書畫家張永生先生

張永生出生在遼寧阜新一個書香之家，8歲時開始跟爺爺學書法，很小就受到他*的繪畫與刺繡的熏陶，受到家庭藝術氛圍的影響，自小對繪畫特別癡迷。青年時代，張永生只身前往江南水鄉浙江專修繪畫。兩年間，除了夯實畫功外，他的專注點大多集中在對意境的觸摸及魂靈的領悟上。“先學古人，后看今人，扎實基礎，才能畫好中國畫”。找到了路子，張永生孜孜不倦地努力著。很快，他就發現中國畫有著悠久的歷史，無數先輩畫家創作了大量有表現力和充滿思想內涵的作品，年輕畫家要有所突破,實屬不易。要讓讀畫的人驚艷，沒有一顆獨特的靈魂是沒有辦法辦到的。張永生有意釋放著天性的自由，用天馬行空的想象力和熱情傳遞著內心對世界的感悟。他說，“美是一種感覺，審美有不同的標準，但物無常態，卻備常理。作畫也符合這一原則，有時畫的是感覺、是意境、是魂魄。”

1976年，18歲的張永生“下鄉”被分配到內蒙古放馬，這反倒成為他藝術創作的一個轉折點。因為這期間，他對馬產生了一種特殊的感情。為了捕捉馬在瞬間展現的俊朗美、安逸感，在給馬喂草料、草原上放牧時，他都拿著畫夾，近距離接觸它們，隨時隨地記錄下馬的神態和體姿。有時候，他盯著一匹馬幾分鐘不眨眼，看馬兒肌肉線條的細微變化，然后再一一地記錄下來，這樣的積累的和記錄，張永生只是憑本能和喜愛，一直在堅持，直到2009的一天，張永生忽然產生創作沖動，剛一落筆，畫紙上就出現一個類似彎曲的鬃毛形象。張永生說，他最初的想法是畫《羅漢圖》，先畫羅漢的下顎部分，誰知剛寥寥幾筆，他的創作靈感峰回路轉，決定將淤積在心里多日的情愫迸發出來，那就是畫讓他魂牽夢繞，且有異樣情懷的寬闊草原上奔馳的駿馬。如此，創作沖動一發不可收拾。從9時一直畫到14時，《百駿圖》終于新鮮出爐。

《百駿圖》一經展出，好評如潮，這幅全長18米的潑墨寫意畫氣魄浩大，靈性十足，著墨輕重緩急有序，潑墨一氣呵成，全卷層次感極強。圖中奔跑的駿馬潑墨或濃或淡，把馬之無拘天性，剛烈之魂展現得淋漓盡致，臥馬自由自在，輕松中透著慵懶，偶爾一匹深思的孤馬緩緩而至，姿態百異，但馳中有序，靜中有情，編織出一曲自然的狂舞曲和奔騰著的交響樂。

從《百駿圖》開始，張永生一發不可收拾，接連創作了《羅漢圖》《高原魂》《百雞圖》《雄鷹圖》，取法自然，通過自然界人和動物的舉止、形態的合理移植，他的作品達到了“神態不重復、動作變化多”。經過幾年潛心作畫，張永生已經畫有長卷作品50余幅。張永生畫作得到當代著名畫家崔如琢、楊彥、史國良、王非、余潤德等的指點與好評，在中歐藝術家原創精品展上，作品《十八羅漢長卷》被盧浮宮首席代表杜干及畢加索弟子遺孀盛贊“中國國畫的靈魂之作”，其作品被《中國收藏》《人民藝術家》《中國文化報》《財智精英》等報刊雜志刊登。他說，這不是終點，才剛剛是個起點。為了突破自己，為了尋找讓他魂牽夢繞的“畫魂”，他到清華大學美院讀研究生，并順利畢業，目前，國內畫長卷的人不多，性格倔強的張永生說，自己一定堅守這塊陣地，并創作更多表現中國文化博大精深的作品，有朝一日，他將把中國的長卷引向世界，讓更多的人浸潤在中國畫水墨的神韻當中。