在現代畫史上，中國畫最突出的成就，主要不在山水、花鳥，而在人物。人物畫強調立意和傳神，就是提倡通過抓住不同人物的特征，表現不同人物的內在精神。蘇軾畫論中“論畫以形似，見與兒童鄰”，可以看出傳統審美觀的特點。因此，必須在繪畫的創作中盡可能地發揮自己的藝術想像，充分地將自己的思想和情感融入不同的人物角色，才能更好地傳遞中國畫的意境之美。

王家訓的繪畫藝術爽朗灑脫、雅俗共賞，他既有深厚的傳統筆墨根基，又有極高的筆感秉性與造型能力。他的每一幅作品都帶有自己的一種情感，沒有情感的作品畫之無味、品之無趣。王家訓在創作作品時帶著自己的情感去畫，無疑給自己的創作增添動力，再通過一些技法予以表現，使作品流露出真實的情感。

意境和情感是他作品中的靈魂，是他的綜合修養在畫面上的具體反映，是創作能夠打動人的關鍵，是王家訓人物畫作品的主要特色，是他的思想、感情、氣質、修養和藝術情趣，審美思想等在創作中對生活的反映和愿景。是在同時代下不同于其他畫家的個人獨創性，也就是他的藝術個性，是造就他的人物畫于眾不同的原因所在，正符合了藝術來源于生活又高于生活的真諦。

他從自己熟悉的題材中提煉、概括、取舍，對生活做出獨到的詮釋，有自己的見解和賦予作品新的思想、新的感情。這種新的思想感情與觀眾的理解、愿望、愛好是吻合的，是符合受眾的，經得起推敲，且具有別人不能代替的個性，充滿鮮活的氣息。

由于王家訓主觀意志和情感的參與，他的作品除了在線條流動轉折、墨色的濃淡干濕變化上的表現物象，更強調了意境的營造和追求。超越了具體的，有限的空間形態，在人物、場景的總體架構下，把自身的藝術靈感導入無限的時間和空間當中，深刻地解讀出中國畫的無限延展性……

正因為王家訓能夠用心思考，在作品中融入自己的真情實感，才能創造出屬于自己、屬于時代的作品，這種真誠也最能打動觀者，使觀者通過作品產生思想上的共鳴與感染，也使得他的人物畫作品“活”在當下。

責任編輯：麥穗兒