當今，正處在文化大發展時代，為了更好地推動中國藝術的發展，響應文化大發展的戰略方針，榮寶齋秉承文化傳播的初衷，加大力度關注、扶持有學術潛力的中青年藝術家，堅持以學術帶動市場的經營方針， 本著扶植和培養中青年藝術家的文化責任心，選擇了一批有學術高度和市場潛力的中青年畫家作為榮寶齋當代藝術館的推介藝術家， 通過市場和學術兩條線助力中青年藝術家的成長。經過榮寶齋學術藝委會認定，張洪源被提名為榮寶齋當代藝術館的推介畫家。

張洪源先生從事中國畫創作三十余年，對中國畫的傳統精神和畫理進行了深入研究，2000年，又負笈京城，轉益多師，不斷探索自己的繪畫風格。他在不斷地學習探索的過程中，深深感悟到要想在中國畫的領域中求一方天地，除了研究繪畫技巧以外，更重要的是要真正領會中國文化的精髓。他用了十余年的時間，研讀了大量中國傳統文化經典著作，相繼出版了《莊子易讀》《道德經易讀》等學術著作，并在當地開堂講學，得到了學術界的廣泛關注。中國畫的精髓正是中國文化思想的體現，所謂“功夫在畫外”。經過長期的文化積淀和對繪畫理法的探索，最終形成了自己鮮明的繪畫風格，在繪畫形式的背后，是關于對中國文化的哲學思考。他的作品無論山水還是人物，都體現了一種空靈的精神內涵，和喜悅的精神特質，這種精神內涵是從中國禪學思想中提煉而出。他的繪畫沒有固定程式化的構圖，而是一畫一變，但又萬變不離其宗，在他的畫中，有各種意想不到的面貌，或綺麗、或沉著、或沖淡、或纖秾……在他的畫面中空間和時間是隨意轉換的，帶有一種超現實主義的真實。但他并不著意于此，仿佛一切的表象都是轉瞬即逝的。通過這些表象傳達了畫家通達、圓融、喜悅的人生體驗。張洪源的繪畫是建立在中國傳統文化的凈土中，他用嫻熟的筆墨表達了當代畫家對傳統文化的解讀和思索。

榮寶齋當代藝術館

中國畫筆墨之“玩索”

文/張洪源

“玩”字，古同“翫”字。兩個字是異體同義，不存在“繁體”與“簡體”的關系。“翫”字，左邊為“習”;右邊為“元”。“習”從“羽”從“白”，簡體為“習”，是會意字，與鳥飛有關，本義為小鳥反復地試飛。右邊“元”字：為大、為始。《周易·乾》彖曰：“大哉乾元，萬物資始”。孔穎達疏：“元，始也。”可見“元”是宇宙萬物的開始。亦可以說是根本、核心或綱領。

“索”字，義為：大繩子或大鏈子。亦喻萬事萬物之根本或綱領。譬如我們常說的探索、求索等，均指探求萬事萬物之根本或綱領。《易傳·上傳》第十一章中云：“探賾索隱，鉤深致遠”。

“玩索”不是“玩耍”，是“體悟探求”的意思，也就是體悟探求萬事萬物之根本或綱領。中國畫之根本或綱領在于“思想”與“筆墨”;“精神”與“形勢”的同運，心手共唱，偶必結合的自然建立。

穿云臨泉

“筆墨”是一個整體，雖然無法一分為二地表現自己，但卻可以一分為二地表現其他所有物象。用公式來說：筆墨=思想+載體(絹、紙等)+n筆+n墨+x水。“筆墨”是一個你中有我、我中有你混沌抽象而不可分割的整體。以看似無序的有序呈現著每個畫家的修養、思想及精神形勢。正是這種無序的有序撐起了創作上的一種表現秩序。這種看似無序而有序的“偶然”筆墨，在思考中“必然”而成，渾然一體。若是創作中沒有了這種無序而有序的秩序，畫家就會喪失對作品深刻的表現和信念，造成無序的致命傷。“筆墨”是簡單的，這種簡單能以一變應萬變。如果它不是簡單的，而是混雜無序的，就會限制畫家的觀察力，使其內心產生扭曲而難以跨越，把無序的有序推向無序，造成創作出來的作品無法欣賞。其實任何一次筆墨樣式的圖像形成，都離不開畫家的思維構建，在相對的條件下產生相對的筆墨整體，以此體現其“精神”與“形勢”。而這種整體沒有圭臬可尋，只能相對衡量，無法使用具體的標準去對待。因為任何人都找不到它的終極標準，也無法揭示它的真相。宇宙間一切復雜均來于簡潔，無論多復雜的數學問題都離不開1、2、3、4、5、6、7、8、9、0這10個數字，多么變化無窮的歌曲都離不開1、2、3、4、5、6、7這7個音符。大美源于簡潔，存于普遍，疏于特殊。“筆墨”也是這樣的，它給了畫家一種永遠的探索機能，因為它每次樣式的形成都不可能再生和重復，它的最高境界是模糊的，無法用語言描述、傳遞，只能用心靈去感悟而達到空相如一。

“筆墨”以其無序而有序的特質，滌蕩著畫家的心靈，震動著畫家的感受力，而自身的修養決定了畫家感受力的大小。有時看似無序自然的東西非常感人，能給人以無限的遐想和暗示。它那抽象的玄美，讓很多畫家廢寢忘食，一生探索。然世間萬事萬物皆有其度，不可亂來。北宋大文學家蘇軾在談到他的散文寫作時云：“吾文如萬斜泉涌，不擇地而出。在乎地，滔滔汩汩，雖一日千里無難;及其與山石曲折，隨地賦形而不可知也。所可知者，常行于所當行，常止于不可不止，如是而已矣。”說的非常好!中國畫創作中的“筆墨”也是這樣的。行動在應當行動的時候，停止在應該停止的時候。該做時就做，該停時要停，不可放肆無度。“筆墨”充滿了玄妙，它以其自然無序而有序的形勢，簡單描繪著一切復雜，同時也以復雜描繪著一切簡單。

翠巖結宇

有句話叫“玩索而有得”，朱熹《四書章句集注》中云：“子程子曰：‘不偏之謂中，不易之謂庸。中者，天下之正道，庸者，天下之定理。’此篇乃孔門傳授心法，子思恐其久而差也，故筆之于書，以授孟子。其書始言一理，中散為萬事，末復合為一理，‘放之則彌六合，卷之則退藏于密’，其味無窮，皆實學也。善讀者玩索而有得焉，則終身用之，有不能盡者矣。”其實不只是“善讀者玩索而有得焉”，善畫者亦玩索而有得焉!

“筆墨”的根本或綱領，在于能將畫家的思想、精神形成于一個多變的整體，將人為自然形式的抽象分明化。其總綱不在筆尖，而在筆的另一段。它在天賦，在本原;在儒釋道，在修自身;在博大的文學修養。這種沒有具體定型無序而有序的“筆墨”，在畫家的思維意識的支配下，產生創作出了有精神、形勢、秩序的整體畫面。能夠充分準確地表現宇宙中所有物象的美與丑。它的玄妙讓畫家們心曠神怡，浪漫無比;它的神秘魅力產生出種種不定型的朦朧美;它的高度單純，給人以閑雅安靜。很多人總想尋找圭臬把它變成一種定理，但卻無法辦到。故，中國畫“筆墨”不可偏執一域，應究其根本或綱領而“玩索”!

作品欣賞

飛玉掛碧

近水穿林

靜山覓道

空山云禪

曠然無累

依巖傳真

云外崖前

云中巖下

責任編輯：麥穗兒