賞讀蔡豐名的抽像繪畫突然想到“寓言”這個字眼。圍繞這個字眼出現的所有言說都是危險的。也是冒著極大風險的。因為，畫家近年來的抽像畫基本上是帶著“寓言”的性質寓意一切畫理的“言說”，而這類畫法都“說”了什么?或是用什么抽象進行畫家的“寓言”探險?從世界審美范圍看，用畫畫的“寓言”是一種大規模靈智詩思的“神密記錄。”但是，這一切均被學院派論家們阻攔于公開的言辭之外。臨近大眾傳播媒介的門口，抽象畫的敘述被早已經掐斷在一種畫家主體以摹寫、解釋、敘事或表達的方式呼應內外世界，參與建構畫布上的新世界……蔡豐名的抽像繪畫獲得的敘事基礎，給思索的東西制定新墨境。而不是像當下用另外的審美探險獨自說出。作為存在的存在者這個詩意的“探險”　。

蔡豐名又“探”出了什么畫理旨歸?對于許多畫種畫法的各取所長，我本人尤其賞識范曾畫理的哲學意味。那么，在解讀蔡豐名抽象畫與范曾畫道的比較時，范曾是將他的繪畫理念完全服從于自然，從沒有設法去支配自然。范曾唯一的野心，就是自然的卑順與忠實大自然，這也是范曾為什么把自己喻為“自然之子”的原因所在。

按范曾的“自然說”本來它是自在而已然，把道的審美所在，道的創物更是不可言說……有一次，范曾給我們談繪畫說：“你們看到過一萬片雪花，有一朵圖案是相似的嗎?”記得是劉波第一個回答說：“好似沒有吧?”范曾還專一指了一下我：“你說說……”我只是笑而不答。在范老師面前不敢自作聰明，因此，我每每總是聽范曾的弟子們在言說。范曾又說：“這種最簡易的問題，其實都包涵了一個最根本的宇宙法則，無可窮盡性……”那范曾所說的“宇宙法則”和它的“無可窮盡性”也正好是我本人解讀蔡豐名繪畫的論點所在。

范曾還說：當我們對一個事物得不到合理的解釋時，可借助天才的歸納法，不困于一枝一葉的探究。所謂“直抵靈府”者，不是可道者不道，而是知道“道”的大不可方，是無可窮極的……

我特一引述范曾畫“道”的精彩言論后，這也放開了我讀蔡豐名的“直抵靈府”，回到蔡博士的抽象畫話題上，這個話題于我認為：還是一直被拘禁在黑暗中，外面貼上了種種隱晦的封條。人們像提防一只勐獸一樣提防著這個“抽象”的東東。既是我們天真的好奇于一種抽象，被另一種新抽象將替代種種威嚴的圣詞……它們的莊重神情必須讓人們覺得，它們的軀體上彷佛不存在性器官一樣的物，而不一樣的畫面呈現出乳峰或是少婦性感的眼神。并且在欣賞蔡豐名的抽象畫時，為什么要聯想到關于女性的一些性器官，我說不清……這說不清畫面上的“性感眼神”也關乎到范曾命名的畫“道”，它大不可方，是無可窮極的……

重要的是我驚奇于蔡豐名繪畫的線條，以“道”的領悟為契機，一藝之外無學，一孔之間撐目可寓教于女性的妖媚或嫵媚。而蔡豐名這一“撐目”的“妖媚”一直是獨來獨去，自行自止。它是帶著一種玄學的禪味，溢而為詩，也可為書為畫，最求其顯“性”昭心，蓄至大極哲理之喻，寓化神賜拳拳向道。而蔡氏畫道太高，又太奇，它玄而玄之于體道，再行乎簡，可得女體幻影透視于天地身“心”，最紅出血來染目平心，都于小補而后快是神來之筆。

把色，聲，香，味，觸，法，以六根而悟六塵，終極境界是為一個“空”字。空出只有蔡氏畫道可“道”抽象的世界表象，它又是內視與內省的，還是個性獨一無二的，它是把抽象寓意于一種神秘氣場，少了張揚成份而一覽無余的性感超拔。這意味著蔡氏繪畫是現實中萬事萬物的女性美化——這如同時間與空間是萬事萬物的坐標一樣。性意識編織在日常的每一個角落，而這個畫面上凸現為“女性美化”，它只是“化”開了畫家集中的素材中之俯拾皆是的一個分支語言罷了。

也許人們早巳察覺，蔡氏抽象畫的性話語得到了社會的好評，專家的點贊。盡管畫面上一些“露骨”部分的煽情細節顯出難得的開明。可它在我們的心目中，已經令人坦誠地鎖定這類嚴肅與堅硬的繪畫術語，不會讓人們輕易地產生色情的沖動。至少說是多了一份有關色情的懸念，少了直白中以“有形”表于物之大美，除自我之外他人無從知曉的“無形”意識是畫家深悟了中國哲學，必體會老聃無中生有的大玄之妙，有無相生的哲理之奇，這便是蔡豐名最高求之的“無為”大境，妙也，神也……

作者楊青云簡介：

楊青云，筆名三道快槍。河南鄧州人。廣東省作家協會會員，韶關市批評家協會理事。2014年主持的范曾研究項目被北京市有關單位評為優秀人才。為多家書畫媒體機構和中央級報刊聘為高級研究員、副主編、專欄評論家等，其主要著作有《二月河評傳》《范曾論》《楊啟剛論》《馬新朝新論》《深圳天堂的凹陷才是底層的底》《楊青云書法與繪畫論稿》《櫻花蔡豐名抽象畫：寓言性的妙與神結》長篇小說等。現為《范曾研究》書執行總編。范曾研究會會長。

責任編輯：麥穗兒