飛了

攝影也是一種表達，如同畫家用畫筆，作家用文字，音樂人用旋律創作一樣，這些藝術家的作品是藝術的升華，多少帶有創作者的主觀意識，我喜歡攝影，是因為攝影的直接性和真實性，“與自己看到的文字比較，我更愿意相信自已拍攝的照片。”日本攝影師荒木經維如是說。

照片便是證據，視覺的證據，同時也是被攝者當時所處狀態的證據，真正的東西是很難用語言表達的，有時感覺言一出，便是錯的，如老子所言：道可道，非常道。

支教畫家王芳芳

我的照片不僅僅是一種觀看的需要，可以說是對世界的認知，人物攝影說白了就是對人的認知，對“人性”的探索，我企圖用相機來理解這個世界……

照片里我獨愛黑白照片，黑白照片擯棄了浮華斑瀾的色彩，更直達人心，更接近事物的本質，就像人獨自在沒有色彩的夜里，才會真實……

室內設計師魏榮

畫家劉俊彪

我愛人物攝影，我試圖用相機去了解“人性”，用攝影去解讀我所拍攝的對象，用攝影去閱人無數。我不喜歡拍模特，模特是造做出來的，我拍的很多是我身邊的朋友，即使初次見面，我也是先與其交談達到完全自然輕松的狀態后才按下快門，我也有時侯對所拍對象并不很了解，通過從我拍的照片中發覺更能讀懂對方，也經常從照片里發現這個人的隱藏深處的另一面，是照相機幫我看透真相，我拍攝的對象女人居多，也許身為女人的我更懂女人吧，但我更愿意作為攝影師是無性別的，我不想以一個女人或者是男人的角度去觀察對方，我更希望是放下“自我”，在無我的狀態下，讓事實歸于事實。與在拍攝照片時，去尊重和理解對象，與被攝者進入在同一個現實之中，同時自已與被攝者需建立信賴關系，這樣才使對象可以達到完全的放松。人在每個階段所呈現出不同的狀態，戀愛或失戀，幸福或痛苦，堅定或迷茫，我都喜歡記錄下來。我所拍的對象不一定要化妝，被攝者經常會問我該怎么擺poss，我說不用擺，以你最真實的狀態呈現出來即可，在對方呈現最自然的狀態下去捕捉最真實的瞬間，人的每一個肢體語言都來自他們日積月累的經驗所得，我想通過他們的表情動作來判定他們的人格和內心世界。如果說攝影是一種嘆息，那麼照片就是所嘆出來的氣。

畫家雅珂兒

傳奇收藏家宋偉

我希望我的照相機是一雙睿智的眼睛能夠看穿對方，能夠明白了解對方的一切，包括所有的斑斕和荒蕪。那雙眼眸能夠穿透他們的最為本質的靈魂，直抵心靈深處那個真實的自己。

我希望拍出的照片便可以感知到他們的性格特點，當時的生活情感狀態，透露更多是照片之外的東西，也讓被攝者一看照片就覺得“這就是我!” 我經常會把一個人(如國外搖滾人，民國學者和女人)的照片找出來，分析他們的性格特點，再去了解他們的思想，經常會感覺到與照片不謀而合。這就是所說的“表里如一，相由心生”吧。

我同意叔本華所言：“作為意志和表象的世界，世界的表象來自內心的折射”。我認為每個事物都住著靈魂，都說眼睛是心靈的窗口，我喜歡去捕捉對方的眼神，那深處寫著他(她)的靈魂。我時常在強化對象的外形的同時也深入到對象的內心世界，那實際上不是關于攝影的，而是關于照片中的感情和心靈的默契。

我拍人物，是想用攝影來探討人是什么?生是什麼?人性是什么?甚至死亡是什?永恒又是什么?使人通過照片來了解人的外表的同時獲得內在精神的線索，也是通過攝影來使自己清醒的意識到什么才是重要的。與其說攝影是拍照，我倒不如說是一種觀照，觀察人與世界的關系，人何以自處?這無關攝影，也無關藝術，是一個有關哲學的命題。

畫家馬野

服裝設計師英美子

畫家徐忠平

我經常會把所有拍攝的肖像放在一起，這可能就是集體面孔，這使我觸摸到我們的時代脈搏，使我了解我處的時代。拍攝的對象無論是哭還是笑，我想表情應該是深刻的，能看他(她)的歷史在他們臉上留下的痕跡。我經常在我的照片里看到拍攝對象的孤獨、迷離、無奈、渴望，還有豁然，是不是人之本性是消極的?還是人擅于把傷痕藏于最深處?我需繼續探索……

我有拍一些人體攝影來表現肉體與美，探討靈與肉的關系，情與愛的糾葛，這使很多人想到了性，其實性是人不可回避的一個主題，無關色情，是有關人之根源的問題，人之欲望的出發點。人的身體也屬于意志現象，是意志的客觀化。性感是一種本能之美，或嫵媚或妖嬈，是一切外在美最深層的內涵，只是每個人藏得深淺不同而已。性是生存意志的核心，一切欲望的焦點。則人體是生存意志最完全的表現和最明確的形態。

人體除了表現性以外，還有一種生命力，一種生命的張力，人生而為人的一種力量，這一點舞蹈家的肢體展現得淋漓盡致，這要看攝影師怎么去觀察?人在褪去偽裝的外衣之后更接靈魂，是否能把被攝者隱藏深處有關靈魂的東西挖掘出來?攝影師的觀察的視角很重要。也許只有裸體的時候才可能感受到人被解放出來的姿態，我試著拍攝人體來窺視人的精神世界……

歌手賀國豐

飛了自拍

責任編輯：麥穗兒