皖西才子趙勤玉:人如秋水玉為神
皖西才子趙勤玉:人如秋水玉為神
作者:衛如珍
與趙勤玉老師的相識緣于朋友引薦,他的笑容就像那幅自畫的油畫,真摯得沁人心脾。他的話語簡潔明快,他的畫作酣暢淋漓。用朋友的話說,趙老師屬于那種草根逆襲的畫家,是位自學成才的勵志榜樣,多才多藝的他喜歡畫畫,但卻從來沒把此當作謀生的資本。他的烙畫靈動自然,他的油畫栩栩如生,他的山水畫神韻兼備,不由便會想起一句詩:品若梅花香在骨,人如秋水玉為神。
趙勤玉近照入門:皖西才子初長成
趙勤玉生于小城六安,大別山麓,淠水之濱,地理意義上的“皖西”正是六安。六安的天堂寨、萬佛山、大華山,瓦埠湖、城西湖、萬佛湖,淮河、史河、杭埠河等諸多的山水,為趙勤玉積淀了寶貴的財富。
趙勤玉從13歲開始,《芥子園畫傳》便成為他的第一任無聲的老師,他每天根據此畫傳臨摹,從用筆、寫形、構圖等基本技法學起,山水、人物、動物、花草等無所不畫,從寫生到素描,一本書,堅持畫下來就是三年。他慢慢摸出了門徑,體味到了真諦。從而造就了他深厚的國畫功底。
萬佛湖一景
云來山更佳,云去山入畫
天堂寨秋韻跨界:油畫和烙畫雙成
走入軍營,趙勤玉繪畫才能偶然被領導發現,被調到宣傳部任職,由于其立足本職工作,又勤奮好學,鉆研山水花鳥,深得領導賞識,被推薦去接受為期一年半的書畫專業培訓,這里是油畫的世界,他一頭扎了進去。藝術的通融,讓他如魚得水,學業結束時,他的油畫早已潤物無聲地在軍區形成反響,得到了很多軍區領導的首肯。
轉業后的趙勤玉,居然有人愿拿半年的薪水買他的油畫。可趙勤玉卻迷上了一種極其珍貴的稀有畫種——烙畫,古稱“火針刺繡”,又名“燙畫”,堪稱“中華一絕”,是國家重點保護的非物質文化遺產。但沒人愿意教他,執著的趙勤玉硬是從電視訪談欄目中,領略了烙畫的魅力,激情大爆發進行創作,一發不可收拾。他為了真正的學好烙畫,懷揣一支自制的烙鐵筆遍訪國內名頭在外的烙畫大師,從上海的城隍廟到南京的夫子廟等地都留下了趙勤玉尋訪名家的足跡和故事。他在木板上、宣紙上燙出了山水的意蘊、花鳥的靈動,不僅保留了烙畫的傳統特色,而且將中國畫的神韻融入其中,層次明晰,造型生動。連烙畫師也連連稱贊。
帆映峽江發展:寄情水墨于大成
隨著對藝術的不斷探究,趙勤玉醉心于書畫藝術各種表現形式。由于機緣巧合,他一次如書童一樣地近距離服侍和觀摩郭公達老師創作,老師創作的運筆、構圖、畫作深深感染了他,他真誠地拜山水畫名家郭公達為師,并得到了其耳提面命式地指導。他認真地學習郭公達老師承繼黃賓虹的筆墨精神,使之有灑脫靈動,又不失渾然蒼勁;他敬畏郭公達老師對自然原始性的緬懷,讓作品多些古遠與蒼茫之感。很快趙勤玉脫郭出新,形了自己的風格。他的山水畫作氣勢奔放,亂云飛渡中有氤氳的感覺,嶙峋怪石中有動人細節,粗放到似有若無,細微至一枝一葉,繪畫的傳承無縫盈溢于筆墨宣紙。趙勤玉說,山水畫作為我們的國畫,傳統山水畫講求以形寫神,氣韻生動,現代山水畫則更強調形式、個性,靈活、多變。
秋江圖山水畫大師黃賓虹先生曾言:“造化天地,有神有韻,畫者能奪其神韻方為真畫”。看趙勤玉的畫,在空濛的意境中總能讓人感覺到有神秘的力量,著墨不一定大開大合,但創意一定讓你體味酣暢淋漓。或許這就是真畫吧?
趙勤玉寄情山水謙謙君子,品若秋水。自古以來,“智者樂水,仁者樂山。”趙勤玉正陶醉在或濃或淡中的煙雨中,或遠或近的山水中,“此中有真意,欲辨已忘言”。







