大地施恩慷慨境 靈靜筆觸虔敬心

如果說一個人的作品得到大眾的喜歡，那說明他的畫有一定廣度;如果說一個人的畫得到美術(shù)館的收藏，那說明他到畫有一定的深度。如果說一個人的畫 ，作為一件國禮贈送給外國元首，那說明他的畫就具備了一定的高度。

2016年6月2日上午，我國駐多哥大使劉豫錫先生在深圳市五洲賓館將中國愛德藝術(shù)院院長王榮先生的杰作“春山多勝事”油畫作為國禮贈送給了多哥共和國總統(tǒng)福雷•埃索齊姆納•納辛貝先生。這幅油畫當(dāng)時給我的印象是：暖……春意盎然;雅……蒙朧中存意境。而畫家王榮院長給我的第一印象是：斯文儒雅。

認(rèn)識王榮先生的油畫，緣于2013年8月由中國集郵總公司出品的郵冊“靈靜風(fēng)情”。郵冊內(nèi)不但有充滿中國畫意境的10枚意象油畫明信片，還有那喀麥隆共和國為“慶祝中喀兩國建交40周年”而發(fā)行由王榮先生創(chuàng)作的、圖案為“胡錦濤總書記與喀麥隆共和國總統(tǒng)保羅•比亞先生”的寫實油畫紀(jì)念郵票。

在五洲賓館期間，我與王榮先生聊起了他的詩意油畫：“我怎么看，您的意象油畫都蘊含著中國畫的意境。雖然自然風(fēng)光并不具備豐富的精神和情感，但我卻通過您的大作，卻讓我領(lǐng)略到了中國自然山水的內(nèi)在精神”。

王榮先生談到：“自己的油畫給人的感覺確實有中國畫的山水精神。我的油畫將融西畫的光影，結(jié)合油畫民族化的思考，使畫面有空靈的意韻。且我的畫跳躍性大，有虛幻的、有蒙朧的、有用抒情的筆調(diào)的寫意情懷。從畫中可以看到莫奈的影子、趙無極的精神，還有吳冠中早期的思考。我的作品已經(jīng)從印象走過意象，向抽象發(fā)展。當(dāng)然，在采用西畫材料上輔以現(xiàn)代新材料，以顯示畫面的沖擊力，表達(dá)出自己信仰的純真”。

王榮先生還談到：自己非常喜歡書法、戲劇藝術(shù)等民族文化，特別喜歡聽音樂，西洋音樂有力量、民族音樂有小家碧玉，非洲藝術(shù)則有色彩美。且還喜歡從跨界藝術(shù)中吸取養(yǎng)分，將不同符號進(jìn)行重組。多重藝術(shù)的結(jié)合，視覺、聽覺的融匯，從而形成了他自己作品的沖擊力。

王榮先生，1963年出生于江蘇鹽城。民革黨員。中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國基督教愛德藝術(shù)創(chuàng)始人、中國扶貧開發(fā)協(xié)會藝術(shù)扶貧辦公室主任等。出版畫冊有：《王榮畫集》、《愛的希望》等。曾入編：《中國當(dāng)代美術(shù)家人名錄》、《中華興國人物辭典》等。拍攝有電視專題片有《筆筆真情畫人生》、《辦畫院的畫家》等。中央電視臺、中國教育電視臺、上海電視臺、江蘇省電視臺、《人民日報》、《光明日報》、《人民政協(xié)報》、《中國文化報》等媒體相繼專題報道。其油畫作品《春回江南》、《夢中的水鄉(xiāng)》、《雪中情》、《花與果》、《荷花》、《梅花》、《蒼山莽川》等作品被美國、法國、英國、新加坡等17個國家領(lǐng)導(dǎo)人珍藏。

王榮先生說自己是虔誠的基督教徒，基督教的靜、空靈、圣潔和靜靈感染著自己。他首創(chuàng)以宣傳和平、博愛、愛國、愛教為宗旨的中國愛德藝術(shù)院。“愛德”是基督教的別稱，寓意為“大愛無邊、德行天下”。為此，王榮以博愛為宗旨，決心通過自己的畫筆感染人、凈化人的心靈。應(yīng)該說，《圣經(jīng)》中的所有文字是不可能企及的高峰，它正視和贊美，想像力，理想主義，對世界和人的友善，情感，肉體感覺，精神的勇氣，恐懼感，一切生物的美……。為此，《圣經(jīng)》精神感染了王榮先生，使他更加堅定自己的信仰。

的確，人的一生，必須有信仰;藝術(shù)家的一生，必須有抱負(fù)和追求。信仰的堅持，必須從善出發(fā);藝術(shù)的堅持，必須從美入手。

為什么說王榮先生的意象畫能給人“詩意般的情境”呢?仔細(xì)欣賞，王榮先生的油畫與我國宋代山水所傳遞出的信息如出一轍，蒙朧中透出詩意，揮灑中融入真情。強(qiáng)調(diào)的是“山性即我性，山情即我情”，“山川與予神遇而跡化”，讓人領(lǐng)會“景外意”乃至“意外景”的境界。北宋郭熙《林泉高致•畫意》中談到“寫貌物情，攄發(fā)人思。詩是有形畫，畫是無形思……境界已熟，心手已應(yīng)，放始縱橫中度，左右逢源。”自然山水雖然并不存在精神和情感，但人們在觀察其自然風(fēng)貌時，卻能夠通過自己的情感去感受到了山水的內(nèi)在精神。同樣，意象油畫強(qiáng)調(diào)的是以寫印象和感覺，忽視對自然景觀的真實描述，筆底下的畫作既非具象、也非抽象，而是似畫非畫、似真非真的景致。它強(qiáng)調(diào)的是“意”，突出的是“情”。畫面空間則以平面化、抽象化處理，融入中國畫構(gòu)圖處理形式，留有大片空白和空間，給人留下想象的空間，以處理好油畫中國畫意象的難題。

王榮先生的油畫給我們的印象是意境為先，講究人與自然的交流與共鳴。在他眾多的畫作中，無論是“春色滿園”、“雪景”、“蒼山莽川”、“雪域寒山”、“雪村”、“春山多勝事”、“秋山疊韻”，還是“江南采蓮處”、“荷花”、“梅需遜雪三分白”等，無不充滿著詩心，跳躍出詩情，傳遞著詩意和詩境。讓人感受到畫家通過對大自然的感悟，寄予大自然無限的情懷，精神與自然融為一體，看到畫家悲憫人的善識。

“雪域寒山”畫面上，雪域高原冬天的寒云欲雪，薄薄云層籠罩著大地，枯黃的青草蒼茫而無力抗?fàn)帲�但畫家以其清勁的筆觸，展現(xiàn)了自然界頑強(qiáng)抗?fàn)幍南Ｍ�。北宋歐陽修在《試筆》畫論中談到“蕭條、詹泊，此難畫之意，畫者得之，覽者未必識也。故飛走遲速，意近之物易見，而閑和嚴(yán)靜，趣遠(yuǎn)之心難形”。畫論中說明中國文人畫家是以蕭條、詹泊、荒寒、簡遠(yuǎn)為山水畫最高境界。而王榮先生的意象畫作，就讓人感受到了北國冬日的蕭疏、冷峻、詹泊、簡遠(yuǎn)之蒙朧之境。鑒于王榮先生的詩意油畫之作，陳健和詩一首：“馀霜輕覆疏草枯，寂靜寒空花無蹤。清峭雪域凝冰露，遙見天際曉色濃。”

“蒼山莽川(一)”同樣是一派早春雨霽的景致，似鄉(xiāng)村有嫩綠，似江湖有歸舟，似山川有雄渾，似田野有冷煙……。畫家筆下的景致已沒有局限于感觀上、文學(xué)意義上的畫境，而是經(jīng)自己的眼睛和心靈過濾后，寫出了詩意般的情境。陳健由此吟出：“溪山彤霞破曉風(fēng)，峰巒雨潤染晴空。野水疏樹輕煙起，遠(yuǎn)靄鵝黃醉老翁。”

英國赫伯特•里德《藝術(shù)的真諦》“移情作用”中談到“藝術(shù)能夠‘打動’我們的說法準(zhǔn)確地道出了藝術(shù)的特質(zhì)，觀賞者的經(jīng)驗過程帶有情緒色彩”。同樣，“秋”，是畫家選擇最多、表現(xiàn)最多的主題。王榮先生的“秋山疊韻”，就是一幅當(dāng)代的“疏林秋晚圖”。簡闊風(fēng)清而淡然畫面上，雖天寒紅葉稀，但若淡若疏而飄動的云彩，卻寄托著畫家寂靜而坦白清明的心境。陳健感嘆其畫作“霜葉輕吻寒塘殘，秋云輕懸茅草嘆;黃葉終歸隨波去，秋蟬無奈喚不還。”

王榮先生“雪村霧靄”系列(一)畫作，冬天的鄉(xiāng)村，雖有裊裊炊煙，卻也樹木蕭蕭，沒有了綠樹如蔭的點綴，蒙著一層薄薄雪的鄉(xiāng)村道路上不見了行人，顯得有些冷清。陳健為此而題“平野蕭蕭雪幾重，疏木斜陽鳥相呼;簾外霜凝曉寒逼，凍折屋后一棵松。”

“江南采蓮處”是那寬闊的湖水、漫舞的荷田。荷花臨風(fēng)送馨，荷葉掩映紛披之狀，透出一派江南清夏之美。為此，陳健又以“湖光山色空天閑，信步荷塘漫無邊。徐徐荷風(fēng)染綠意，霧鎖嵐煙翠影連”以及“和風(fēng)輕柔芙蕖閑，素妝曉露羞紅顏;芳菲不因時光逝，獨步蓮塘雨后天”頌之。

王榮先生的油畫打動我們內(nèi)心的，是那些既陌生、又熟悉，且隨著我們心情變化而變幻的景色。他的意象油畫景隨人心，心隨景動。自然風(fēng)景，畫家可以隨意創(chuàng)造，可以對其部分外貌作適當(dāng)?shù)氖÷浴⒖鋸埢蚝雎浴Ｕ�如郭熙在《林泉高致》中談�?ldquo;取其質(zhì)”、“窮其要妙”。畫家通過手中畫筆挖掘出隱藏在自然景物中所透露出來的人文價值，表現(xiàn)出中國文化的意蘊的山水、田園，讓畫面在似與不似之間產(chǎn)生美感和魅力。特別是在他那淡雅而明快的色調(diào)上，我們看到了寧靜、感受到了友善。

中國古典繪畫是介于具象與抽象之間的藝術(shù)，是重意而輕客體描寫的造型。可能沒有主題，但卻讓人感受到充滿了空氣、水，使人聯(lián)想到人與自然和諧共處的美好景象。而西方印象派則以絢麗閃耀的陽光色彩，表現(xiàn)歐洲古典優(yōu)美風(fēng)景的田園風(fēng)光，西方“畫境”與中國畫“意境”就有了“似與不似”的關(guān)系。

作為中國人，我為什么會以中國畫的“意境“角度去欣賞王榮先生的風(fēng)景意象油畫?其實，藝術(shù)談，無非是談自己的感受而已。欣賞，并不一定局限于技法上談感受。蒙朧的畫面你看到的，并非人家也感受得到;人家看到的，你也不一定有體會。只要你喜歡，只要賞析不離主題，只要是談出自己的真實感受，完全可以從有限的空間，去探討無限的話題。從空靈、寬闊、靜謐、蒙朧印象出發(fā)，以舒心的感覺去抒寫。

何況，油畫民族畫，油畫意象化，在今天，已深蘊國人之心。 ( 陳健 )

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