【雅昌圓桌】一拍在線油畫談:學院油畫的價值探索
薛堃:藝術與市場的關系仍然需要回到怎么畫和畫什么的問題
薛堃: 回到繪畫語言的問題,剛才聽張恒也在說當然就是把古典主義的繪畫提煉,包括精簡,各種單純化這種東西其實我就談到這個也想起來今天咱們這個主題就是“藝術與市場”的這種關系,其實這個跟市場包括接受度有一定的關系,古典主義繪畫主要服務的對象是宗教包括教皇,包括他們要畫很多的要素在這個畫里邊構成,畫面的組織,然后安排還有很復雜的空間、結構什么的,然后后來慢慢地開始歐洲新興的資產階級,為他們服務的繪畫就要越來越單純化,越來越提煉,包括莫蘭迪把這種光線去掉了,然后他把靜物擺在那兒,把這個光線的因素又去掉了,包括巴爾蒂斯他把線的結構構成他給強化了,這種人物局部的解剖或者說特別細的細節(jié)都省略掉了,這個東西也是現(xiàn)在中國繪畫也是需要思考的問題,我們作為中國的藝術家,為中國現(xiàn)在的中產階級或者是叫藏家也好,他們就是肯定是工作很忙,然后回到家里以后也是希望有一種比較輕松的環(huán)境,包括欣賞繪畫作品,希望看一些比較單純化的,比較不是那么復雜,那么累的看出來的東西,所以我們怎么去提煉,怎么去取舍這個畫面也是在這個繪畫的語言上面特別需要去自己思考的一個問題。
雅昌藝術網: 英劍,其實薛堃講的這個問題,可能跟你是更直接,直接跟你對話。
張英劍 :是為了追求藝術而創(chuàng)作?還是為了迎合市場?正好是兩極
張英劍 :薛堃講的很直接,其實已經轉換過去了,就是我為誰畫了,把我們最初的主題我們還是要談一些學院的或者是本身學術更有價值的東西,但是正好是一個兩極,是為了去追求藝術去做呢?還是為了迎合市場去做,其實就是說這恰恰也是應該每個藝術家面對的非常非常很鮮明的兩個問題,有時候會導向這邊,有時候會導向那邊,很容易這樣子,我的個人的判斷就是不管作為藝術還是音樂還是舞蹈,我們是作為畫畫的藝術家這塊,比如說一個舞蹈,是為了別人跳舞還是自己要跳明白讓別人來欣賞,事實上就說難道他想你那個姿勢,那么跳,你就那么跳嗎?因為他離這個,這也是一個精英藝術,是有距離的,所以我個人的感覺是說還是應該立足于你先把這個藝術,你本身這里邊的價值給體現(xiàn)出來,通過各種的面貌體現(xiàn)出來,然后有接受的人群,因為藝術就是來源于生活,同時它會高于生活,他可能會帶著欣賞的眼光來去接受你,當他被你的藝術震撼的時候或者被你的藝術打動的時候,他這個時候就會收藏。應該是這么一個很順的一個過程,就像我們看電影一樣,好了,好萊塢的電影我們導不了,導演導的時候他會了解一點觀眾的可能的一些趣味,但是他一定要拔高一個高度,我們是被那種不管是畫面,不管是情結,不管是電影的思想性可能是因為那種高度我們去電影院買票去看,去花那個時間,我想現(xiàn)在當藝術市場這塊通過各種的推動,拍賣還有畫廊,還有各種的包括學院的東西越來越開始進入收藏的時候,我覺得作為藝術家來講這一點個人的感覺就是應該高于生活,應該去追求以表現(xiàn)為主,而觀眾可能是一個去面對這么一個角色。
雅昌藝術網: 我們剛才從學院繪畫,學院的趣味,學院的訓練一直到藝術家個人的藝術之路在探尋如何去表達對象,如何去關照自己內心,如何去看今天這個現(xiàn)實所發(fā)生的各種問題,包括和市場尤其是在這幾年,近十年的藝術市場的變化,就是收藏家如何去看中國當代油畫的這個變化,油畫家們也在實際上油畫家和收藏家是同時在一個時代,一個時代那么大家體驗的是共同的一個時間段,可能有共鳴之處,但是藝術家可能在探索藝術的過程中,視覺藝術的過程中可能有更精英化的一個表現(xiàn),還不是一個單純的再現(xiàn),單純的技術表現(xiàn)、技術層面的問題,可能有更多的是對精神價值的一種判斷,一種表現(xiàn)。像英劍剛才說了,如何去拔高的問題,如果說我們在面對這一系列問題的時候,單純地去思考市場的問題,那肯定是有偏差的,或者是就是陷藝術于不義,藝術家當然和收藏家存在于一個時代的時候也不可能擺脫這個時代,他也是在這個時代的影響之下,當然你不是生活在古代,你不可能像文藝復興時的這些藝術家那樣去面對他的生存境況,也不可能生活在未來,象未來人去看他的生活狀態(tài),既然我們都生活在當下,如何去面對當下可能就是大家關注的主題了。如何去挖掘學院在當下的價值,大家剛才已經談了很多了。這一期因為時間的關系,就到這里。可能還有很多很多話題在以后的節(jié)目里和大家一起探討。今天雅昌圓桌就到這里結束,謝謝廣大網友的關注。
責任編輯:麥穗兒



