作為20世紀中國美術教育體系中最為重要的高等美術院校之一，中央美術學院在中國的具象油畫發展歷程中具有重要的地位，在不同的歷史時期，中央美術學院許多著名油畫家創作了具有鮮明時代感的代表作品，反映了中國社會的變革發展和時代文化主潮。研究具象油畫與中國社會發展的密切關聯，以及它在20世紀的發展變化，是一個意義深遠的學術課題。

4月29日，“歷史的溫度：中央美術學院與中國具象油畫”在中華藝術宮開幕。參加開幕式的嘉賓有中央美術學院院長范迪安，中國美術學院院長許江，中國美術家協會分黨組副書記、秘書長徐里，中國美術館副館長謝小凡等，京滬兩地油畫界鐘涵、邵大箴、杜鍵、袁運生、聞立鵬、孫景波、孫為民、戴十和、俞曉夫、邱瑞敏、徐芒耀等，紛紛蒞臨并參加學術研討會。展覽以中央美術學院收藏的20世紀具象油畫珍品為主體，以及中國美術館、徐悲鴻紀念館、中華藝術宮等機構和藝術家的藏品，共計300余件。

此展是對20世紀中國具象油畫的一次系統性梳理， 共分為六個部分展出，分別是“新學啟蒙”(1900—1949)、“國家敘事”(1949—1976)、“本體精研”(1977—1999)、“當代關切”(2000—2014)“中央美術學院藏外國具象油畫原作及研摹作品”和“寫生與素描”。展覽旨在研究歷史，繼承傳統，關注當代，放眼未來，展現中央美術學院在20世紀中國美術發展和“央美油畫學派”的建立中所具有的歷史擔當。展覽為期3個月。

范迪安指出：“油畫西傳而來，成為現代中國一道新的藝術與視覺文化的風景線。中國油畫百年來的發展歷程十分鮮明地彰顯了幾代油畫藝術家的文化理想，在引進、普及與傳播的同時，注入了中國油畫家的文化追求，使油畫不僅成為豐富中國美術構成的新的類型，更成為反映社會現實、彰顯文化精神的載體。從‘油畫’到‘中國油畫’，既在時間上穿越了世紀的長河，更在精神內涵上體現出中國文化借鑒、吸收、融合外來文化的強大的生命力。在中國油畫的百年歷程之中，中央美術學院——包括她的前身國立北平藝專和延安魯藝——在油畫的研究、創作和教學上占有代表性的位置。穿越歷史的帷幕，理性地梳理這所藝術學府與中國油畫的關聯，展示央美幾代油畫家所作出的貢獻，有利于對油畫在中國的發展歷程形成更透徹的認識，在今天新的文化條件下弘揚優秀的藝術傳統，推動中國油畫和中國美術新的發展。”

上海中華藝術宮館長施大畏認為：“該展是一次前所未有的梳理和總結。可以想見，因由這個展覽而產生的深遠意義和影響不僅僅是學術上的，還是文化上和精神上的。繁雜散去，精純始現。那些上世紀初曾經讓人們費勁心力搜羅保存而幸未隱沒的寶貴藝術財富，曾被具典錄入中國現代美術史的張張名作，無數或隱或現的藝術名家，都在這個精心策劃的展覽中被如數家珍般奉呈于觀眾眼前。”因研生展，以展促研，展研結合，以此推動國內外館際聯動，建設聚集國際美術館資源的機制與平臺，以國際的視野審視中國，以中國的立場評判世界，尋求真正的文化自覺和自信。

展覽主題采用“具象油畫”來替代常用的“寫實性油畫”的表述方式，策展人殷雙喜先生解釋道：“新世紀以來，中國油畫的發展十分迅速，面貌多樣，傳統的‘寫實性油畫’的概念外延有了很大的擴展，出現了象征性、超寫實、超現實等油畫樣態，給中國油畫的觀察與研究帶來了新的語境和難度，以‘具象繪畫’來表述，更具有包容性和學術上的探索性。”

策展人殷雙喜強調：“此展是對20世紀中國寫實性油畫的一次系統性梳理，從學術的高度研究這些作品發展變化的脈絡，不僅對于當代學院美術教育具有重要意義，對于當代油畫創作和社會公眾的審美教育，也有很大的現實意義。這表明，藝術史是活著的歷史，在后人以新的角度進行觀察和深入研究的過程中，藝術獲得了持續的生命力，從而與當代人建立起新的精神聯系，使藝術史成為有溫度的歷史。”

此次展覽是中央美術學院建院以來第一次如此大規模地將院藏精品面對社會公眾進行系統展示，其中絕大多數作品不僅是首次離京赴滬展出，而且是首次公開展出，其中尤以“徐悲鴻及北平藝專的名師”作品、“馬訓班”師生作品、“油研班”師生作品、“董希文及其董希文工作室”作品、“靳尚誼及新古典主義名家”作品、“中央美術學院藏外國具象油畫原作及研摹作品”等眾多團塊為代表。即使是中央美術學院的師生，也難得有機會一次性飽覽這些建構了20世紀中國美術歷史篇章的精品力作。

責任編輯：麥穗兒