趙德勛生活照

趙德勛個(gè)人簡歷

趙德勛山東臨沂人，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員!中國國家畫院張志民工作室畫家，山東泰山國畫院高級畫師，曲阜師范大學(xué)特聘教授，民盟濟(jì)南畫院副院長，山東翰青畫院副院長，濟(jì)南市文化館專職畫家，1989年畢業(yè)于曲阜師范大學(xué)美術(shù)系，獲學(xué)士學(xué)位。師從楊象憲、陳我鴻、楊碩、龍瑞、張寶珠、張志民等諸老師。

趙德勛作品履歷

1990年獲全國繪畫、書法、攝影大獎(jiǎng)賽繪畫作品一等獎(jiǎng)。

1991年作品入選中國共產(chǎn)黨成立七十周年山東省美術(shù)作品展。

2010年作品《天地玄黃》獲山東省第二屆刻字展佳作獎(jiǎng)。

2014年參加北京龍瑞山水畫創(chuàng)作高研班。

2015年9月作品《凝香》入選“翰墨齊魯”山東花鳥畫大展獲優(yōu)秀獎(jiǎng)

2015年參加中國國家畫院張志民課題班

2016年8月作品《丘壑無言之萬山浮動(dòng)雨來初》翰墨青州2016中國畫作 品展獲最高獎(jiǎng)，獲入會(huì)資格。

2016年9月作品《丘壑印象之萬山浮動(dòng)雨來初》逐夢威海衛(wèi)2016中國畫作品展獲最高獎(jiǎng)，獲入會(huì)資格

2016年12月作品《我的家鄉(xiāng)沂蒙山》入選山東省首屆山水畫學(xué)術(shù)大展

2016--2017作品《南山有雪》、《后山秋色》參加“北山云起”張志民師生作品全國巡回展

2017年作品參加山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦的紈素春風(fēng)--名家宮扇迎春展

2017年7月8日“澄懷問道”趙德勛書畫作品匯報(bào)展

2017年8月作品入選中國美協(xié)主辦的“重溫經(jīng)典”第三屆婁東(太倉)中國山水畫作品雙年展。

2017年9月作品獲得中國美協(xié)主辦的“鄉(xiāng)村墨韻全國中國畫作品展”最高獎(jiǎng)，獲入會(huì)資格。

2017年9月作品獲得中國美協(xié)主辦的“寫意中國.大美遼寧——第二屆中國畫水墨大展”最高獎(jiǎng)，獲入會(huì)資格。

2017年11月“指點(diǎn)河山”趙德勛指墨作品展

                 

看完作品之后總想說點(diǎn)啥，然后翻看了幾個(gè)趙兄好友寫的文字，我總覺得不能翻版去評價(jià)藝術(shù)，其實(shí)褒貶者才是激勵(lì)畫家本人的，這需要膽量和勇氣。首先我們看到的藝術(shù)評論很多有類似的主謂賓結(jié)構(gòu)，我不想借題發(fā)揮的夸贊讓人頭皮發(fā)麻，動(dòng)輒以未來大家去浮夸。不學(xué)無術(shù)的我千方百計(jì)的巧借文化江湖以文字炫其名，卻不知藝術(shù)評論哪能隨便操持筆墨!比較欣慰的是畫家本人的一篇感懷自己繪畫的文字《惜墨如金》被我看到。我只字不改的拿來奉獻(xiàn)給墨友相讀，我想還是用心讀讀畫家本人以本心以本悟去聊以反省，感受他骨子里對藝術(shù)的真性情才是敬畏的!

——惟子

惜墨如金

作者/趙德勛

五代李成之畫煙林清曠，輕淡如出云煙霧靄中，顯得飄緲幽清，故稱其為惜墨如金。

清吳歷把用墨理解為“潑墨”惜墨，畫家用墨之微妙，潑者氣勢磅礴，惜者骨利疏秀。

錢杜在攢(倪瓚)時(shí)曾曰：‘云林惜墨如金，蓋用筆輕松，燥鋒多而潤筆少之，以皴擦而勝渲染，渲染可救枯瘠而生云煙，迂翁又何嘗頃刻離是法哉!特不肯用濕筆重墨也’。此語出自《松壺畫憶》。其實(shí)闡述的無非是作品中體現(xiàn)出的一種淡墨清遠(yuǎn)，渴筆枯枝，山林菽澤，筆簡義繁的畫面效果。

余初涉翰墨至今已有數(shù)十年，雖不曾敢言師出名門，徒拜亦非等閑。自二十世紀(jì)八十年代就讀于曲阜師范大學(xué)即追隨楊象獻(xiàn)、陳我鴻、王熹等諸位恩師修學(xué)。已近天命之年又追尋龍瑞、張寶珠、張志民諸先生求藝。奈何天資不聰至今仍費(fèi)紙三千。于耳濡目染中得少許體會(huì)，經(jīng)久于心恐不敢示人，唯懼貽笑大方耳。

墨乃油煙或松煙加工而成，非金也。是故何與金比之。世故之輩無有相易者，其意當(dāng)自明。以云林之作比之范寬的《溪山行旅圖》誰又能說熟好熟差，云林之作燥鋒多變，而潤筆少之。范中正的《溪山行旅圖》繁皴墨重，氣勢恢宏。后世稱其為“包黑子”難道他不懂得惜墨嗎?再觀北宋郭淳夫的《早春圖》，于厚積中見精彩，于平淡中見奇妙。筆融俏利而渾厚，風(fēng)格清逸而見淡雅，雖師于李成而風(fēng)貌迥異，李營丘惜墨，郭淳夫難道不惜墨耳。

反觀清吳歷所言“潑墨”惜墨，畫家用筆之微妙潑者氣勢磅礴，惜者骨利疏秀。確是道出了畫家在作畫時(shí)的心境，而非枉評者的生搬硬套之說。

余不才從教二十多年，提筆作畫時(shí)有所思，常見有作畫之人，未從起勢筆筆蘸墨，筆筆淑洗，數(shù)筆之后滿池皆墨，觀其畫作，卻無墨色之變，濃淡之分，更無厚積清雅可取，當(dāng)然就更談不上惜墨如金了。

惜墨如金并不是指因?yàn)槟�比金貴而不可多用，而是說作者要依據(jù)畫面要求而該用則用，不該用則不用，而做到以少勝多，事半功倍的效果。若能將一筆之墨，盡施于紙上，畫面中自然會(huì)出現(xiàn)飽含濃墨的重筆，干濕相宜的中墨，以及最后皴擦在紙上的干筆。這樣就會(huì)使一筆之間產(chǎn)生數(shù)種變化，且能將筆中之墨用之殆盡。此乃真正之惜墨如金也。

在若是能夠?qū)⒐P中之墨，以“焦”“濃”“重”“淡”“輕”以及干濕的用筆，在一次蘸墨后完全體現(xiàn)在所要表現(xiàn)的畫面中，則不僅做到了“惜墨如金”，亦可以使筆中的水和墨用之殆盡，又省去了反復(fù)蘸墨，涮筆，和換水之苦，豈不樂哉。

因此，以余之所見，惜墨并非是作品完成后，給世人產(chǎn)生的惜墨如金之說，更重要的是作畫過程中的惜墨，要做到筆筆惜墨，這才是真正意義上的惜墨如金。

丁酉 桃月

沂蒙老勛

責(zé)任編輯：麥穗兒