筆者最近接連參觀了幾個頗具規模的中國畫畫展，展覽中不乏一些所謂中國畫壇當紅人物的作品。但是，令筆者失望的是，有相當一部分參展作品不中不西，非洋非土，雖然名為國畫，但是，無論是題材內容，還是表現手法，都遠離中國文化的內涵意韻，根本看不出是出自中國畫家之手，也與所謂的中國畫的底蘊相去甚遠，反映了當下在某些國畫創作領域，中國傳統文化修養缺失，形成了一種獨特的所謂中國文化貧血現象。

相對于西方外來畫種來說，中國畫理所當然地應該是以中華民族自身的文化體系為旨歸的。盡管中國畫在發展過程中逐步對畫家的繪畫才能、筆墨技巧提出了越來越高的要求，但是其精神內核和美學標準卻一直與中國傳統文化血脈相通。傳統畫論中稱中國畫為“文之余也”或“文之極也”。“余”也好，“極”也罷，都強調中國的傳統文化修養乃是中國畫的根基所在。當代中國畫創作本應以中國文化的修養作為其有力的支撐，真正成為中國文化一個不可分離的組成部分。

但可惜的是，以往中國畫賴以“生存”的中國傳統文化精髓現在在中國畫創作領域受到很大的漠視。遠的不說，就以現在的美術教育而言，許多藝術院校的中國畫專業名存實亡，而代之以所謂的水墨畫。似乎有了造型能力就什么都能畫，中西畫種的區別只在工具材料的轉換。

于是，部分院校的中國畫專業被取消，籠統地改作繪畫專業。不少美術院校的學生名義上學的是中國畫，但主要接受的是西式的美術造型訓練，而中國畫畫家所必備的中國傳統文化素養更是缺失多多，得不到應有的重視。當然，西式的藝術造型訓練對掌握美術的基本功有一定的作用，但是對中國畫的學習和研究，更應該建立在完整的中國文化架構基礎上。中國畫不僅僅是一門技藝，而且是中國文化體系中有機的一環。由于缺少中國文化的底氣，現在不少中國畫畫家的所謂創新，往往行之不遠，熱鬧一時后復歸沉寂。

對一個優秀稱職的中國畫畫家來說，中國文化素養不是一種表面文章，而應完全融化到其日常的創作中去。過去畫中國畫的人，要“詩書畫印”皆擅。但是，不說其他，時下有多少中國畫畫家能為自己的畫題詩?君不見，現在書市上出版的專門為書畫家題詞用的形形色色的工具書如《畫家畫題顧問》、《書畫題跋必備》等達數十種之多，有些畫家離開了這些工具書就寸步難行。更有甚者，有的畫家連古人的題跋也抄不通，所抄的題跋與畫面或完全無關或牽強附會。

社會上還有部分中國畫畫家借中國畫的程式筆墨為傍身之技，筆墨在他們手上已然成為形式的軀殼。不管是科班出身還是江湖畫手，如果在中國文化素養方面有所缺失，都是會失去中國畫的靈魂的。沒有了中國文化脊梁的支撐，真可謂有筆墨為零，沒有筆墨也等于零。

現在國內美院招生表面上很火，實際上許多人是考其他專業沒有把握，才“轉投”美術專業的，并非出于熱愛。而在美術各個專業中，國畫又排在最末，設計、油畫等專業進不了，才勉強“邁入”國畫之門。沒有高素質、對中國畫充滿熱愛之情的一流人才，何談振興中國畫?

責任編輯：麥穗兒