中國青年書畫藝術家李德哲

紫氣東來(中國畫)李德哲

李德哲，又名“老德”，剛四十出頭，號周口店醉翁，心元草堂主人，是中國詩書畫藝術家。1996年，老德進入人民日報社工作，先后擔任人民網書畫主編、人民美術雜志主編，現為人民美術創作院院長、中國社科院文化研究員、中國美術家協會會員。

今年8月中旬，在李德哲的創作室，筆者見到了這位個頭中等、年輕睿智的書畫藝術家，在輕松和諧的品茶中，一步步揭開了這位中國青年書畫藝術家的“丹青藝術夢”的面紗。

自古英才出少年

李德哲出生在河南省周口市太康縣。周口是伏羲故都、老子故里，有“華夏先驅、九州圣跡”的美譽，被中華全國伏羲文化研究會譽為“中華文化發祥的重地”。悠久燦爛的歷史文化從小熏陶著李德哲幼小的心靈，也在他心中埋下成為人文英杰的種子。

李德哲出身偏遠鄉村，在農村度過了他的少年時代。而正是年少時期在農村這段寶貴的生活經歷，成為李德哲日后藝術創作的素材，也成為他歷久彌新的記憶。

李德哲自幼對畫畫情有獨鐘。在上小學一二年級的時候，他從鄰居家中借回一本名叫《孫悟空棒打白骨精》的連環畫，連環畫里的人物吸引了他。他找來幾張復印紙進行臨摹，把復印紙墊在畫頁下面，再在復印紙下墊張白紙，就這樣在連環畫頁上一筆一劃地描起來。年幼的他看到臨摹出的一大疊圖案，心中甚是欣喜。可欣喜過后他卻犯了難，因為臨摹留下的一道道痕跡讓這本連環畫成了“老花臉”，還給鄰居時他感覺“很不好意思”。這一情景讓李德哲至今難以忘懷。

年幼時，喜歡畫畫的李德哲發現，跟著爺爺到農田里犁地的時候也能畫畫。他幫助爺爺將田地犁完整平，等到休息時，他就用樹枝或鞭桿當“畫筆”，把田地當“畫紙”，畫上樹、畫上牛，畫出各種圖案，甚至一旁吸著旱煙袋休息的爺爺也一度成為他作畫的對象。這成了他最快樂的時光。遍地金黃的田野里，一個男孩癡情地畫著他眼前那樹、那牛，還有和他朝夕相伴的爺爺，該是多么美好的畫面呀。

1996年一次偶然的機會，他有幸進入人民日報社新聞培訓中心工作。在這里，他不僅學到了不少知識，拓寬了視野，而且在天天使用毛筆批改學員文章的過程中，書法功底日趨見長。兩年后，他又進入人民網工作，一干就是十多年。其間，李德哲獲得了和更多書畫名家交流的機會，結識了許多良師益友，在孜孜不倦的學習中，他的藝術創作水平日益提高。原本酷愛書畫的李德哲，有了書畫名家們的指引和鼓勵，更加全神貫注地搞創作了。工作之余，他將全部時間都傾注在了練習書畫上，每天都用幾個小時“筆走銀蛇”。“劍不離手，曲不離口。練多了，自然熟能生巧。”李德哲每天抽時間練習書畫的習慣一直延續至今。

子望(中國畫) 李德哲

人民大會堂個人畫展第一人

2006年，受一些書畫名家的影響，酷愛書畫的李德哲想和名家們搞次藝術交流，就萌發了舉辦個人畫展的想法。7月6日，李德哲迎來了他一生難忘的時刻，“迎八一·將軍情，李德哲水墨畫展”在人民大會堂隆重開幕，他也因此成為了在人民大會堂舉辦個人畫展的第一位畫家，開個人畫展在人民大會堂舉辦的先河。前來參觀的京城知名書畫家接踵而至，人民大會堂有關方面甚至提出收藏其部分作品，這讓李德哲始料不及。

“現在回想起來，這次畫展仍讓我激動。因為這是我第一次舉辦個人畫展，而且是在人民大會堂舉辦，來訪者也給予了高度評價，這讓我有些受寵若驚。”李德哲說，這次展覽的成功舉辦，無疑是對他多年來孜孜不倦地從事藝術創作的肯定，畫展的成功舉辦也增添了他日后勇攀藝術創作高峰的信心和勇氣。

之后，李德哲創作的書畫作品被廣泛關注。2006年9月9日，李德哲的作品應邀搭載“實踐八號”衛星暢游太空15天，成為全國獲此殊榮的十位書畫家之一。李德哲曾多次應邀在國家文物局、中國文聯、共青團中央、教育部、北京奧組委、中央電視臺等單位舉辦的全國書畫大賽中擔任評委，其作品也曾多次在全國美展中獲獎。

情寄家鄉吐芬芳

“在我創作的這些詩中，有不少是反映家鄉和農村題材的，對家鄉的思念在詩中都有所體現……”談起對家鄉的感情時，李德哲動情地說，自己雖然在北京工作、生活20年了，但依然惦記著家鄉的一草一木。

2009年9月，懷揣著對家鄉的眷戀和熱愛，他以“問道丹青”為題在周口博物館舉辦了個人書畫作品展，以特殊的方式向家鄉父老傾訴一個游子的情懷。品讀李德哲先生的畫作，你能深刻感悟到，中國花鳥畫不僅是一種單純的視覺藝術，更是藝術家借助筆墨譜寫自己生命的創造與思想涵養的綜合藝術，是一種完全依賴知識素養與生命價值而感受到的、散發著濃郁文化氣息與精神美感的結晶。

李德哲先生的花鳥畫，從某種意義上來說，閃耀著文人畫藝術的光輝，其創作特點表現在選題上，他的花鳥世界反映了中國文化中人與天地自然和諧共生的“天人合一”、“物我一體”的觀念，以境入畫，花鳥蟲魚、山川草木在他眼里皆為世上最悅耳之音符、最優美之畫稿。畫家或如端坐青萍之末，或似深入芭蕉椰林，擷取大千物象羅列于胸，觀化醞釀，幻化成具體而自由的自在心象，所謂心與物游，成竹在胸，其間再經反復之筆墨錘煉，檢視傳統，精研古人經驗，融會貫通。終至畫思泉涌，臨紙悠然，揮寫物象而得其精神、性情，盡展藝術之生命力。

在京城畫壇小有名氣的李德哲，已經有了屬于自己的藝術天地。“當一個人有能力的時候，就應該為養育他長大的家鄉出把力。”2014年底，他在北京成功舉辦了周口師范學院“十二人油畫展”，共展出周口師范學院12位老師的80余件油畫作品。談到未來打算，李德哲稱，今后，他將積極組織更多優秀的周口書畫家到北京舉辦展覽，甚至到全國各地巡展，致力于傳播周口文化，展現周口魅力，讓更多人欣賞散發著周口泥土芬芳氣息的中國畫。

紫氣東來(中國畫)李德哲

書畫與哲學思想的融合

作為一名學者，李德哲更重視在自己的作品里追求和表達“道”的精神。他認為，“作為一個文化工作者，藝術家的終極目標就是始終不渝地對藝術本質力量的追求。這個本質力量要由畫中所表現出的‘道’來體現。”他主張“‘道’要在整體上突出表現出一種中華民族文化精髓，通俗點講就是和諧之道、人文之道，大氣與骨氣，大視野與大胸懷，大目標與大創作。”作為研究哲學有成的學者，同時又是癡迷于繪畫藝術并具較高悟性的畫家，李德哲的水墨畫顯現出作品的宏大氣勢、生動形象，以及意境和哲理追求相輔相成的獨特風格。他用深厚的哲學修養將現實世界與邏輯理念有機地結合在一起，找準了藝術與哲學的契合點，畫出了一幅幅具有鮮明個人風格、藝術特色的水墨葡萄畫，其中如《玄珠》、《紫玉》、《霞光》、《珠光》、《西域情懷》、《水墨玲瓏》等，都深受畫壇前輩和收藏家們的好評。在李德哲的筆下，豐滿多汁、晶瑩明澈的葡萄，玲瓏清逸，盡顯生命力的美妙和無盡。葡萄枝干的筆墨沉重有力，重而不濁、淡而不弱，力透紙背，顯示了畫家筆下功力的成熟。

李德哲的畫路相當寬，除了畫葡萄，松、梅、竹、石俱能。作為一名學者，他沒有走前人自標風雅、“不求形似”、游戲筆墨的文人畫老路子，而是以形神兼備、雅俗共賞為追求目標。在他的畫里，和諧的精神、和諧的世界是基本的格調，充滿著中華民族的人文精神、溫厚堅強的氣質。畫家關愛自然、熱愛生活，是中國畫的積極傳統，他與馮大中合作的《松風高士圖》，表現的就是一種人與自然的和諧美，一種虎虎生風的生命力之美，一種寧靜悠然的靜美。他筆下的荷花圖，如《荷風如詩》、《如聞秋香》等，氣勢磅礴，雄健蒼潤，厚重醇樸而又穩健灑脫。其凝露蒼拙的風格，將寫意“荷”的陽剛之美發揮得淋漓盡致。其畫荷用筆磊落，能運腕使轉，藏頭護尾，氣張筆斂，而起伏自如。荷葉用墨飽墨揮透，豐潤秀美，水漬點潤，自然靈動，筆意生動飽滿，濃淡的變化中呈現出體積感。而荷花則設色淡雅，清麗脫俗，別有佳趣。

“鐵肩擔道義，妙手著文章”，這是李德哲的人生志向，無論做人或從藝，他都以之激勵自己，所以他的畫里有一種“骨氣洞達，質樸厚重”的氣質，并日趨成熟。他很注意保護自己的母體文化，更驕傲于自己的文化身份。數千年傳承不隳的古老文化傳統，在這個世界上是獨一無二的，當代知識分子有不可推卸的保護、傳承和發揚的責任，這是李德哲體悟最深的道理。因此，“讓世界人民享受中國畫”，是李德哲堅持不懈的追求與人生使命。而在此基礎上，他又創建了自己的三獨藝術觀，即：獨立的崇高信仰，獨立的藝術思想，獨立的人文關懷。他的繪畫思想為，中國畫是中國哲學思想的藝術表達方式。

2015年8月29日，由中國國家畫院院長楊曉陽為畫展題寫展標的“非常道·李德哲畫展” 將在美國洛杉磯隆重舉行，這是“李德哲全球藝術巡禮”新的篇章，也是“老德”丹青夢的又一次飛躍。本次展覽將展出李德哲先生以“自我、自由、自在”為核心表現的詩書畫作品60多幅，是李德哲三獨藝術觀的又一次精彩呈現。李德哲的作品，一氣貫通，體現了老子“法道自然”的哲學思想，從自我意識出發，從自由走向自然，從自然走向無限，最終又以自在的形式，構成了靈魂的游走，成就了精神與視覺上的一次廣闊漫游。

責任編輯：麥穗兒