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視角與對話——2023當代藝術展

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增大字體作者：佚名來源：藝美視界網發布時間：2023-11-13 11:17:17

　　展覽主題：視角與對話——2023當代藝術展

　　策展人：王卿、蘆博文

　　主辦單位：北京再藝美育國際藝術文化有限公司、上方(北京)美術館有限公司

　　承辦單位：上方美術館

　　展覽時間：2023.11.10—12.31

　　開幕時間：2023.11.18 15:00

　　展覽地址：北京寶隆藝術園上方美術館

　　參展畫家：陳松林、黃伊婷、韓民吉、劉立國、劉濤、連潤璘、李泉穎、呂慧瑤、曲三兩、蘇凌志、時硯亮、王漢一、吳心然、薛千年、楊繼路、楊金玉、楊懿、楊亮、鄒洪元(以姓氏首字母排序)

　　媒體支持：愛奇藝視頻、騰訊視頻、搜狐新聞、網易新聞、雅昌藝術頭條、藝美視界網、中國美網、上方美術館、唯藝會、今日頭條、華人頭條等

　　前言

　文/王卿

　　博伊斯說“人人都是藝術家”。這句話在當代藝術語境中存在其正確的含義，但伴隨而至的卻是誤解與問題。成為藝術家真的如此容易嗎?真正的當代藝術家是否存在標準呢?為尋求答案，我們就要回歸當代藝術本身。

　　“藝術風格”與“思想理念”是當代藝術的兩個關鍵詞，同時也是推動其發展的原動力。二者互為里表、互相依存，同時又具備獨立的意義。在西方藝術史中，如中世紀時期、文藝復興時期、17-18世紀時期，“藝術風格”與“思想理念”因信仰、科技、意識等原因在那時往往存在“標準”一說，而藝術形態、審美判定自然也存在標準。能夠在“藝術風格”或“思想理念”上突破固有標準，開創一片新天地的人則成為了頂級藝術大師，并名留史冊，其余眾人則被藝術史長河所淹沒。自20世紀中葉以來，當代藝術興起，數百年的積累使得“藝術風格”部分趨于完善且很難有所突破，因而當代藝術家更多的是通過作品表達“思想理念”部分，而“藝術風格”則成為輔助其作品提升視覺審美的手段。如今時代發展日新月異，人們接受的信息與個人意識均已提升到全新的高度，過去因信仰、科技、意識等影響下的“藝術風格”與“思想理念”的標準已不復存在。當事物沒有判定標準之時，可能會成就全新時代，也可能造就混亂業態。誤解與問題也就此浮出水面。

　　身為藝術家我們需要自證，沒有標準不代表可以任意而為。藝術作品的形成本質上是藝術家將自己所看、所聞、所感等思想理念通過自己的表達方式與材料媒介等藝術風格有效地再現出來，用藝術家的“視角”去表達這個世界。“藝術風格”可以沒有標準但應該具備較高視覺審美，“思想理念”可以沒有標準但應該通過作品能有效地傳達出來。雖然藝術家因年齡、環境、閱歷等因素會存在個體的差異化，但是審美與內容卻是真實存在的。

　　為此，本次群展邀請了19位年齡層在“80后”“90后”“00后”三個階段的具有專業學院背景及藝術影響力的當代藝術家參與。用各自的“視角”去闡釋自己對藝術的理解與認知，用各自的“視角”去解讀自己是如何用自己的“藝術風格”來傳達“思想理念”的。三個年齡層的藝術家們將利用這個“時間差”進行一場風格與思想上的碰撞。本次展覽沒有按照藝術家的年齡層順序排列，而是穿插展示形成一個整體。這里將同時存在異同。19位藝術家彼此間的“對話”可能會在大的時間概念之下形成多個方向，彼此各有千秋又沒有聯系，當然，也可能形成一個方向，彼此在審美角度存在共性或聯系。無論結果如何都勢必會影響到對方，這對于藝術家而言也許是一個答案，對于觀眾而言也會在這場視覺的碰撞與交融中對當代藝術有一定概念。最后，這個答案不會是一個句號，答案本身也會隨著時間的推動而變化，藝術家們終究是要在追求真理的路上不停奔跑的一群人，或許這才是藝術真正的魅力。

　　作品欣賞