趙巨耀，中國美術(shù)家協(xié)會會員;中國深圳民進畫院副院長;中國國家博物館畫廊藝術(shù)委員會委員、客座教授;盛世經(jīng)典拍賣有限公司藝術(shù)總監(jiān)。從事繪畫四十余年，是“重彩牡丹技法”創(chuàng)始人。著有《趙巨躍花鳥畫選》《趙巨耀畫集》《趙巨耀花鳥畫集》《中國當代畫家趙巨耀》等畫冊，個人作品被北京人民大會堂收藏;被26屆世界大學(xué)生運動會定為官方禮品;被中國文學(xué)藝術(shù)家學(xué)會任命“中華藝術(shù)形象大使”。數(shù)十次舉辦個人畫展和聯(lián)展，其作品被眾多中外機構(gòu)和知名人士收藏。

(一) 當今時代，美術(shù)事業(yè)空前繁榮，藝苑百花齊放;在中外藝術(shù)相互影響，藝術(shù)形式全球化的復(fù)雜情境，要想走出一條自己的路，您覺得在創(chuàng)作方面還需要哪些改進?

在信息時代的今天，電子藝術(shù)廣泛的運用到各個領(lǐng)域，傳統(tǒng)繪畫遇到有史以來最大的沖擊。我作為一個藝術(shù)家不得不做出更多的思考，不得不去迎接時代的挑戰(zhàn)。

1、藝術(shù)與技術(shù)的挑戰(zhàn): 科學(xué)技術(shù)的發(fā)達，取代了藝術(shù)家對景物的高超摩寫，使繪畫失去了一項重要的表現(xiàn)功能。我深深的認識到了這一點，認識到在電子技術(shù)時代的當下，一定要避實就虛，獨辟溪徑，做機械無法達到的藝術(shù)表現(xiàn)，在生活中對景物認真觀察研究，汲取景物最精華的美感，表現(xiàn)景物最具有的精神內(nèi)涵，表達枝術(shù)所表達不出的意境、情調(diào)、和形式美，在我的繪畫中，一定要體現(xiàn)出源于生活高于生活的美感。

2、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的挑戰(zhàn): 中國繪畫起源于農(nóng)耕時代，在電子時代的今天，中國畫就極具傳統(tǒng)性了。怎樣保特傳統(tǒng)，怎樣又具時代感，這是一個難題。我是從精神層面切入，認識到當今人們高速實效、簡潔獨立的審美情趣，認識到當今電子繪畫的多元性。不死報著傳統(tǒng)不變，不怕別人說自己的作品違背傳統(tǒng)。因為他們還在墨守傳統(tǒng)，還沒有被時代所覺醒。一定要承認多種藝術(shù)形式存在的合理性，認識到社會的發(fā)展會帶來新藝術(shù)產(chǎn)生的必然性。

3、文化差導(dǎo)性的挑戰(zhàn): 中國畫極具中國文化性，雖然有十三億中國人欣賞，但在國際上仍然是個小畫種，歐美美術(shù)館博物館很少有中國畫作品。因為外國人不懂中國的詩書畫印，不懂墨分五色，更不懂其中的玄和妙，不懂隱和喻。西方的審美比較直接，注重色彩的愉悅和瞬間的感受。在藝術(shù)形式全球化的今天，中外藝術(shù)相互交流，相互影響, 相互改變，不要墨守成規(guī)。我覺得中國畫家要有大格局，要有更高的眼光，中國畫要想走向世界，中國畫家首先要認同世界，敢于大膽添加外國的審美元素，同時要提倡新材料新工具新科技的使用，這對豐富和創(chuàng)造新的視覺效果有幫助，對增加作品畫面新情境有幫助。因此，我出國考察了許多美術(shù)院校、美術(shù)館、博物館，常常深入思考和比較西方繪畫與中國繪畫的特點形式，不斷在探索適合自己的繪畫之路。加快和完善自己繪畫的國內(nèi)國際的認同，讓自己的畫真正成為國際一流的有著中國特色的作品。

(二) 人們大多認為中國畫是禪，而老師畫中那份流光溢彩，是否并非濃彩重墨。

畫家的作品是畫家心境的反映，從畫家的作品中，能看出畫家的性格、愛好、修養(yǎng)、品格。我的繪畫，散發(fā)著一種昂揚的激情。中國繪畫千百年來受束縛太多太多，墨韻氣韻是好東西，寫意傳神是高境界，吳帶當風(fēng)是用線的范本，但是，中國畫千百年不變的規(guī)則，千萬人同樣準繩，阻止了中國畫的創(chuàng)新與發(fā)展。相比油畫色彩的燦爛、水彩的透明韻致、抽象的無限想象、印象派的超然，顯得中國畫柔弱了許多。為此，我在繪畫里以改眾人畫法之常，大膽運用西畫的色彩，與中國畫的墨色相結(jié)合，使畫面流光溢彩，燦爛輝煌，展現(xiàn)了牡丹花為花中之王的大美。因為我的畫能適應(yīng)當代審美的取向，所以才贏得中外收藏者的喜歡。我的作品能在眾多國畫家作品中顯現(xiàn)特色，本身就有不似禪意的禪意，許多收蕆過我作品的藏家說，自以收藏了我的作品后，諸事順意，升遷育子、官運財運亨通。因此我說: 能給于別人以歡喜、快樂、好的寓意、愉示，就是最大的禪意。

(三) 我們知道山水畫是在魏晉時期逐漸發(fā)展起來的，其藝術(shù)表現(xiàn)上講求經(jīng)營位置和表達意境。您畫的北方山水大氣風(fēng)骨，但是還不失山水雋秀鐘靈的氣質(zhì)。這是什么給你的啟發(fā)?

魏晉南北朝時期，中國盛行佛教造像，佛像身后是地形圖式的彩繪，因而形成了獨立的山水畫畫種。北方山水險俊挺拔，南方山水清秀鐘靈，這與北方南方的地理差異有關(guān)。之所以我的山水畫有兩者之風(fēng)釆，一是因為我液里流淌著山東漢子的倔強，有喝三十多年黃河水的暢快性格。有畫太行之雄，登華山之險，寫泰山之松，觀黃山之云的體驗，所畫山水自然雄渾險俊。二是我南下定居深圳后，受嶺南文化的影響。二十多年勤奮寫生，釆風(fēng)走遍了云貴川，每年我都寫生南粵的山山水水，特別是廣東的四大名山，鼎湖山、丹霞上、西樵山、羅浮山都留下了我的寫生足跡。南方的山水給了我更多的靈秀。我的山水畫在北派山水畫的基礎(chǔ)上，又有了很大跨越。因而我的山水畫即具有北方山水畫的厚重險奇，同時又兼具了南方山水畫的秀潤與靈氣。古人說的好，讀萬卷書，行萬里路，我是腳踏實地的走出來的，沒有真實的生活，就不會有真實的藝術(shù)，要畫出好作品，一定走出畫室，到自然中去寫生體驗，感悟山水的魂，發(fā)現(xiàn)山水美的精神和內(nèi)函。

責(zé)任編輯：麥穗兒