由《中國攝影》雜志社、嘉興市文學藝術界聯合會、嘉興市新聞傳媒中心主辦，影上書房承辦的第七屆中國攝影圖書榜于2023年3月27日正式揭曉。本次評選從135家出版機構及個人推薦的參選圖書252種297冊中，評出6大類16種入榜圖書。（點此了解入榜圖書詳情）

在入榜圖書之外，《中國攝影》編輯部從參選圖書中精選了一部分同樣精彩的書目進行推薦，希望這份閱讀清單能夠讓您獨享一份精神漫游的暢爽。

《1909：京張鐵路》（中國百年影像檔案）

[清] 詹天佑　[清] 譚景棠 攝

孫健三　編著

浙江攝影出版社

2022/11

1905-1909年，“中國鐵路之父”詹天佑希望用影像記錄和見證中國第一條自主修建的鐵路——京張鐵路，帶著照相館攝影師譚景棠一同跟蹤拍攝鐵路修建場景、鐵路各站重要的地標景物、鐵路建設參與人員以及鐵路落成的活動等，并于1909年將照片集合成紀念冊《京張路工撮影》，贈予相關機構和相關人士收藏。2022年，孫健三帶著他父親——中國早期著名攝影教育家孫明經留下的《京張路工撮影》中的所有照片，與浙江攝影出版社合作，重新編輯出版了這本攝影集，并對書中的照片做了詳細的注解。這本書不僅是一本觀賞性絕佳的攝影集，也是早期中國攝影的重要文獻。

《重拾：1860-1948私藏老照片中的北京記憶》

北京日報特別報道部　著

北京聯合出版公司

2022/9

自攝影術發明以來，影像對于重現波瀾壯闊的歷史畫卷中的各種細節起到了特殊而重要的作用。北京日報特別報道部從近百家單位提供的幾千張北京老照片中遴選出250余幅精品，收錄于本書中。全書通過四章內容，再現了北京城的百年舊世相：車夫大戰電車、1907年的北京-巴黎汽車拉力賽、漂洋過海而來的動物園、慈禧專用小火車、北平各色美食、百年前的假照片……那些奇趣事兒、時髦事兒、民風民俗、不為人知的宮廷秘事，打破了人們對老北京的認知。重溫這些早已淡出人們視線的圖景，不僅使人有無限滄桑之感，還為清末新政、北平變遷等中國近現代史的研究課題提供了不可多得的直觀史料。

《時新德在行走》

時新德　著

陳小波　主編

文化藝術出版社

2022/9

時新德從新華社門口站崗的武警戰士成長為攝影家的經歷，是一個頗具傳奇色彩的故事，這其中既有個人的機遇與努力，也是大時代所造就。對于攝影的執著再加上不落窠臼的拍攝手法，讓他的作品在有關中國社會劇變的影像大潮中成為具有辨識度的存在。2022年，在時新德拿起相機的40年之后，他的作品集結成為這本厚實的畫冊。作為本書的主編，陳小波試圖通過這樣一本畫冊，盡可能豐富立體地呈現時新德的藝術人生，全書除了展現時新德的攝影代表作外，還有生活舊照、早年習作、國畫寫生作品、攝影作品剪報、評論家文章等版塊，在裝幀上巧妙地通過紙張的不同材質和尺寸將這些版塊做了區分，使得全書結構清晰。

《中國·長江三峽影像錄》

徐為民　主編

中國攝影出版社

2022/4

作為最具三峽時代變遷代表性的地域，湖北宜昌的攝影人長期深入三峽腹地，輾轉于三峽的每一寸山水。《中國·長江三峽影像錄》收錄了數十位宜昌的攝影人的三峽影像，但并非單純的視覺影像匯總，同時也有大量的創作文字與相關采訪，是一部典型的地方影像志，其中既有大量的老照片記錄了三峽截流前的過往，那是不可再現的三峽，也有許多新影像則呈現著截流后依然不斷變化的峽江風貌。書中影像既有以1000多幅底片合成的以寬幅拉頁形式呈現的三峽寫真長卷，也有地理和人文變遷的細節記錄，宏觀與微觀的相互映照，讓這本書顯得更加厚重。

《影像-歷史-城市：1891年以來深圳的變遷與重塑》

肖劍 陳東　著

中國民族文化出版社

2022/8

深圳是中國最年輕的一線城市，其歷史真的可以回溯至1891年嗎？《影像-歷史-城市：1891年以來深圳的變遷與重塑》嘗試以影像為切入點作出回應。本書的編著者為深圳本地的藝術從業者，他們從深圳的歷史、圖像、經濟和人文活動等多個角度，來展開對深圳歷史的多維度認知。通過對近40位曾經以深圳為題材創作的藝術家、攝影師的訪談與作品回顧，有關深圳的歷史記憶與藝術書寫在這本書中交替映現，這是向深圳這座城市的致敬，同時也隱含著對中國城市化進程的反思。

《慶典：威廉·克萊因》

成都當代影像館　主編

浙江攝影出版社

2022/11

此書的內容主要源自著名攝影家威廉·克萊因在2019年出版的同名英文版自選攝影作品集，作為對自己拍攝生涯的回溯，克萊因把自己最喜愛的作品——攝影集《紐約》（1956）、《羅馬》（1958）、《莫斯科》（1964）、《東京》（1964）、《巴黎+克萊因》（2002）里的代表作選入其中，并以這五本攝影集的封面（也是克萊因本人參與設計）作為章節開篇，最后以他一系列的手繪底片印樣為末章，其中兩張還作為書的封面和封底。2022年9月，克萊因去世，同年11月至2023年3月，成都當代影像館舉辦了克萊因在中國的首次個展，展出了書中的作品，并出版了此書的中文版，這也是克萊因的首本中文攝影集。該書印制精美，再現了克萊因作品獨特的視覺感染力。

《涼山策》

牛紅旗　著

四川美術出版社

2022/7

本書作者牛紅旗自2020年以來，六進涼山，系統地拍攝了涼山的地理、地貌、文化、建筑、生活、生產、禮俗與信仰，并以樸實的文字記錄了拍攝中的故事和隨感。他鏡頭中的涼山安適如常，涼山彝人依然淳樸敦厚。這本書不僅呈現了涼山在社會轉型中的獨特風貌，更是一部極有價值的人類學民族志式的視覺文本。

《一群馬 滿天星》

李剛　著

中國攝影出版社

2022/5

“馬”是攝影家李剛用影像追蹤了十多年的主題，這是他繼《雪原馬》《輪回》《相與抽象》之后的最新作品。這本書的編排設計頗具巧思，在遠與近、虛與實的影像轉換中，不僅讓我們看到馬的神性、人性、靈性，也讓我們反思人與自然的種種關系；精致細膩的圖文印刷，筒子頁的裝幀結構，再加上不同紙張的選擇，讓這本書充滿層次感，不僅活靈活現地表現了馬這一特殊又普通的生命，也讓讀者有了一種綜合的閱讀體驗。

《昆明記》

于堅　著

中信出版集團

2022/1

這是于堅寫給昆明的一首影像之詩。于堅是詩人，也是熱切的攝影創作者，近年來攝影集出版頗多，但這是他用情最深的一本。于堅稱昆明是“我的故鄉，我的城市”，他從1980年代初就開始拍攝昆明。游走在昆明的街巷，于堅就是波德萊爾筆下的拾荒者，他鏡頭中那些被忽視被遺忘的昆明日常，埋藏著他對巨變中的故鄉千頭萬緒的感慨，也寄托了他對故鄉的愛與哀愁。

《從此他鄉是故鄉》

王晴　著

浙江攝影出版社

2022/7

攝影師王晴考察了定居于新疆的五個俄羅斯族家庭，以誠懇、平易、細膩的影像記錄了他們當下的生活，并把對個人的生存和命運的描述，放置到歷史變遷大背景中。尤其值得稱道的是，王晴拍攝的同時，還做了深度的文字采訪，書中娓娓道來的敘述拓展了照片背后復雜的歷史維度和深刻的文化交融。

《生命如詩如歌：顯微鏡下的人生四季》

李鐵軍　攝影

李鐵軍 黃慧萍　編著、翻譯

五洲傳播出版社

2022/8

攝影術是科技的產物，攝影藝術作品同樣也可以從科學實踐中誕生。本書作者是我國口腔病理學界的重量級學者，也是一位顯微攝影藝術家。書中的60幅配文圖像，全部取材于顯微鏡下的人體組織微觀影像。除了這些抽象攝影藝術作品外，作者還摘錄了與之相配的名詩絕句，圖文并茂地道出其對生命的感悟：生命不是一份饋贈，生命是給你一次去愛的機會。

《中國當代攝影景觀（1980-2020）》

顧錚　著

上海人民出版社

2022/7

本書作者顧錚作為40年來中國當代攝影的親歷者、見證人，同時作為重要的中國影像文化學者，撰寫了大量有關中國當代攝影的研究文章，本書從中精選出23篇，以宏觀圖景鋪陳和微觀個案細讀兩條線索為脈絡，勾勒出中國當代攝影景觀。對于深耕于某個文化領域的研究者來說，把在長時間里寫就的零散文章匯集成冊，其實是一種以個人行走的足跡來成就歷史書寫線索的重要方式，對于讀者去理解某一文化領域的發展脈絡和作者的思考演變大有裨益。

《一個人的攝影史》

高琴　著

中國攝影出版社

2022/3

中國攝影家協會原秘書長高琴在攝影媒體和攝影組織管理崗位上工作了38年，2022年剛一退休，她的第一本個人著作《一個人的攝影史》就新鮮出爐。該書共分《界上觀》和《我和他》兩冊，其中前者是作者的86篇感言隨筆；后者是國內各領域的攝影人筆下的高琴，共有62篇。這是一本近40年來中國攝影不可多得的雜史，書中鮮活的個人經歷和記憶映現著時代的攝影樣態。

《探索攝影之旅——當代世界著名攝影人訪錄》

江融　著

[法] 羅伯特·普雷基　主編

有書至美｜華中科技大學出版社

2022/4

該書將江融從2005年以來對29位世界知名攝影人的深度采訪編輯整理而成，由國際知名圖片編輯、聯系圖片社創始人羅伯特·普雷基——他也是該書受訪者之一，歷時3年編輯而成。該書受訪者中既有攝影家，也有攝影理論家、評論家、策展人，攝影媒體主編、攝影機構負責人，不同流派、類型、身份的攝影人，多視角呈現了當代攝影的實踐與思考。該書還收錄了從20世紀中期以來的400多幅世界重要攝影作品，直觀展現了這一時期攝影技術和理念的發展變遷。

《攝影哲學的起源：塔爾博特與〈自然之筆〉》

門曉燕　著

浙江攝影出版社

2022/8

這是國內第一本對塔爾博特攝影術進行詳細研究的專著，收錄了世界上公認的第一本攝影集《自然之筆》的大量作品及文字。2016年國內出版了喬弗里·巴欽著的《熱切的渴望：攝影概念的誕生》一書，這本書曾從攝影研究的方法論層面掀起過一波關注攝影起源問題的學術熱點。與巴欽通過譜系學的方法進入關于攝影初期的文化語境不同，本書作者門曉燕從一開始就沒有進入抽象的理論框架，而是從大量關于塔爾博特本人家庭背景、社會關系、個人成長經歷的史料出發，闡述塔爾博特攝影實驗的發生條件，以及導致實驗中斷或是思路轉變的現實社會環境。

當然，從本書標題及其切入攝影研究的角度來看，作者很大程度可能在思路上受到過某種“知識考古學”理論方法的影響，并將攝影的起源看作某種“哲學”。但其實本書是一本幫助我們觀察英國19世紀社會史與科學史相互關聯的文獻材料，其價值并不需要某種學術結論來支撐。

《追逐圖像的人》

海杰　著

浙江攝影出版社

2022/8

作為國內最活躍的攝影批評家之一，海杰一直保持著對影像前沿探索的細密觀察和敏銳的問題意識。這本書的書名“追逐圖像的人”既是指書中涉及到的影像藝術家，也應該是指海杰自己。該書集合了他近十年來立足于攝影，并延展至其他當代藝術領域的觀察分析。的確可以暫時擱置批評的有效性的焦慮，因為這些文字其實已經與其論及的當代攝影實踐一起，構成了中國當代攝影的一道重要景觀。

《世界3：圖像志文獻庫》

巫鴻 郭偉其　主編

世紀文景｜上海人民出版社

2022/7

“世界3”是英國哲學家卡爾·波普爾在哲學名著《客觀知識》中提出來的概念，它是指由人在歷史中創造出來又作用于人的再創造的知識世界。系列圖書《世界3》的第五輯以“圖像志文獻庫”為專題，將收集、儲存圖像的“文獻庫”作為研究藝術史、藝術作品及其未來發展的方法。本書展示的圖像志文獻庫不僅僅是檢索特定主題作品的平臺，還可以通過其標注的分類與檢索方式，來幫助學者觀察某一題材或類型的作品在外觀、時期、地區、意義等各方面的變遷和轉換，并提供不同主題之間可能的語義關系。同時，圖像志文獻庫的數字化與人工智能化、當下互聯網上海量圖像之間的親密關系也讓我們看到其搜索與標注邏輯背后所隱藏的篩選權與潛在的文化霸權。如何應對這些權力問題，以及如何處理全球化的圖像與各地方、各民族視覺傳統的關系，也是圖像志文獻庫所塑造的研究理想需要面對的挑戰。

《后萬隆》《感覺田野》《把可能性還給歷史》《未來媒體》（“行動之書”系列全4冊）

高世名　主編

上海文藝出版社

2022/7

作為一個當代藝術的參與者、觀察者，如何清晰地把握作品與社會之間的聯系，如何敏銳地察覺自身的思考起點由哪些文化思潮所生發，是藝術實踐和研究的重要思考點。《行動之書》系列回顧、梳理了中國美院近幾十年來在策展與教學領域的實踐脈絡，以各種思想實驗與藝術實踐展現了過去40多年間中國當代藝術的發展及演變。在本書中，我們可以看到策展人是如何確立自身在已經全球化了的藝術批判語境中的站位；當代藝術在中國語境中如何處理歷史遺產與社會需求，及其糾結的主體建構過程；藝術家如何在新媒介或是新的文化語境出現時制定應對策略等思想與實踐交織的問題。

《百年變遷：兩位東西方植物學家的影像重逢》

印開蒲 王海燕 朱單　著

四川科學技術出版社

2022/6

這本書初看會認為里面的“新舊照片對比”的方法缺乏新意，但細讀之后會發現其中的深意。2010年，中國科學院成都生物研究所研究員印開蒲用六年時間，沿著百年前植物學家威爾遜多次中國之行留下的考察路線，進行影像追蹤和對比，主持編寫了《百年追尋——見證中國西部環境變遷》一書。“每隔十年左右跟蹤拍攝一次”是印開蒲身體力行考察植物生態的態度，這就有了2022年出版的《百年變遷：兩位東西方植物學家的影像重逢》，此書是前一本書的延續和更新，照片總數從250組增至275組。此外，書中還增加了200張野生花卉照片，印證了威爾遜百年前提出的中國是“世界園林之母”的說法，也見證了中國生態文明建設和環境保護的成果。稍許遺憾的是，如果書中的圖文編排再巧妙些，圖片的印制再精細些，這本書的可讀性和觀賞性會大大增加。

《萬物生》《陸上水中》《蟲語》

（“自然之聲”系列全3冊）

唐志遠　著

湖南科學技術出版社

2022/6

熱愛自然的人大多有一顆純凈的心，因為要將孩童時期對于萬物生靈的好奇一直保持到成年并不是一件容易的事情。如果以自然科普和攝影作為職業的話，更是要在熱愛之外添加許多堅守和敬畏。這三本書是攝影師唐志遠在自然攝影方面成果的集結，裝幀印刷精美。書中一個個有關自然生靈的小故事、自然攝影的技巧和拍攝背后的艱苦都以生動幽默的方式娓娓道來，捧讀之間，讀者童年時期面對自然時最原初的驚奇與感動將會被喚起。

《媽媽的那碗大陳面》

毛巧媛 毛巧仙　著

傅擁軍　主編

浙江攝影出版社

2022/12

斑駁的祠堂，墻頭晾曬的食物，轉角堆積的籮筐，村民臉上歲月的痕跡……這些在經年累月中積攢的煙火氣息統統構成了一個村落可辨識的模樣。浙江衢州江山市大陳村的身份標識中，還增加了一個音樂的維度——《媽媽的那碗大陳面》，這是一首由大陳村人所原創的村歌，這首村歌為大陳村唱出了知名度，歌曲中的質樸鄉情吸引了很多人慕名前往大陳村采訪拍攝。作為江山本地人的毛巧媛和毛巧仙以村歌和其創作、演唱者為線索，以在地影像調查的方式為大陳村創作了一本鄉村相冊。質樸的影像和文本形成了互相補充和延伸的關系，我們從中可以讀出在中國傳統的村落中一直延續的自然觀、社會觀和處事哲學。

《千里贛鄱錦繡圖》

徐淵明　著

江西美術出版社

2022/10

該書以長幅折頁的形式，再現了江西省攝影家協會主席徐淵明策劃組織的全省攝影家集體創作的巨幅攝影長卷。該作品是對中國畫長卷形式的一次攝影借鑒，拍攝的內容涵蓋了江西省境內諸多自然與人文勝景，可謂“一圖盡覽江西美景”。

《幕后》

[英]瑪麗·艾倫·馬克　著

胡楊　譯

后浪｜四川美術出版社

2022/2

這是瑪麗·艾倫·馬克的個人攝影作品集，收錄了她拍攝的200多幅電影幕后照片。馬克是一位知名的紀實攝影家，在電影片場拍攝幕后照片是她的一大愛好，在她近60年的攝影生涯中，拍電影花絮照、劇照就持續了40年。這也是一本獻給電影人的相片冊，你可以從中追蹤到40年好萊塢電影的經典場面，也能讀到馬克邀請的多位電影人分享的幕后經歷。閱讀這本書就像觀看一部部電影閃過的畫面，不同的是，很多生動且真實的畫面并沒有完全出現在電影里，就像書中一位電影導演所說的，“電影幕后的生活本身就是一部電影，有時它甚至比你正在拍攝的故事更加有趣。”

《拆物專家2.0》

[加]托德·麥克萊倫　著

錢衛　譯

北京美術攝影出版社

2022/2

在生產與消費的此消彼長之間，產品作為市場的產物，以不斷更新迭代的方式填補著我們欲望的溝壑。在這個消費時代，這些產品是如何被生產出來的，在這背后凝結了怎樣的心血與巧思，卻很少有人去關注。加拿大藝術家托德·麥克萊倫以剖解（Teardown）的方式將小到自動鉛筆、大到輕型飛機等各式產品的內部零件以平面的方式呈現，那種密密麻麻的樣式在帶給我們視覺的震撼之外，也引導我們重新思考消費主義背后的邏輯，正如書中另一位作者凱爾·韋恩斯所說，如果我們任由物欲的控制，將最終在與熵之法則搏斗之中敗下陣來。

《影像的力量——日本著名攝影師創作隨感》

[日]竹內萬里子　著

劉美鳳　譯

北京美術攝影出版社

2022/6

這本書里，日本攝影評論家竹內萬里子通過多篇隨感與評論文章，帶領讀者領略了11位日本著名攝影師的作品中“在沉靜中涌動的力量”。書中收錄的攝影師作品雖然不多，每位攝影師大概2幅左右，但都是以照片貼于書頁上的方式呈現，突顯了影像本身的閱讀魅力。同時，書中還特別精選了作者在非洲盧旺達的工作筆記的一部分，以及作者對恩師——日本攝影評論家平木收先生的懷念文章。

《植田正治小傳記》

[日]植田正治　著

董紓含　譯

后浪|花城出版社

2022/5

本書是日本攝影家植田正治于1974年至1985年在日本專業攝影雜志《相機每日》上連載的12篇“小傳記”系列作品的集結。植田正治認為，照片就是被拍攝者活在當下的證明，也就是“世界一隅之中一部小小的傳記”。“小傳記”中既有攝影作品，也有樸素的文字講述著細碎的攝影技術心得和對攝影的思辨和感悟，植田正治甚至提到了從“二戰”后日本攝影界紀實攝影潮流到當代攝影轉變過程中，熱衷于擺拍的自己從自嘲失望到恢復活力的心路歷程。這些圖文如涓涓流水般交織在一起，成為了植田正治個人的影像傳記，也成為了20世紀七八十年代日本攝影和日本社會的“小傳記”。

《瓦爾特·本雅明之后的藝術史》

[法]喬萬尼·卡內里 喬治·迪迪-于貝爾曼　編

田若男 楊國柱　譯

拜德雅｜重慶大學出版社

2022/8

很多愛好攝影的讀者都多少聽說或閱讀過本雅明所著的《攝影小史》，但大部分人未深入了解的是：“小史”并非指篇幅短小，或是某種簡要概述，而是作為一種重寫“歷史”的嘗試。本書在2008年“瓦爾特·本雅明之后的藝術史”國際學術研討會文字記錄基礎上整理編著而成。目前國內讀者對本雅明的認識受限于譯著，仍主要集中于他對“機械復制”“靈韻”等概念的解釋及其關于攝影的文論，而對于本雅明借助圖像研究建構的歷史觀念了解較少。本雅明喜歡通過回溯歷史找到對當下諸種社會現象的解釋，這種“當下化”的方式即是試圖通過非線性史觀、圖像學等路徑將過往的文化經驗視作當下社會共識的基礎。編者選擇了8篇論文，將本雅明著名的“拱廊街計劃”所使用的研究方法放置在其身前身后的諸多圖像與藝術創作脈絡中，并將圖像作為一種認識事物，認識歷史的方式，從而試圖論證傳統藝術史觀所遮蔽的，在過去與現在之間“非時間性”的形象關聯。

《認識數字影像》

[美]布萊恩·布朗　著

李勇　譯

北京時代華文書局

2022/8

本書中譯版出版后不久，人工智能ChatGPT的面世，以及GPT-4、Midjourney生成影像的能力在世界范圍內引發了熱議乃至“恐慌”。未來的圖像世界將如何發展，我們還在多大程度上需要基于現實世界與捕捉光線來獲得影像等問題，成了攝影人思考的緊迫問題。當然，就像繪畫面對攝影，膠片面對數字，新媒介的出現總會引發各種討論。由于數字技術的發展，攝影某種程度上成了一種沒有知識門檻的實踐，但我們對于攝影的理解其實處于一種既熟悉又陌生的狀態，除了按快門與充電，我們幾乎對它的工作原理一無所知。而面對媒介的迭代，這種熟悉的陌生感很大程度上就是我們恐慌的來源。

本書詳盡地描述和梳理了數字影像所帶來的專業術語、設備、工作流程等，為我們從技術的角度揭示了數字影像生產的原理。而當我們深入了解了數字圖像的編碼與格式、圖像信號中的線性、伽馬與對數等專業知識時，我們會發現其實所謂圖像的發展并非跳躍式地前進，其未來也非突發式地到來，圖像仍處于早已鋪設好的技術邏輯之中。

《攝影教程》

張輝 羅斌　編著

人民郵電出版社

2022/4

市面上的攝影教程如汗牛充棟，但是由具有多年一線教學經驗的高校攝影教師張輝和羅斌所編寫的這套教程，卻有著不太一樣的切入點。在常規攝影教程中的基礎技術概念之外，這本書以簡要的攝影史作為開篇，并且在技術解析版塊中穿插呈現了10位中國知名攝影家的攝影心得和經典作品。雖然只是版塊設置上的小小變動，卻解決了攝影為何以及攝影何為的問題，畢竟技術知識只是進入攝影的門檻，而攝影史和由攝影家分享所帶來的影像美學思維，可以提升初學習攝影之人的認識和眼界。

《手機攝影，憑什么比相機還酷》

韓松 譚凌飛 張薇　著

人民郵電出版社

2022/8

本書由“原畫冊工作室”創作，書中所用圖片均是作者們行走世界各地的觀察所得，精彩誘人，不乏在世界性手機攝影展賽獲獎作品，這提升了本書的“賣相”，還增加了授人以“技術”的可靠性。手機拍攝高度靈活，這構成手機“比相機還酷”的基本理由，但也不是你拿起手機就拍得好、照得妙，因此本書結合作品詳細講解手機攝影的技術特征、構圖方法、場景應對、后期處理，還告訴你怎樣讓照片從“正確”到“精彩”，怎樣讓照片在朋友圈刷爆，這顯然是對讀者視野的進一步拓展與提升。好書與好照片一樣，結構極為重要，同時給讀者意想不到的收獲，這本書一定程度上做到了。

責任編輯：麥穗兒