陳治武欣《兒女情長》國畫

　　作為畫家，陳治武欣夫婦一直對家庭題材很感興趣，他們始終覺得畫自己有所感悟的生活，才是最符合自我表達(dá)方式的藝術(shù)。陳治武欣二人均師從于藝術(shù)家何家英，在天津美院畢業(yè)后留校任教。五年前，他們合作的《零點》獲得了第十一屆全國美展銀獎，并在全國美展赴日展出時令觀眾特別關(guān)注;這一次的合作則獲得了第十二屆全國美展的金獎，作品《兒女情長》掛在中國美術(shù)館圓廳的中心，讓眾多觀眾為之駐足。對于《兒女情長》這件作品的創(chuàng)作源起和想法，陳治武欣接受了雅昌藝術(shù)網(wǎng)采訪：

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：陳治武欣兩位老師好，無論是五年前的《零點》還是如今的《兒女情長》，所畫的都是當(dāng)下社會的家庭生活題材，能否對于你們在繪畫中所關(guān)注的簡單談一下?

　　陳治：能表達(dá)出真實生活來，我們一直在很堅定的在表現(xiàn)這個，不管題材大與小。在作品的創(chuàng)作感想中也談到了，生活中有太多平凡無奇的瞬間，以至于我們經(jīng)常性的熟視無睹，可是不知是什么時候、什么情緒時，我們總是被某個瞬間的情景打動，觸景生情，銘記于心，而這樣的瞬間值得被珍藏并記錄。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：能否為觀眾解讀一下本屆第十二屆全國美展中獲得金獎的《兒女情長》這件作品?

　　陳治：其實就是畫了一個家庭題材的場景，想把這樣一個場合的組合表現(xiàn)出一種溫情來，實際上這其中有很多故事，就像畫面中所表現(xiàn)的兒女出門在外的工作回來探望，孫女跟坐在輪椅上的爺爺聊天，母親會在第一時間按照傳統(tǒng)的習(xí)俗“長接短送”，在搟面條，在忙活，畫面中母親揚起了還沾著面的雙手，說明的是兒媳婦盡孝的心情，所以母親一邊干活一邊試衣服。

　　但是看母親揚起的雙手，無形中就可以了解到這個家庭是被母親雙手托起的，坐在輪椅上的父親，表示的是父親的身體狀況不太好;畫面中還沒拆行李托運條的行李箱暗示的是兒女不在身邊，母親揚起的雙手實際上表達(dá)的是在父親生病、兒女不在身邊時，她背負(fù)著很多生活的壓力，雙手托起的是家的感覺。從這個角度來講，我們覺得生活中每個人的角色通過家庭的故事的演變而都有升華，就像本應(yīng)是一個更為團圓的場面，因為父親的生病，這個故事就升華了。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：這樣一個畫面能夠感受到是當(dāng)下社會中很多家庭的寫照，是否也和您的家庭相關(guān)呢?

　　陳治：這就是我的家庭生活，很寫實，其實這其中除了兒媳婦和孫女這兩個成員是找模特來幫我們輔助一下，其他的形象都是生活原型，我和我的父親我的妻兒就是這樣的，就是生活中發(fā)生的真實的故事。隨著年齡的增長，我們對于家庭和親情有了更為深刻、全面的理解和認(rèn)識，視角也從小家庭的起步、成長轉(zhuǎn)移至大家庭的喜樂、悲歡。離家奮斗的年輕人，工作繁忙無暇探望父母，留守家園的年邁老人翹首盼望孩子的歸來，這是中國目前很大一部分人的家庭現(xiàn)狀。

陳治、武欣 第十一屆全國美展銀獎作品 《零點》

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：家庭繪畫題材的作品是您二位一直在堅持的，上屆全國美展你們的作品也獲獎了，聽吳長江書記說在全國美展赴日展出時，這件作品是關(guān)注度最高的作品之一，因為他們都通過這張作品來了解當(dāng)下中國的年輕人的生活，所表達(dá)的也是當(dāng)下社會中家庭的生活狀態(tài)。

　　陳治：上屆我們獲的是銀獎，畫了一對年輕夫妻，在半夜時男的坐在沙發(fā)上上網(wǎng)，年輕的女孩兒則剛洗完澡在打電話，畫的是當(dāng)下社會很多年輕人的生活狀態(tài)�；剡^頭再看，會覺得作品中其實還是有很多問題，因為年輕，對生活的理解有一些片面性，當(dāng)好在在當(dāng)時已經(jīng)很真實的表達(dá)生活了，所以那其中所表達(dá)的生活代表了年輕人的狀態(tài)，所以很多人會有共鳴，這是好的一方面，不好的一方面就是剛才說的對生活的理解還有點兒片面，所以《零點》這幅作品就像我們所取的題目一樣，就是一個開始，我們的生活有了孩子，我們的生活、事業(yè)都有了新的開始，所以在那個時候這是一個最恰當(dāng)?shù)念}目，代表我們那時候的生活狀態(tài)。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：那合作作品是你們一直以來的方式嗎?

　　武欣：其實我倆是同學(xué)，研究生的時候也是上下屆，包括我們的轉(zhuǎn)向方向都是一樣的，在天津美院學(xué)工筆。開始我們都是自己堅持自己的獨立創(chuàng)作，早期也取得了一點點成績，也獲得了一些獎。

　　后來我們開始合作也算是生活的無奈，因為第十一屆美展的創(chuàng)作的時候正趕上我懷孕生孩子，實際上我是沒有那么多精力去畫畫的，所以才決定一塊進行創(chuàng)作，而且我覺得我們倆其實在藝術(shù)上有一些互補性，有時候我覺得他的優(yōu)勢和我的優(yōu)勢結(jié)合起來之后，我們兩個所爆發(fā)出的力量會很大，最后畫出來的作品我覺得效果挺好的，所以這一屆全國美展我們倆還是決定要合作。

　　另外，可能是因為在家庭生活中的感受，我們很有很多想法都非常合拍，所以我覺得方向也很一致，合作的效果也不錯，今后如果有好的想法，我想我們還會繼續(xù)合作;如果我們兩個各自有自己的興趣點，也都獨立創(chuàng)作，這些都是不固定的。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：您說你們倆的優(yōu)勢是互補，能否具體談一下兩位的優(yōu)勢分別是怎樣的?

　　武欣：例如他對形式感的把握以及對畫面細(xì)節(jié)的處理比較精到，而我的優(yōu)勢則在整體色彩上的安排，還有在畫面整體的感覺和大關(guān)系上的把握會更整體，我偏整體，他偏細(xì)節(jié)，所以我覺得畫面的品質(zhì)在整體和細(xì)節(jié)上都能比較好的把握。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：二位都是師從于何家英老師，在兩屆全國美展中都表現(xiàn)尤佳，兩次展覽的參展作品也都是偏新工筆的繪畫，能否談一下對新工筆繪畫的看法?

　　陳治：其實無所謂新舊，工筆畫實際上源遠(yuǎn)流長。我覺得畫畫就是畫好就可以了，要看繪畫中有沒有可讀性，有沒有內(nèi)涵，有沒有格調(diào)，置于說故事是新是舊、是傳統(tǒng)還是新，真正的繪畫都應(yīng)該存在其中，一定有傳統(tǒng)又有新的內(nèi)容，這才使我們英愛追求的，單純的新沒有意義，單純的復(fù)制傳統(tǒng)也沒有意義，只有站在傳統(tǒng)的過程中來表達(dá)我們新的感受，從生活中所來的感受，這樣才能推動美術(shù)的發(fā)展，這是必然的規(guī)律。