2025年8月9日，由鴻藝術(shù)空間主辦，北京合眾和畫廊承辦的“色彩的交響——蘇謝偉藝術(shù)展暨藝術(shù)實(shí)踐”在鴻藝術(shù)空間舉辦。本次展覽聚焦藝術(shù)家蘇謝偉近年來以“色彩”為核心的藝術(shù)探索，通過油畫、綜合材料、空間裝置作品，呈現(xiàn)一場充滿張力與韻律的視覺盛宴。

藝術(shù)家簡介：

蘇謝偉，國際職業(yè)藝術(shù)家，工作生活于悉尼、北京、廣東、景德鎮(zhèn)。中國國家一級美術(shù)師，中國東方文化研究會高級藝術(shù)顧問，中國李可染畫院研究員，香港國際畫院一級美術(shù)師，CCTV 中學(xué)生頻道《藝術(shù)之旅》繪畫專家評委。

展覽現(xiàn)場

展覽旨在探討色彩作為情感載體與文化符號的多重可能性。 同時(shí)以“前世今生”為主題的藝術(shù)實(shí)踐正式啟動，現(xiàn)場嘉賓參與到藝術(shù)創(chuàng)作是本次展覽開幕式的重點(diǎn)，觀眾不再是旁觀者而是主角成為作品的一部分，通過參與完成自己想要表達(dá)的作品，從而形成藝術(shù)家新的作品。蘇謝偉的藝術(shù)實(shí)踐是他在創(chuàng)作材料的運(yùn)用上的探索，也是他在藝術(shù)追求上的孜孜不倦敢于創(chuàng)新的體現(xiàn)。

展出作品

蘇謝偉的作品以大膽的用色和層次豐富的肌理展，通過實(shí)驗(yàn)性技法，多層疊加，打破傳統(tǒng)繪畫的邊界，使色彩成為表達(dá)時(shí)間、記憶與精神世界的獨(dú)立語言。 色彩不僅是視覺元素，更是連接個(gè)體與宇宙的密碼，希望觀眾能在展覽中找回對色彩的原始敏感。

色彩的交響

文/張海燕

色彩是藝術(shù)創(chuàng)作中最具感染力的語言。色彩不僅是視覺的表象，更是情感的流淌、文化的沉淀與精神的共振。本次展覽以"色彩的交響"為主題，呈現(xiàn)藝術(shù)家如何以東方美學(xué)為基調(diào)，通過色彩的節(jié)奏、層次與張力，構(gòu)建出一場跨越傳統(tǒng)與現(xiàn)代的視覺樂章。

在蘇謝偉的調(diào)色盤中，色彩是文化的基因密碼，是物我兩忘的禪意，更是一場東方式的精神漫游。這場交響沒有休止符——每一個(gè)觀眾都是下一個(gè)樂章的開啟者。獨(dú)特的視覺語言和深邃的思想表達(dá)，為我們打開了一扇通往心靈與自然、傳統(tǒng)與現(xiàn)代對話的窗口。他的作品既扎根于東方美學(xué)的精神土壤，又融入了對當(dāng)代社會與個(gè)體生存狀態(tài)的敏銳觀察，無論是筆觸間流淌的抽象韻律，還是材質(zhì)碰撞中迸發(fā)的觀念火花，均展現(xiàn)了藝術(shù)家對“邊界”的探索——文化的邊界、情感的邊界、物質(zhì)與精神的邊界。構(gòu)建起一種內(nèi)斂而富有張力的視覺敘事，引導(dǎo)觀者在靜觀中抵達(dá)超越表象的思考。蘇謝偉的藝術(shù)實(shí)踐，始終貫穿著對“平衡”的追尋：傳統(tǒng)技法的當(dāng)代轉(zhuǎn)化中，具象與抽象的微妙過渡，個(gè)體表達(dá)與集體記憶的交織，他試圖捕捉那些轉(zhuǎn)瞬即逝的永恒。這種嘗試不僅拓展了藝術(shù)表現(xiàn)的維度，更折射出全球化語境下文化身份的自覺與重構(gòu)。在當(dāng)代語境下對中國文化內(nèi)核的重新詮釋。，這些沉淀千年的文化符號，在他的創(chuàng)作中被解構(gòu)、重組，最終以全新的視覺形態(tài)呈現(xiàn)，展現(xiàn)出“中國基因”在當(dāng)代藝術(shù)中的生命力。 圍繞“傳承與創(chuàng)新”展開，以極簡的線條傳遞東方美學(xué)中的“空靈”與“留白”。使作品在靜謐中蘊(yùn)含動態(tài)，在古典中透出先鋒。這種獨(dú)特的藝術(shù)語言，不僅是對文化記憶的喚醒，更是對未來的想象與重構(gòu)。

誠摯邀請您步入這場視覺與心靈的旅程。在這里，每一件作品都是藝術(shù)家拋向世界的問號，而答案或許正藏在您駐足凝視的某個(gè)瞬間。我們希望通過此次展覽，邀請觀眾一同思考：在快速變遷的時(shí)代，如何讓古老的文化基因煥發(fā)新的生機(jī)？從作品中或許會找到答案。