田迎人黑白油畫兩幅《墻角》與《院墻內外》
田迎人黑白油畫兩幅《墻角》與《院墻內外》
作者 彭 俐
一雙眼睛好看,是因為眼角精致,余光誘人。
——對于一座房子來說也是一樣。

畫家田迎人的黑白油畫《墻角》,是她仔細觀察過美人的結果。她說:“一個人的眼睛美,那就是人美”。
畫面呈現的景物,一幢屋宇的側壁,一株高樹的剪影,一片池塘的節選,一處后院的邊沿……正像是一把團扇遮住了美人的香腮,半露耳發……
在高明的藝術家的筆下,美是一種節制,尤其在激情涌動、需要宣泄的時候,適度的節制將會產生意外的效果。欲哭無淚更使人心酸,巧笑無聲最讓人傾倒。——皆為意匠經營之參照。
藝術天地,可謂宏約深美。美,可以大如廣宇;美,可以細如粒沙。
一幅畫的整體和細部都要講究,如同一張美顏的雀斑也有烘托作用。
如果你再細心一點觀察,就會發現那半隱半露的還有半墻上的小木窗,那若有若無的則是木欄、草花。尤其要注意生命的蓬勃,植物就是生命:連接著左上角天空和右半邊屋脊的樹木。它可是一個活力的釋放點和聚焦點,使得整個畫面鮮活生動起來。我們可以感受枝頭滴翠的葉子在風中飛舞,生趣盎然……
田畫家,是一個觀察家。
——這是她的油畫作品總能夠出人頭地的根本原因。
假如你和她接觸,交談,不消一頓飯的功夫,你內在骨骼的美丑和你外在舉止的雅俗,以及你心靈世界的寬窄和你文化知識的厚薄,就在她那里盡收眼底。其眼光犀利無比,且能見微知著,洞悉由來,甚至能將你的少小及今,道個分明。所以,當你和她交往時,可要多加小心哦!
人們總以為寫詩就是寫詩,畫畫就是畫畫,卻不知詩人和畫家的看家本事是觀察自然、辨識人物。
當我們欣賞著大自然的山川風物時,無論宏觀還是微觀都不會讓你挑出一點兒毛病。
—一件藝術珍品,無論是一幅油畫還是一篇美文,道理如是。
我們至今無從知道,也無從查找,到底誰是創造了大自然的“藝術家”或曰“造物主”。但是,我們既然從事藝術,就要打點起十二分精神,懷著無比虔誠的敬畏和謙遜,帶著初出茅廬的謹慎和羞澀,同時也鼓起盜火種給人類的普羅米修斯的雄心,和開天辟地的女媧的想像翅膀,做出一兩件與“日月爭光可也”的作品來。
詩人、畫家,在審美的領域可算是天生默契。
這不,宋朝的宰相兼詩人王安石(1021年-1086年),就和今天的油畫家田迎人想到一起。正是:“墻角數枝梅,凌寒獨自開。遙知不是雪,為有暗香來”。——千百年前,這位臨川先生的《梅花》一詩,佳妙盡在“墻角”二字。
試想,假如詩人不說“‘墻角’數枝梅”,而是說“‘門前’數枝梅”或是“‘窗外’數枝梅”,那么味道就差了很多,甚至是意境全無。
——這不能不讓我們格外警覺和深刻體悟。
詩中,為什么“墻角”比“門前”、“窗外”更加適合“數枝梅”、“雪”和“暗香來”呢?原因是“墻角”的微末和寒蹇,乃至寂寞和清冷,都與“梅”之耐寒、“雪”之孤高、“暗香”之神秘,天然吻合,形成絕配。
同理,田畫家畫作中的“墻角”,也得配樹木、池塘、籬落和花草。它們各自的精神與氣質是那樣接近,樸素、淡泊在一起,安詳、寧靜在一道。不僅僅是物象清晰地昭示心象;藝術描繪的所有景觀都是價值觀。
詩意的畫作《墻角》,猶如美人的一瞥,盡管那只是眼角余光,卻帶有永恒的意味。
田迎人黑白油畫《院墻內外》
作者 彭 俐
院墻,北京四合院的腰帶。
腰帶的大小,根據腰圍而定。

從畫家田迎人的黑白油畫《院墻內外》看,院墻圍繞的院子不小,其中建筑雖然顯得老舊,卻相對屬于高檔。
同是院之四合,也有級別的差異。
在此,普及一些有關現代胡同民居的知識很有必要。
胡同四合院大致可分為四種類型:
第一,大雜院。
大雜院對應“大排擋”,不帶門房,沒有物業公司管理。一進、二進、三進,甚至四五進的院落齊全。其住戶大多中低等收入,一口“京片子”語言,小康景況,得過且過,家長里短,胸無大志。這樣說有點得罪人,卻是眼見的實情。補充一句,那些最愛跳廣場舞的大媽多出于此。
第二,大院。
大院對應“大單位”,有些設有門禁。既有平房組合,亦有樓群構建。其居
民只說“北京話(或曰官話)”。其“大”并非所系空間巨大,而是指機關宿舍的“大牌”。不管是外交部、經貿部、商業部、教育部……還是“團中央”、各大高等院校、各個兵種部隊,都有自己供給制時所分配的“單位住房”。
第三,獨門獨院。
獨門獨院,是京城一道獨特而又奢華的風景。這里是高官顯貴、商賈達人的私人宅第,常有穿制服或穿便衣的人員把守。外人一般難以涉足,只能引頸觀望。其古老建筑多見歇山頂形制,琉璃五彩,屋脊獸猙獰,大影壁阻斷,月亮門洞開,假山石錯落,紫藤架攀援……
第四,小院。
小院,零零散散地分布。一般沒有大院的“廣亮大門”,大概是局促的“蠻子門”規制。因為院子的格局不大,房子不多,或一家住戶所有,或幾家毗鄰,其居民身份或高或低,一時難以辨認。其優點是取之清靜,而欠缺則是體態略顯淡薄,缺少“深宅大院”所具有的安全感。
——有了以上的常識,才好觀摩包括這幅《院墻內外》在內的——畫家田迎人的“老北京黑白油畫系列”。 畫面為我們展示的,是一個有別于慣常所見胡同四合院的院落。
它既是傳統的,又是開放的;既是古老的,又是鮮活的。右側隱約可見的門樓,只成為一個象征性的物件。說明這個院子已經從以往全封閉狀態,變成了今日“半裸”。人們大可以像逛街一樣,輕松隨意,溜溜達達地進出。事實上,北京已經有許多拆建得面目全非的大院小院……
再看左側的這座房屋。它顯然是半古半新的“四不像”建筑,是經過現代改裝改造的住所,或許還是一家兼顧食宿的小店。二層陽臺上,有一排平桌、坐凳,可以觀景,也適合就餐、喝茶。房門黑咚咚的,卻像黑亮的眸子在張望,或是邀約……
一道圍墻和這座屋宇,構成一個三角形的路面,尖角引領我們的目光向深處探尋,卻什么也撲捉不到。院內的一切,仿佛都被隱藏在背后,惟有墻外高大粗壯的老樹——銀杏,煥發著耀眼的青春,枝椏縱橫地撐滿天空,活力四射。房子、墻壁、樹木,簡潔的布置,有機的聯絡,構成一個意象的空間,需要填補。
院內的靜謐和院外的喧鬧,一靜一動、一開一合、一翕一張,形成了對比和反差。
一墻之隔,兩個世界。
封閉,還是開放? ——這是一個問題。
我們將這幅黑白油畫《院墻內外》當作古老都城的縮影可也,當作一個時代的寓言也行。
責任編輯:麥穗兒



