李家興：走進中國畫寫意人物——“高士畫”

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增大字體作者：佚名來源：輝煌藝術網發布時間：2017-06-30 18:15:53

著名畫家李家興

高士畫是傳統仕女畫分離出來的以表現男性為主題的畫種，“高士”乃高人雅士也，在中國古代屬于文化人士大夫之列，其中雖不乏個別“幫閑”之類，卻也頗有一些具有真才實學，高風亮節和特立獨行的人。他們以自己的言行舉止，學識思想乃至逸聞趣事，豐富了我們民族的文化內涵，形成了熔鑄我們民族靈魂不可或缺的材料構件，至今影響著我們的思想和行為。這些人就是所謂的“高士”了。

中國古代先賢高士們，更以他們膾炙人口的故事，無不折射出他們奪人眼目的才華和身材。從中可以看出他們有著國人的行為和品質。所以習畫者凡畫人物，總少不了畫高士，愛畫者收藏，也總會存些高士圖。人們于高人雅士的情有獨鐘體現在如下幾種高士雅風之中。

李家興作品

高人雅士，多為事飽讀詩書，才思敏捷的博學之士。如惠施的學富五車、曹植的才高八斗。陶淵明、李白、杜甫、蘇軾、唐寅、徐渭等。還有人們常用的成語中，如出口成章、過目不忘、七步成詩、出語驚人、口若懸河、滿腹經綸等等，無不折射著先賢高士們奪人眼目的才華和神采。

高人雅士，無不苦讀而成才。如匡衡的鑿壁偷光、車胤的囊螢聚光、孫康的映雪反光的三光故事，還有蘇秦“頭懸梁、錐刺股”，周公囚而演周易，孔子厄而著春秋，孫臏臏腳修兵法，太史宮刑編史書等等，無怪乎孟子仰天而嘆：“天將降大任于斯人也，必先苦其心志，空乏其身。”艱苦卓絕，玉汝于成似乎成了高士們的宿命。而他們不屈不撓的人生歷練至今仍給我們積極的啟示。

李家興作品

高人雅士，又多有志向遠大者：如垂釣渭濱的姜子牙，躬耕南陽的諸葛亮，在悠悠然的背后，隱藏著多少徹夜苦讀而又心系天下的大志。還有管仲、范蠡、張良、韓信、朱升等等。他們也終于能夠一展抱負，成就一番偉業。因其志存高遠、心系天下、創業有成而為后來的人們所歌頌，為他們的氣節或才情投以贊許的目光。

高人雅士，又多有隱逸者，隱逸是中國文化中一種特有的文化現象，成了許多文化人清高自許的時尚，也是高士畫中最大的一個畫題。如洗耳的許由，不為五斗米折腰的陶令，太湖邊尋尋覓覓的倪瓚，剃度出家的八大等等。隱逸中有志節，有高潔，也有悲涼和無奈，然而這些生不逢時或參破紅塵的隱逸者們在報國無門的同時，卻將滿腔的熱情和滿懷的才學轉向對大自然的體驗，他們在大自然的懷抱中尋找安撫和慰藉，也在對大自然的禮贊中縱情施展著自己的才華，或雅集于叢竹，或垂釣于水濱，或長嘯于林野，或尋梅于深山，他們在于大自然的對話中求得心靈的平和。所謂的隱逸之士更等同于所謂的高士了，所以高士畫中更多的是展現他們隱居生活的閑適和寧靜。

李家興作品

高人雅士，還多有行為怪異者。其怪異多反映在他們的癖好上，如羲之愛鵝，由之悟書法用筆;米芾愛石，成一家山水之祖師;東坡愛硯，詩文書畫無不成于硯邊;公望愛山，終成曠世杰作《富春山居圖》;云林愛潔，所有山水清凈絕塵更無煙火氣;七賢愛酒，竹林中曲水流觴的且飲、且唱、且文之竹林雅集。他們的怪異和癖好，唯其用情專一，方有高人之處，唯其放浪形骸，方得一任性情，飛縱才思，而這些都成了久傳不衰的趣談佳話。

以上所述都是中國傳統人物畫中，關于高士的繪畫題材最為常見和主要表現的主題，但寫意高士畫與此同時也有它的基礎特征應有所不同。在多年的寫意高士創作中，更多的作品題材，力求“畫本立于意”，畫品不徒物象和再現。不作歷史人物的刻畫與歷史事件的描寫，主要是借助于古裝人物以景互動，以此抒發自我情感，作畫有意，畫則有本，意欲抒情，意之深邃。

李家興作品

中國人物畫的發展，各個時代各個有成就的畫家，無不在“外師造化”，“內法心源”，繼承傳統的基礎上，根據自己的氣質、修養、審美情趣，充分發揮主觀能動性，去探索創新，用自己獨特的表現形式創造出各自不同的筆墨風格，呈現出豐富多彩，千姿百態的藝術風格和流派。中國人物畫發展到近代由于西方繪畫引響，在造型與色彩方面有所提升，在造型方面：寫意人物畫不同于西方繪畫的具象與抽象，而中國傳統意象，“遷想妙得”和“以形寫神”。寫意高士畫更是如此，畫品既要客觀反映對象的精神氣質、性格特征。又要包括畫家主觀的思想感情、審美情趣、理想及個性。在色彩方面：寫意人物畫更不同于西方繪畫的光感與質感，而特色是著重于“筆墨相生”，寫意人物畫更講究筆墨，主要根據意象造型的原則，充分利用中國畫的筆墨技巧，發揮其筆墨的藝術語言。用以極其簡練的藝術手法，使畫面水墨淋漓，渾然一體，將特有的筆墨情趣與所描繪人物形象有機地結合起來，達到物我交融，展現出高古而深邃的意境，使作品達到傳神寫意，抒情言志的完美結合。比單純的描繪歷史人物和事件有著更大的創作空間，要做到這一點，必須掌握寫意人物畫的兩個基本特征：一是寄情寫意，二是筆墨技巧。

李家興作品

寫意高士畫在造型上“神形兼備”構圖上用筆更靈活，用墨更隨意，配景更自由，題材更寬泛，通過寫意高士畫的創作又能叩開“國學”之門，接觸中國的傳統文化，提升個人的道德修養。總之中國畫必須扎根與中國的傳統文化，內涵著嚴緊的中國哲學觀。我認為在中國畫發展的路途上工匠們賦予了中國畫于生命，而文人才賦予了中國畫于思想。對中國畫的創作與欣賞我的觀點是：

一、用筆：以傳統示實力，以蒼勁見功夫。

二、墨韻：以混茫生意境，以置虛現深邃。

三、物象：　以內收看豐實，以禿少欲高古。

四、創意：以學養潤格調，以明目為目的。

五、畫面：以外延言無窮，以留白予遐想。

李家興作品

李家興藝術簡介

李家興，閑云，合肥人，祖籍安徽黃山。早年學習油畫，后學中國畫，師從著名畫家郭公達、朱白亭、童乃壽和姚治華先生。學以至勤，書畫雙修。技以師古法今，法則持經達變。從事專業書畫創作及教學，開設寫意山水畫、花鳥畫和人物畫基礎技法教育和創作工作室。現為安徽省合肥市蜀山區文聯常委，蜀山區美術家協會副主席，中國書畫家協會理事，安徽省美術家協會會員，安徽省書畫研究會常務理事，山水畫分會副會長，東坡書畫藝術研究院院士。