現今時代各行各業在急劇提速發展，文化藝術產業似乎也成為膨脹藝術空間的一種工具，受藝術氛圍的影響，集詩書畫為一體的文化藝術產業在順應藝術形勢下失去了了它原本應有的味道。

以詩歌而論，自五四青年時期以來，承載傳統歷史藝術的詩韻味就已經不復存在，詩歌的格調，詩歌的韻律，詩歌的筋骨，所有的詩歌本原被淹沒在隨意和任性中。

那么什么是現代詩歌呢，有人調侃，詩歌本身就是不按常規說話，如同發嗲的嬌羞少婦，這一喻示既是對現代詩歌創作的嘲諷，也是現代詩歌所展示風花雪月、無病呻吟的體現，悲嘆傳統詩歌韻律被強行扭曲后，我們的話題不得已又和書產生了某種內在的關聯。

書與書法同道。書的內涵是寫手與文化修為相結合的產物，當一部書歷經嘔心瀝血的傾心創作，我們要面對的卻是一種細節上的無奈，純文學在藝術的海洋里曾是不可多得的奇葩，讓我們迷茫和困惑的是一個寫手被動的寫作，源于被動，文學創作的純度竟然在時代的懷抱里被無端戲耍，沒有性描寫的篇章不算高端，沒有三角戀的描述不算完美作品，床上描繪更如色情泛濫，齷蹉的令人窒息，且幾近嘔吐，在傳統書架上我們能讀到純凈文字真的是少之又少。

書法與書截然不同的是，雖然盛行，但其本身的藝術價值卻大打折扣，在四通八達的藝術之路上，書法家的名號越來越是垂手可得，有了書法家這一藝術光環，一些“書法大師“在自我陶醉中開始飄飄然，什么顏真卿、柳公權、歐陽詢、趙孟頫都不在話下，今天你獨創某某書體，明天他獨創某某創作專利，傳統文化藝術就這樣在蛀蟲的貪婪下被吞噬的只剩下書法藝術的骨骼。

詩歌如此，書與書法亦然，繪畫卻更讓人覺得藝術缺失卑憐，從顧愷之、吳道子、到齊白石、徐悲鴻，他們不曾料到，由他們創造的充滿歷史藝術底蘊的藝術豐碑被商業和利欲巧取貪占。

畫家的擔當是什么，你若把這個話題拋給“畫家”，極具現實的“畫家們”恰似統一了口徑，在利益高于一切的時代，真正的畫家和“畫家們”也只能用筆詮釋了他們執著于藝術的偏頗。

向錢看成了畫者追逐財富與夢想的必行之路，少有藝術在某種空間顯然成了弱勢群體，針對不解風情的局外人而言，藝術行者是這個社會的另類，而詩書畫最大的悲哀就是遭遇了不辯方向的瓶頸報復。

你寫的再好卻沒有人垂青，你畫的在精湛卻無人問津，倘若詩書畫真的以責任論長短，莫不如讓我們先樹立起一份責任，為藝術支撐起一片藍天，還藝術一方潔凈天地，相信詩書畫會在涅槃中浴火重生。

王新簡介

王新，筆名：谷豐，又名：王靳曦，字東軒，號翰香居士，萬卷書齋主，書法家、先鋒派作家，1967年6月22生于河北唐山。現任《中國藝海》網主編、中國佛學書畫研究院常務秘書長、中國水墨名家書畫研究院院長、中國文化信息協會會員、北京藍森文化傳媒公司藝術總監。

責任編輯：麥穗兒