當我寫下本文的題目“子虛戲畫”，意外地發現這四個字居然玄機無盡。一者，意在言說子虛先生的“戲畫”——戲曲人物畫;復者，“戲畫”之情境，多為子虛烏有的臆構，因此故，“戲畫”本然“子虛”造;再復，重要的是，子虛“戲”畫，拈出一個“戲”字，子虛的畫魂勾焉出來。

子虛“戲”畫和“呂布戲貂蟬”“鳳凰戲牡丹”是一個“戲”，意趨近而趣玄同。這個“戲”，是情態、是節奏，也是境界，不緊不慢，若即若離，是一種來者不拒、去者不留的風度。當然，必須滴，要內涵“調弄”和“狎戲”，這可是虛公頗在意的，這調戲不是無良的褻玩，是一種癡心鐘情、“除卻巫山不是云”的專注，也唯獨對這藝事，他方有這神圣和復雜的心境。

子虛之“戲”，非止于腠理。他曾為自己的書齋命名：“老抽花館”，多么風華絕代，多么書卷儼然，“抽”得高妙，直令人眼冒金星。中國筆墨的演進、升華，可全靠這個“抽”字了，那不僅僅是抽絲剝繭，漸次遞進，更是消隱表征、彰顯理趣的“抽象”過程——從事相中提煉義諦，惟其如此，才讓“繪事”從“再現”走進“表現”，進而被稱為“藝術”，這些舞筆弄墨的眾生們也被順水推舟的稱為“藝術家”了。

子虛先生根于書法，多涉花鳥，盡管對他的“戲畫”，我拜讀未久，依然為其不俗的筆調所感。對此，原在意料之中，也在意料之外。說之中，是說中國毛筆文化本屬一個基因原點，書畫之同，在于血脈一如。反言之，雖說筆墨不二，而軌跡迥然。子虛少年問墨，日久功深，受過科班造型訓練，這個轉身，對他來說或不困難，但轉得這般華麗，的確在我的意料之外了。

“戲畫”的源頭至少可以追溯到西漢畫像石之樂舞百戲，唐宋以迄金元時期的戲人石雕，明清以降民間剪紙、年畫，以至皮影和木偶，如此這般，一脈相承。現當代，戲曲人物畫的創作方面，關良、高馬得、丁衍庸、韓羽諸先生允推翹楚，格高調幽，慧者若子虛，也自望之彌高。但他深知，藝術這“話兒”，最終還是自己的。唉，還是得自己造，一番遠溯近取，一番曲徑苦旅………

他攀援著歷史的韁索馳目張望，貪婪的汲化著他的藝術方寸所需要的一切，心摹而手追，每每沉醉，每每癡迷。因之，他的“戲畫”不乏畫像石“知白守黑”的趣味，不乏剪紙與年畫的玲瓏剔透、斑駁絢爛，皮影木偶戲里的虛實掩映、移步換形更是他所尋繹的妙處所在了。一言以蔽之：樸拙憨稚的民間美術元素，富有裝飾意味的形式審美法則，多少年寒來暑往的吐納蟬蛻，加之不可或缺的、子虛先生天賦異稟的風流逸氣，如斯寫就子虛戲畫的“范兒”。

子虛兄數年前游歷京華，如今復客金陵，北地鏗鏘，南風纏綿，畫壇萬象在攬。他的畫風的確經歷了令人欣然的某種變化，我在想：莫非是秦淮河畔的六朝煙水，無意洇染了他的心絲情懷?

值此子虛先生畫冊出版并展覽在即，奉囑碎絮數語，謹致祝賀。正是：

人生如戲戲人生，赤橙黃綠紫藍青。

誰云子虛烏有事，腕底粉墨酬清平!

癸巳蟬月許盛華草就于燕都大焉堂

責任編輯：麥穗兒