國內頂級高校玉器課程發起人共聚一堂，共同探討玉器教育、工藝及文化，分析當下中國玉器教育現狀及發展趨勢。2023年4月27日，雅昌智庫高峰論壇系列活動之第三屆中國(國際)學院玉石雕刻藝術教學研討會在雅昌藝術中心隆重舉辦。

　　第三屆中國(國際)學院玉石雕刻藝術教學研討會涵蓋了數個國家級博物院、研究院與頂級藝術學府的專家支持，現場熱烈的發言、觀眾線上線下積極互動問答。這場論壇為行業發展出謀獻策，更是為中國文化發聲。

　　本屆論壇邀請到中國地質大學(北京)珠寶學院院長，教授，博士生導師郭穎擔任特邀主持人。論壇共分為三個環節，分別是開幕嘉賓致辭環節、圓桌論壇以及嘉賓與現場藏友互動答疑環節。

　　中國地質大學(北京)珠寶學院院長，教授，博士生導師郭穎主持論壇

　　中國地質大學(北京)珠寶學院副院長，研究生導師，中國地質大學(北京)珠寶文創設計為中心主任王鼐：此次教學活動是由中國地質大學(北京)和雅昌藝術網聯合舉辦，由中央美術學院和北京服裝學院，以及其他高等院校共同參與。我代表珠寶學院對各位專家和嘉賓的蒞臨表示衷心的歡迎。

　　中國地質大學珠寶學院人才培養的模式主要有兩點，第一，培養高技術高技能高素質的珠寶人才。第二，非藝術類專業里探索培養藝術技術與科研相結合并重的應用型人才。這兩種教學理念，使中國地質大學珠寶學院的人才培養模式取得了一定的成績。

　　在教學實踐過程中，各位老師立足于傳統，又突破傳統，用現代的教學理念實現玉雕、玉器課程在珠寶人才培養過程中的補充作用。

　　中國地質大學(北京)珠寶學院副院長，研究生導師，中國地質大學(北京)珠寶文創設計為中心主任王鼐

　　中央美術學院教授，博士生導師，中央美術學院雕塑系主任張偉：我們以往在玉雕教學上面有兩條路線，這兩條路線其實至今我還是有一些疑惑，也是他該怎么走。

　　匠作系統還有兩條線，那么放在教學傳承里，是普及教育方式還是師徒傳承的方式，中間的問題也會很多。

　　中央美術學院雕塑系是在2017年就落實了教學方向和教學口，那個時候還作為國粹，它的重要性和它的必然性的一個研究。

　　我們對于傳統和當代的認識，這兩條線一定是相互仰望來才對。另外，大量的用了玉的作品，而不是用的玉石語言，不是用的玉雕語言，其實是在浪費材料。這里的區別就是語言。讀玉，感受傳統玉的語言特質，我們今天做出來的作品首先要契合這種語言。我們在教學中，需要珍惜這種材料，把它推向世界，也是把我們的認知和我們的語言推向世界，而不是把我們的產品推向世界。

　　中央美術學院教授，博士生導師，中央美術學院雕塑系主任張偉

　　北京服裝學院服飾藝術與工程學院副院長高偉：玉石雕刻藝術是我國傳統文化中的重要組成部分，具有深厚的歷史文化底蘊和獨特的藝術魅力。隨著時代的發展和社會的進步，玉石雕刻藝術也在不斷創新和發展。作為一項重要的傳統文化，各高校有責任和義務將其傳承下去。

　　我們把培養學生的創新能力和實踐能力放在首位，通過實踐讓學生深入了解玉石雕刻藝術，培養學生的觀察力、想象力和表達能力，同時教學中還注重學生的基礎技能和新技術應用的訓練，確保學生能夠熟練掌握認識基本技巧與現代技術相結合，促進新時代歷史的發展。我們采取多種教學方法，包括理論授課、實踐教學、校企合作和學生自主學習等。

　　北京服裝學院服飾藝術與工程學院副院長高偉

　　玉雕課程發起/捐贈企業家金山：各位嘉賓、各位朋友們，大家好，我作為高校玉雕項目的發起者，玉雕課程的捐贈人，很高興迎來了第三屆玉雕藝術高校論壇。

　　玉石雕刻藝術一直是我國傳統文化的重要組成部分，我們寄望當代的力量、學院派的審美更快更深的融入玉雕藝術，是一項藝術事業的重要問題，我們以捐贈玉石原料為起點，支持和幫助院校和藝術家更好地學習、實踐玉雕藝術。

　　同時誠摯感謝中國地質大學、中央美術學院、北京服裝學院，四川美術學院的院系領導和專業輔導老師，感謝玉雕大師郭石林老先生、感謝郭迎偉、王曉輝、王文君、蘭俊輝、王雪蕾等各位校外輔導老師，感謝中央電視臺總臺持續的跟蹤記錄，感謝雅昌藝術網，感謝我的同事們。

　　最后還特別感謝這個項目的發起人王樹基老先生，先生去年因病離世，但是他對這個項目做出的一切努力，我們都不會忘記，我們會認真求實的在玉雕行業繼續深耕。

　　玉雕課程發起/捐贈企業家金山

　　中央美術學院教授，博士生導師，原中央美術學院黨委副書記王少軍：中央美院在2008年成立第六工作室，2009年開始招生。當時我們就明確提出它是以中國古代傳統造型藝術為主要研究與教學的專業工作室。

　　中央美術學院以往以西方古典主義經典具象雕塑為主線的西方系統，第六工作室的設置開啟了一個中國古代傳統造型藝術造型系統研究和教學的方向。工作室在建設過程當中，我們努力建構中國傳統造型審美下的一個教學模式系統，鼓勵和培養學生在個人藝術實踐中應用這一新的系統成果。

　　玉也作為傳統雕塑材料納入到六工的教學實踐中。玉雕工藝技法研究是一門專業必修課。推進中國數千年的玉石文化的傳承與創新，也是當代高等藝術院校義不容辭的責任。在全國范圍內，各大美術院校都開啟了這個專業課。

　　在玉石的內涵挖掘上嵌入或者融入當代性的審美以及當代性的社會理念，鼓勵學生獨立自由創作，我作為創作方面的藝術指導，王曉輝先生把傳統工藝類獨門絕技都毫無保留傳授給我們的學生，實際解決了學生在創作中碰到的問題和困難，助推學生的創新性創作。

　　中央美術學院教授，博士生導師，原中央美術學院黨委副書記王少軍

　　第三屆中國工藝美術大師、中華玉雕龍第一人、“86國寶工程”主創郭石林：很欣慰我看到當下這么多年輕玉雕創作者對于玉雕的發展作出貢獻。在這里我想回顧和分享一下我和玉雕的故事。

　　我在半個世紀以前上了三年工藝美術學校，從1962年開始從事玉雕。我非常驚喜地發現中國地質大學很多高等學府都在研究玉雕，希望通過這些高等學府的藝術來共同提高玉雕事業發展。

　　我們那個時期都在玉器行里跟老傅們學習，比較傳統。后來，我就覺得不滿足，因為從學校學了一些東西，我就把紅樓、水滸、三國四大名著里的人物雕刻出來。后來，我們就開始做呂布、貂蟬、寶蓮燈這類的東西，佛教題材引入工藝美術以后，很多人開始做佛教的玉器，現在我做的比較傳統的東西還是比較多的。

　　第三屆中國工藝美術大師、中華玉雕龍第一人、“86國寶工程”主創郭石林

　　中央美術學院碩士生導師;故宮博物院文保科技部副主任、研究館員屈峰：我的工作更多是對玉文化的理解。玉文化與中國文化的關系有兩點：第一，它代表著中國文化的根性，第二，它是中國文化精神性的主體象征。玉從開始的時候，它并不是作為審美而存在的，它是人用來溝通天地的媒介。這里面就融含了宇宙觀、世界觀。緊接著玉和喪葬文化產生關系，比如大量陪葬的玉器，這就融含了人類的生命觀。之后又以玉比喻德行，這就體現了精神觀。

　　玉在過去既做祭器、生活器、也做使用器、裝飾器，它跟我們的生活緊密聯系。到了今天，隨著當代社會的發展，在現代思想的沖擊下，我們面對這部分遺產，面對我們文化根性的東西，我們要如何繼承?這屬于當下非常重要的課題。如何把它再轉化成當下的文化得以繼續發展，是我們這些人都要肩負的責任。我在這里號召大家盡一份責任，去思考這樣一個根性的文化，使其在我們生命的根里繼續茁壯生長，不斷發展。

　　中央美術學院碩士生導師;故宮博物院文保科技部副主任、研究館員屈峰

　　中國地質大學(北京)珠寶學院 ，副教授章藻藻：玉石藝術不僅僅跟傳統有關，它也是我們當下每個中國人都非常喜歡的一種特殊材料。在我們學院藝術教育體系當中，也對玉進行了10多年教學實踐的嘗試。我關于玉的最大體會就是它除了跟文化相關的特性，還親近水，親近自然，親近天地，在信息碎片化的時代，我們很少能深度專注一件事情。磨玉實際上也是一個大腦深度專注的過程，在這個過程中，我們的心靈得到了放松，我們精神得到升華。這種個人與自然的親密接觸尤其是在當下社會更加顯得彌足珍貴。在短短的幾天課程中雖然學習不到多么熟練高深的技巧，但是學生可以從中獲得很多啟發，從而思考傳統與當代的關系，技術與藝術的關系，材料與創作的關系等等。我在教學中也是這么去引導和啟發學生的，我自己也深深的熱愛這門藝術，為了這次會議，我和我的學生們一起制作了一個視頻，從不同角度給大家展示這幾年從基礎傳承到當代創作的一些教學實踐。

　　中國地質大學(北京)珠寶學院 ，副教授章藻藻

　　中國地質大學(北京)珠寶學院 副教授，研究生導師,北京中地大珠寶鑒定中心主任白峰：我是學寶石的，所以從材料這方面畢業之后就接手了玉雕玉器的課，在20多年的教學過程當中有很多的感悟。我今天給大家分享的主要是從玉雕材料方面對玉雕創作的意義。

　　玉雕的材料多樣的，我們以和田玉為主，在中國傳統文化的傳承當中，它是主要的載體。

　　從目前國家標準來看，玉雕玉石是指由自然界產出具有美觀、耐久、稀少性和工藝價值，可加工成飾品的泡沫集合體，少數為非晶子體。

　　比如中國的四大名玉，在玉雕材料上應用歷史非常悠久。除了這些玉石之外，還有一些非晶子體的寶石，比如說琥珀、蜜蠟、珊瑚、黑曜石等。

　　市場有很多其他的玉石材料，比如瑪瑙、玉髓、孔雀石等等。我給大家分享這些玉石都是硬度相對來說比較大，我們在雕琢的時候稱為叫琢磨、雕琢。在做玉器的時候，需要工具帶動能量來進行雕琢和拋光。

　　雕刻石這種材料在現在的玉石的雕刻當中也非常多，如壽山石、田黃、雞血石等等，它們的硬度相對較小，在雕琢的時候我們稱為雕刻，是因為直接用刀就可以刻劃，所以我們把它稱為雕刻石。這些材料都是我們玉雕的主要材料，而后期也拓展成單晶的寶石材料，包括水晶、碧璽等，它們除了作為首飾之外，也可以作為一些工藝品或藝術品使用。

　　第二個我要給大家分享的就是用材料特性的重要性，玉雕的材料也是石頭，特性上分為兩大類型，一種是它的物理性質，一種是它的化學性質。在物理性質當中，顏色、光澤、透明度、結構等等，這些都是我們在項目的過程當中要了解的特性，另外它的化學性質也要關注，每一種材料不同，它的耐久性和抗腐蝕性是不一樣的。

　　第三，玉雕藝術品是材質特性與玉工藝藝術的完美結合。材質特性決定了工藝造型選取與工藝的設計，事實上適合的工藝會體現材質的美感。成功的玉雕作品是材質和工藝品的完美結合。

　　中國地質大學(北京)珠寶學院 副教授，研究生導師,北京中地大珠寶鑒定中心主任白峰

　　中央美術學院雕塑系第六工作室主任、教授楊靖：作為以研究中國傳統造型藝術為方向的中央美院第六工作室，對傳統材料造型語言和表現技法的研究是工作室教學重要的組成部分。把玉作為材料納入到學院的雕塑教學中，并作為一門必修課程來安排，這在以往的藝術院校教學中是沒有的。這種情況的出現與三個因素分不開，一是與大時代下美術教育者對傳統藝術影響當代藝術發展的思考分不開，二是與第六工作室拓展傳統材料實踐的教學思路和設想分不開，而這第三個分不開則是與金山先生的相遇分不開，正是他在我們最初看來近乎理想化的大膽構想和決心以及慷慨的捐贈給了我們信心，天時地利人和，一拍即成。

　　學院是學術陣營，給學院創造和提供這樣的實踐平臺，一是實實在在的提供給我們向古今傳統玉雕匠師們學習的陣地，二是引發了除以市場帶動玉雕行業發展之外的，以學術帶動我國玉雕藝術發展的可能性。另外，我想接下來我們應該考慮是否建立一個讓這一舉措良性發展的機制，從而起到積極的、持續的推動作用，使參與其中的群體和個人都能各盡其美，各美其美。這可能應是我們共同思考的下一個問題。

　　中央美術學院雕塑系第六工作室主任、教授楊靖

　　北京服裝學院珠寶首飾設計專業教師副教授熊芏芏：北京服裝學院是一所國內一流、國際知名的中國時尚高等學府，它始終走在時尚高等教育的前沿。玉雕課程緊跟北服的辦學特點和校訓——“時尚引領”和“與美同行”。我們致力于探索玉石時尚人才培養，推動玉石時尚文化與現代審美情趣的融合與發展。玉雕課程是服飾藝術與工程學院珠寶首飾設計專業方向下的的一門專業必修課。在課程的設計創作中，學生不會過多受到材質和傳統元素的掣肘。他們從年輕人的審美來看待玉石，題材也比較偏青年文化和時尚文化。

　　除了傳統的玉石手工雕琢，我們引入了玉石數控機雕技術。通過數字建模的導入可以實現平面浮雕、正反面浮雕、圓雕、鏤空雕刻等作品，并能輕松實現量產。玉石數控機雕技術能充分釋放出傳統手作工藝的難度，適合缺乏長久課時訓練的大學生。它可以使學生有更多的精力投入到設計中，提升和放大設計的美學價值。此外我們鼓勵學生去思考數控雕刻與手工雕琢的特點和關系�？萍假x能的數控機雕與傳統工藝的手作雕刻各有優勢和局限性，它們之間不能絕對評判孰優孰劣。不同的玉石造型和材料選擇合適的加工方式，有的造型還需要兩種工藝通力合作，二者之前的關系是相互補足緊密相連的。

　　北京服裝學院珠寶首飾設計專業教師 副教授熊芏芏

　　北京服裝學院玉雕課程優秀外聘教師王文君：通過我對玉石課程的授課，有一些感觸和建議�，F在的學生大多對于玉的認知是有限的，建議學生除了在課堂上了解玉相關的知識之外，應該盡量的能找時間多去博物館去看實物。玉文化在中國是有近萬年的歷史，這個課程跳不過古代玉器部分，需要學生首先對古玉有一個比較全面系統的了解和學習。我當時授課時帶了一些不同時期的古玉，課間學生可以過來上手，看一看，摸一摸，感受一下，通過這樣近距離的接觸，他們才會對玉有更加直接的認知和感受。另外需要有對應的平臺展示和宣傳優秀作品。舉行作品的展覽很重要，不光是一個教學成果的展示，也是學生才華的展示，更是能跟外界交流，接受反饋和尋找合作的機會，進而更好的推動玉文化的發展，形成一個良好的循環。各大學院都有展廳，現在也有很多藝術空間，首飾活動都可以合作。

　　北京服裝學院玉雕課程優秀外聘教師王文君

　　玉石器行業專家劉玫：2016年10月，我公司首次向中央美院雕塑系第六工作室捐贈一批玉石及雕刻設備，迄今為止的7年時間里，持續向中央美院、北京服裝學院、中國地質大學、四川美院等多所高校捐贈玉石原料，同時邀請傳統玉雕匠人，推薦給各院校，成為特邀老師，協助開設玉雕課程。

　　七年時間里，我們捐贈玉石原材料總計超過350公斤，幾所高校開設玉石雕塑、琢形等必修課程，課程設置方面，央美雕塑系為4周80學時，地質大學珠寶學院為8天64課時，北服珠寶珠寶首飾設計專業為56課時，院校培養接觸、學習、實踐玉石雕刻的學院人才超過七百人次，我們還捐助院校多位學生的畢業設計作品，其中畢業后選擇從事玉雕行業、進行專項玉雕創作的大約五六十人，協助培養了玉雕方向的第一個碩士生、第一位博士生，同時與多位高校教師、藝術家合作玉雕藝術作品。

　　我們的玉雕捐贈是十年計劃，大家共同努力已經7年時間過去，在未來三年里， 我們還有三大項工作：繼續在藝術院校推廣這種教育模式，配合教科書編寫，推動高校、企業、行業成立基金會，推動教育創新、扶持畢業人才、孵化品牌等，讓玉雕業界和學界緊密聯動。

　　玉石器行業專家劉玫

　　四川美術學院造型藝術學院雕塑系器物雕塑工作室主任、碩士研究生導師婁金：通過遠程視頻的方式進行重要發言：我分享一下四川美術學院雕塑系器物雕塑工作室自2016年以來開展的玉雕教學，即：數藝造物——當代玉雕創作工坊。

　　首先，從文化的態度來說，器物，是各種用具的統稱，是經過人工創造的具有一定功能作用的物品�！吨軙�·寶典》道：“物周為器。”意指工匠們在造物的過程中做到制作周全的物品稱為器。我想把“玉雕”的刻玉磨玉過程看成是一種態度，從而上升到傳統的物質與精神、品質與文化。

　　其次，我秉持了川美以創作帶動教學的傳統，采取工作室“創作坊”的教學模式，也就是教師、工藝美術大師、藝術家、企業家設計師與創作者…大家共同完成整個課程，或者說整個創作過程。那么《玉石雕器物》課程是四川美術學院雕塑系器物工作室四年級以玉、石質材料自然屬性、社會屬性、雕塑語言為媒介，以同學們的興趣點為核心，以培養學生具備獨立進行玉石質雕塑器物創作的基本能力的創新型專業實驗課程。

　　第三，我們在縱向的藝術史線索，以及橫向的當代藝術坐標線索中去尋找自己構建傳統的現在性和未來性。

　　教學模式就是“玉雕創作坊”：學習→考察→交流→創作→展覽→作品形成一次衍生的循環。 尋找過程中的可能性為工作方法。創作坊的教學內容包括：1傳統器物雕塑的制作理念與技藝;2現當代雕塑鑒賞與分析;3當代石雕器物的認識與創作“學習→考察→交流→創作→展覽→”通過這些創作實踐，身體力行的去學習藝術史，構建藝術史。

　　下面我把近幾年的當代玉雕作品通過“數藝造物”來概括：這個時代的數字“革命”不可避免地改變了我們物質世界的固有形態：新技術呈現了曾經不可實現的形式;智能創造了以審美為基礎的藝術觀念得到了重建;新材料挑戰了我們先入為主的價值觀;現在的物態也不停的刷新著我們的眼光。“數藝造物”的表征已蔚然成為現實，四川美術學院雕塑系的“數藝造物”系列課程、項目、展覽與創新工坊都希望能強調這些顯而易見的變化，讓今天全新的技術、材料和工藝再次使具有“傳統觀念”的器物雕塑承載此刻的創造力與當下的現實狀態。

　　教學成果展示

　　中央美術學院城市設計學院副教授、中國輕工珠寶首飾中心專家委員會委員錢亮：我今天所講的題目是《玉·見美育》，“玉·見”是我從2017年開始做的一個系列展覽名稱，至今已做過4屆玉質媒介藝術展。做展的目的也是想在傳統和現代、工藝美術與純美術、匠作系統和學院系統之間搭建一座橋梁。近些年，“非遺”進高校活動如火如荼地開展，包括一些高校陸續成立的手工藝術學院或開設的相關課程以及下鄉寫生活動，也多以考察、調研、走訪、接觸傳統手工藝、文化為主，引進來和走出去，對上述兩個系統而言，應都有所裨益。

　　從一塊物質之石到文化之石，可以說，玉雕有兩段生命，一段屬于天地，悠久而厚重;一段歸于文化，靈智而個性。學院玉雕教學不僅是對傳統玉雕樣式的借鑒與轉化，不僅是為玉而琢，更是以玉為品，從更深的文化層面去挖掘玉雕語言，并對接到當代的文化意識之中。通過玉石雕刻藝術教學，琢磨師生的心志和品格，探求“智者”應物象形、天人合一的創物思想和“巧者”方寸之間見天地、留有余不盡之巧以還造化的工藝理念。玉·見美育，彼此因玉而相遇，比德于玉，向美而行，以德育人。

　　中央美術學院城市設計學院副教授，中國輕工珠寶首飾中心專家委員會委員錢亮

　　參與此次圓桌論壇的嘉賓還有北京伯龍閣文化發展有限公司 總經理郭迎偉;中央美術學院雕塑系玉雕課授課教師、中國青年玉雕藝術家王曉輝;北京服裝學院珠寶首飾設計教研室副主任韓欣然。

　　北京伯龍閣文化發展有限公司 總經理郭迎偉

　　中央美術學院雕塑系玉雕課授課教師、中國青年玉雕藝術家王曉輝

　　北京服裝學院珠寶首飾設計教研室副主任韓欣然

　　現場觀眾提問

　　參會嘉賓

　　中國地質大學(北京)珠寶學院院長，教授，博士生導師郭穎;第三屆中國工藝美術大師、中華玉雕龍第一人、“86國寶工程”主創郭石林;雅昌文化集團CTO，雅昌藝術網總經理蔣子俊;中國地質大學(北京)珠寶學院副院長，研究生導師，中國地質大學(北京)珠寶文創設計為中心主任王鼐;中央美術學院教授，博士生導師，原中央美術學院黨委副書記王少軍;中央美術學院教授，博士生導師，中央美術學院雕塑系主任張偉;中央美術學院碩士生導師;故宮博物院文保科技部副主任、研究館員屈峰;北京服裝學院服飾藝術與工程學院副院長高偉;中央美術學院國立中心主任吳永平;北京福義和商貿有限公司董事長、玉雕項目發起/捐贈企業家金山;北京伯龍閣文化發展有限公司 總經理郭迎偉;中國地質大學(北京)珠寶學院 副教授，研究生導師,北京中地大珠寶鑒定中心主任白峰;中國地質大學(北京)珠寶學院 ，副教授章藻藻;中央美術學院雕塑系第六工作室主任、教授楊靖;中央美術學院城市設計學院副教授，中國輕工珠寶首飾中心專家委員會委員錢亮;中央美術學院雕塑系玉雕課授課教師、中國青年玉雕藝術家王曉輝;北京服裝學院珠寶首飾設計教研室副主韓欣然;北京服裝學院珠寶首飾設計專業教師 副教授熊芏芏;北京服裝學院玉雕課程優秀外聘教師王文君;中國美術學院教授朱鍔;中國澳門文化傳播大使羅莎;雅昌藝術網產品中心總監關超;雅昌藝術網業務運營總監許曉燕;雅昌藝術網新媒體運營總監馬曉;雅昌藝術研究院院長徐翠云;桂林旅游學院玉雕工作室主任韋麗飛;桂林旅游學院金屬藝術工作室主任何彥欣：桂林旅游學院玉雕工作室老師鄧超群。

責任編輯：麥穗兒