青年藝術家白嘯華

穿過鴻圖美術學校的樓道，只聞一間教室里傳出唰唰的鉛筆聲。走進畫室，學生們都圍聚在一起，正屏氣凝神于教室中央的一幅畫作。走進人群，一個筆挺的高大背影矗立眼前，正沉浸在藝術的海洋之中。只見他激情四溢、瀟灑自如地揮舞著畫筆，仿佛演奏一首交響樂一般，交織的線條如同美妙的音符，隨著節奏在跳動。筆尖如魚得水般游走于紙上，力透紙背的筆觸如同雕刻般瞬間凝固于畫面，整幅作品給人以一種極強的視覺震撼。細看肖像上每一條紋落，都如此生動逼真，耐人尋味。畫家仿佛和畫作融為一體，進入一種忘我的極樂境界。當畫作告一段落，畫家收筆轉身，出現在我們眼前的竟然是一位英俊瀟灑的青年人。這個年輕有為的實力派藝術家便是我們今天要采訪的男主人公——白嘯華。

青年藝術家白嘯華

文/杜一璠(中國文藝家)

從繪畫到設計

白嘯華出生于內蒙古，自幼酷愛繪畫。2004年，白嘯華以全國第一名的優異成績考入上海東華大學。他說選擇東華最主要的原因是多年的繪畫學習經歷讓他覺得設計專業會使自己的思維更加的開闊，而上海這個國際化的大都市一直以來都是他的重要向往之一。也確實，這個中西文化密切交融的城市給了他一段非凡的求學經歷。

由于成績的優異和繪畫水平的出眾，在大學期間他便得到了很多施展的機會。大二的時候他用一周時間創作了上海市共富路共富二期《地鐵一號線》大型壁畫。“那個時候我第一次畫那么大的作品，畫面面積有一百多平米，我用了整整一天的時間才想明白應該從哪下手。”2007年，他參與設計了上海市衡山路268號的舊建筑改造項目，并創作了4幅室內越層大型油畫。“其實早在上高中的時候我就對建筑和環境設計產生了濃厚的興趣。”他說：“那時候畫室的一個專業老師是國美環藝系畢業的，我高二那年他正好在幫別人做一個大型商城的公共空間設計，我常常跑到他住的地方看著他工作到凌晨，也常常陪他一起到施工現場去解決各種各樣的麻煩和問題。其實我覺得大學最重要的是教會我們如何思考和創新，很多人畢業后會覺得學的東西都用不上，原因更多的可能在于還沒有解決技術問題，如果讓一個有經驗的工長去大學深造幾年，那最終的結果肯定是不一樣的。”也正是因為這個項目，2007年到2008年底，白嘯華受邀擔任上海東方電視臺生活時尚頻道《我愛我家》欄目的特約點評設計師。他說那是他大學期間成長最快的一段工作經歷，因為在分享和評價別人作品的同時，自己是在不斷地學習和思考著的。”畢業那年他主持設計了Paul Frank(大嘴猴)上海授權總公司辦公區室內裝飾項目，也順理成章的成為了Paul Frank進入中國市場首批50家門店的唯一指定設計師。“如今看到全國各地的大嘴猴店面都沿用著自己當年的首批設計樣板，真的是很開心的一件事。”他笑著說。

白嘯華作品 正午的瓷器

三天三夜力壓中鐵十八局

收到大學錄取通知書的那個夏天，白嘯華在天津創立了一個繪畫工作室，取名叫鴻圖畫室，開始了他們的創業生涯。

大學畢業回到天津的第一年，白嘯華迎來了他第一個建筑項目的設計機會。2008年底，天津市河北區東縱隧道兩年前在建時與天津市火車頭足球俱樂部的體育場產生用地交叉，協議將體育場主體拆除，兩年后由河北區與鐵路局共同出資還建。中鐵十八局在這個項目上跟了兩年，但設計方案一直未能通過。“我當時接到這個競標機會的時候很興奮，但時間又短得可憐，三天三夜，那應該是我的身體極限了，而當我的設計方案被全票通過的時候，所有的疲憊都消失得無影無蹤了。后來方案又被提交到鐵路總局，同樣受到多方認可的時候，那種喜悅真的是讓人無法表達。”

白嘯華作品 火車頭體育場翻新項目1

白嘯華作品 火車頭體育場翻新項目2

藝術體驗

對于當前藝術作品中傳統與當代該如何共處的熱點的問題，白嘯華談到：“傳統的東西能遺留到今天的都是精華，傳統的建筑、繪畫，以及手工藝的精髓，在藝術長河里，形成共識,代代相承。在現代設計、繪畫理念里，藝術家可以在個人理解基礎上進行大膽嘗試,或借鑒或融合，至于作品能否被世人認可我認為在創作起初不需要過分考慮，只要表達了作者個人的審美態度和思想境界就足夠了,不同的學習生活經歷會塑造人們不同的審美角度和認知意識。但在創作過程中所汲取或結合的必是自己所熟知的、能駕馭的了的，否則如果打動不了自己，那更打動不了別人。”

白嘯華表示，藝術創作，開心就好。“從傳統上，一定會有人發揚和繼承傳統文化，但藝術也需要更多創新,不能光吃老本;五千年的人文底蘊需要我們再傳承它個五千年就必須要有創新，要有大批的人熱衷于我們自己的民族文化,無論是傳承還是創新,藝術工作者首先要能有足夠的生活能力養活自己 ，然后才能投身于藝術事業 ，生活開心了就能創作出好的作品，好的作品多了才能有值得傳承的東西出現，這是亙古不變的道理。所以民族文化根基的延續也同樣需要國家力量給予扶持。”

白嘯華作品 預想空間概念設計1

白嘯華作品 預想空間概念設計2

教育也是門藝術

對于藝術的探索，白嘯華也能靈活運用到教育教學過程中，引領學生從基礎繪畫的角度出發去理解應用藝術。這樣不僅可以幫學生開拓學習的思維，也可以感知學生未來的藝術取向。“從鴻圖走出去的學生很早就堅定了自己的專業方向，但這些都要建立在擁有足夠造型能力的基礎上，基本功訓練不允許摻雜太多個人想法，扎實的造型基礎需要勤奮和努力，在具備基本素質的前提下，個人的藝術造詣才能得到長足的發展。無論是繪畫、雕塑還是藝術設計，對于不同藝術語言方式的理解，我認為，每一種形式的表現都有其目的，但藝術的本質是相同的。”

談到藝術教育這個問題藝術家說道：“最初創建鴻圖畫室，只有十幾人，大都年齡相仿，當中有應考的、有美院在讀的、也有幾個職業畫家，也都是奔著一個目的聚到一起，就是想能有個地方畫畫。慢慢的人越來越多，后來一傳十、十傳百，有很多應考生加入進來。當時我們并沒又一個系統的教學模式，大家在一起更多的是交流而不是教學。從繪畫角度出發，在繪畫理念上達成共識，用嚴謹的說話方式及做事風格逐漸影響學生，這樣就形成了融洽的師生關系和濃厚的藝術氛圍。”

白嘯華作品 鴻圖未來學院

鴻圖風風雨雨走過了12年，從畫室逐步走向具有人文氣息的綜合性學校，保障了學生的文化課成績的同時也形成了完善的教育規模和體系。通過對考學變革的不斷摸索、教育管理模式的不斷健全和完善，升學率高度的不斷刷新，早已在天津市形成了巨大的影響力，但在師生共同交流學習的過程中，依然保持著那份濃厚的學術氛圍。“在這一點上人文氣息起到了很重要的作用，在堅持教育為本的理念下，濃郁的學術性氛圍和融洽的師生關系是一個藝術學校的根本，只有堅持這一點才能不枉費我們一流的人力物力的投入，才能讓我們真正的實現藝術生文化和專業的同步提高，實現孩子們的大學夢。”

成就感支撐了白嘯華始終堅忍不拔地走在藝術教育的道路上，他表示：“‘教育是門藝術’，這是我切身的體會，就像一個心胸不夠寬大的人，在作品上也很難掌控的了大的場面一樣。培養的人才不見得以后做出多么驚天動地的大事，只要能在人生路上走得平穩順暢就足夠了。當你走出鴻圖，哪怕是經歷了失敗，但你能懂得把所見所聞、所思所想，和所學的東西交匯，依然能堅韌不拔，信心滿滿的大步向前便是最大的進步。

白嘯華講座現場1

桃李滿天下

到今天白嘯華已經親手教授過2000多名學生，真可謂是桃李滿天下，全國各大著名院校都有他學生的足跡，有的早已經是各行各業的優秀人才。他三十歲的生日當晚，學生們偷偷的熄滅教室里的燈，把精心準備的大蛋糕推到教室中央，然后一齊唱生日歌，這個巨大驚喜令還在蒙頭做教學示范的他感動得熱淚盈眶，他當場許下了愿望：希望所有學生們能夠學有所成，實現人生夢想。

為了學生，白嘯華兢兢業業，常常為了備課忙到三更，轉天又以飽滿的熱情奮斗在自己的崗位上。“教育給我帶來的成就感僅是一方面，在教育別人的同時也教育了我自己，使自己成為一個更成熟、更明白的人。學作畫先學做人，這也是我第一次走進畫室，老師給我上的第一課。” 2008年，由白嘯華主編的《中國美術高考題庫》系列叢書受到廣泛歡迎，這也讓他更有信心的堅定自己的教育事業，近期由他主編的一系列關于鴻圖留校作品的畫集也即將全國發行，我們共同祝賀他的同時也在這里拭目以待。

白嘯華講座現場2

藝術與人生

如今，白嘯華已經實現了十年前當老師的愿望，他認為：“在教與學的過程中，學無止境。當你經歷了一個階段，與不同年齡的人交流，與不同思想的學生交流，會開始逐漸發現自己更能看清人生。”對于人生的把握他相當自信：“教育門藝術，人生也是一門藝術。歷經過歲月的磨礪后，便更容易抓住人生的主題，達到可放可收、可取可舍的境界，活得也就坦蕩了。再回到繪畫創作、設計、教學中，虛實主次，收放自如，便是一種人生經歷與藝術的結合。藝術本身就是生命里的一部分，將藝術融入生命，這本身就是一種人生態度。”

白嘯華表示目前教學任務比較繁重，希望能夠培養和自己思想意識一致的人，來傳承鴻圖教育文化事業，發揚鴻圖的人文精神。他最大的愿望就是將來有時間能夠無憂無慮地鉆研自己所熱愛的藝術創作，不斷完善自己的能力，待時機成熟，把自己想要表達的思想和內容充分自由地展現出來。采訪接近尾聲，白嘯華微笑著說：“總之，無論是美術、音樂、語言文字，還是何種表達方式，能抒發心性，開心就好。”今年是鴻圖的本命年，我們也在這里祝福鴻圖能走的更遠，也祝福藝術家能早日實現自己遠大的理想。

白嘯華作品 劉老師

責任編輯：麥穗兒