他是一位極富情感色彩的藝術家，時時以男性特有的感性去表達自己的感情。他又是一位頗具悟性的藝術家，對于客觀事物的感受有著獨特的理解與認識。在他的作品中既蘊含著北方男人的大氣與豪邁，又兼容南方男人的細膩。對于禪與畫的理解自有精妙之處，他的作品也正如他常說的“以畫通禪，心生萬法”，在他看來，畫不該是循規蹈矩的產品，應該是心靈與自然碰撞時產生的火花。

收藏：所有藝術創作的根基

當代，由于科技高速的發展，網絡信息的發達，畫家們大多缺乏對歷史的認識和對傳統的誤讀，這就直接導致對前人藝術成就繼承得不足，研究得不夠，而過分地強調所謂的技法和作品的畫面效果，往往成了“無源之水，無本之木”，呈現出藝術創作的一種表象。齊偉瓊時常會被自己收藏那種藏品其樸素無華且蘊含遠古文明的氣韻所感動。當每次面對這些嶺南的漢代陶瓷時，這種感動變成了震撼——從器型到紋飾、圖案、符號都充滿了神秘的歷史感，就是在這些古物的氣質神韻上，他從中尋找到了創作的方向和作品的氣韻。

齊偉瓊就像是古代那些舊式文人一樣，一邊在高談闊論著當時最時髦、最新潮的文化景觀，一邊又在思慮著中國文化的未來命運，手上還在不斷地擺弄著的他那多年潛心珍藏著的一些古陶瓷寶貝。新奇與舊夢，在他的收藏和作品中交替呈現著。

老子曰：“知人者智，自知者明，勝人有力，勝己者強。”在他身上，“自知”與“勝己”，尤為突出，“自知”是夢想與追求，“勝己”是超越和突破。齊偉瓊用自己的人生經歷和藝術品質證明了這一點。

從事收藏，更善研究，能深入品讀其中蘊含的知識要點，考證、考據藏品的內涵與外延，將其放在歷史的時間表上去定位，傳播傳統文化，提高藝術的鑒賞水平和審美能力，從中汲取養分為創作去增加作品的深度。

齊偉瓊就是這樣一位能于喧囂中辯明方向，于進取中堅定步伐，將收藏品中領會到的精神很好地融入到他的設計和繪畫作品中去。

設計：每一個作品都要有它的靈魂

禪石居是齊偉瓊在幾年前成立的一個古代藝術氣韻與現代審美融合的設計空間。“我個人非常喜歡古代的氣韻，任何與空間有關的物件都是我有興趣收集的，文房清玩的雅物，都是我自己設計， 然后盡可能自己去手工完成。禪石居的名字很詩意，從功能上而言，這一切都集中了我個人心中的情節，所有的物件和作品都是唯一的，因為只有一件，我經常會說，這是孤品。我的繪畫不僅要如此，設計也要如此”。

其實在當下，很多的物品都可以作為現代家居的一部分。比如說茶器香道具之類的，你完全可以用來既可實用又起到營造禪境的一種氛圍的物件，甚至因為它的原創性和唯一性還能作為很好的收藏品。我們在很多時候一直都在說古代的規制里是這個應該是什么樣子的，但其實這些點滴完全就可以融入到你的生活當中。

他深信每一個設計的定位都要有它的出處，這也是作品的靈魂。他也始終遵循著這樣的原則去做的，在他每一個設計中都可以看到其畫龍點睛的主題和內涵，傳遞的總是一種能讓人振奮的精神和積極的態度。

繪畫：上師古人，外師造化，中得心源

從繪畫進入收藏，又從收藏中學習、感悟后回歸于繪畫創作之中，這也正是齊偉瓊人生追求的最終目標。他說“這些年收藏不但沒有耽誤繪畫，反極大地更開闊了視野，積蓄了創作底蘊，提高了認識與品位，提升了創作水平。”他專攻寫意禪意畫，這和其藏品以古樸自然為主的藝術氣質是相互關聯，相得益彰的。他的作品之所以能漸入佳境，在意境、意象、傳情的探索上令人耳目一新，還緣于他的佛心禪性。在中國畫的發展過程中，始終貫穿著禪宗哲學與道家思想的影響，正因為他深明此理，一邊習畫一邊研究佛學，時常寄居禪房僧寺，喜與高僧大德作檻外之游，修習佛學，體悟至道，以求感悟人生真諦。

他的寫意往往都以骨法入筆，無論是人物還是山水又或是花鳥，在大量臨摹和學習大師先賢的藝術作品后，沉淀、積累出自己的藝術品性。可以看出他的畫充分吸收了傳統文人畫的營養，守望歷史，堅守傳統，蓄勢而后發，墨凝練卻不失鮮活，展新又不失法度，看似簡單，卻充滿真實感。正是由于寫意作品所體現出的內蘊、激情、疾走、凝重，而使其獨具藝術魅力。

他的畫作是在師古傳統的基礎上，深入生活，默觀自然物象，深入品察，然后熟諳在心所得，體現了畫家對自然的“心悟”，更呈現出個人“心性”的廣大，這是中國畫寫意畫家難能可貴的。品味他的畫作，撲面而來的是一股可達妙象盡意的情懷。

人們常常把中國寫意畫籠統理解為心性、意境等一些元素化的特征，但這僅僅是一些必要的元素，傳統也是客觀的，誰都不會成為別人的影子，一個畫家不論如何師古，其自身的東西必然會體現。觀齊偉瓊的作品，你會感到他的謙遜、誠懇、親切與快活，這就是他的為人，他的生活。現代社會的情境已經產生了巨大的變遷，而不變的是心靈需要安居之所，情懷需要棲息之地。浮躁、喧囂的現代社會，更需要一方靜謐澄清的香格里拉。

盡管他的畫作如他自己所說，還要求索，還要進取，但他能在躁動的大千世界里，心境平穩，從教為友，不為物所累所惑，執守中堅，高舉傳統大旗，倡導要在傳承歷史的同時再求發展，足令人側目。

近期齊偉瓊又開始計劃著準備接下來的創作了，他要畫一批最能代表這些年收藏經歷所給他帶來最大的人生感悟，這也是影響他藝術道路最深遠的核心思想，他決定給這一系列的作品取名為"度"，"度"是溫度，是風度、高度，也是氣度，可能這也正好呼應了他稱自己"無為有度"的一種深意吧!

齊偉瓊在藝術上是一位探索者，在生活中是一位平常人。他以自己的天賦和才能，創造了有鮮明個性的藝術世界，奉獻出一幅幅生動細致、別具格調的畫面，讓人們隨著他的筆墨去尋找、去暢想。 “畫如其人，不易也;畫外有意，亦不易也。”品味齊偉瓊的收藏，品讀他的藝術創作，讓我們重新走進傳統，踏著五千年的文化基石繼續前行。

人物名片：

齊偉瓊，字禪石，號無為有度，青年書畫家，建筑室內設計師，古陶瓷收藏家。1982年出生于文化底蘊深厚悠遠的中原大地河南。幼稟庭訓，好讀書史，癡于筆墨，能書會畫，既有詩書畫藝，又涉佛學、文物收藏、禪意空間設計與研究，雖以藝術為歸指，卻能廣覽群書、多所涉獵，且頗有見地!1994年負笈千里，隨母定居桂林，游于嶺南諸名公之門;2002年畢業于廣西藝術學院，因喜好佛學及禪宗等中國傳統哲學，畢業后一直以禪入畫，十年磨一劍，走出一條新的繪畫路線，風格獨特，脫穎而出，引起了畫壇的廣泛關注。

責任編輯：麥穗兒