意境是傳統(tǒng)美學(xué)的一個重要范疇，歷代的中國畫大師無不重視對意境的研究。早在唐之前，畫論就對與意境相關(guān)的形神、氣韻等展開了多方面的研究，比如東晉的顧愷之提出了“以形寫神”的要求，南齊謝赫提出“取之相外”的主張。

我的研究生創(chuàng)作階段，在繪畫題材上選擇了溫婉的江南景致，并著力表現(xiàn)出江南地區(qū)山巒連綿、云霧晦暗的特點(diǎn)，讓山石樹木都掩映在一片空靈朦朧的意境當(dāng)中。我的山水創(chuàng)作在畫境上力求“平淡天真”，為表現(xiàn)水面霧氣彌漫的效果，在宣紙半干時用淡墨渲染出霧氣的虛實(shí)變化，用一種朦朧美的手法和沒骨的技法表現(xiàn)，不用勾勒出山石的輪廓，只需將飄渺的煙云水面，山石樹木建筑融為一體。

境界是一張畫的靈魂，一幅優(yōu)秀的作品不僅是視覺藝術(shù)更是一種聽覺藝術(shù)，通過“筆”與“墨”將畫面境界表達(dá)出來，創(chuàng)作園林系列我追求“靜”的意境，“靜”是禪宗里的最高境界，畫者需要有高超的技藝和靜如止水的心態(tài)才能夠在作品中表達(dá)出“靜”的境界。一件優(yōu)秀的作品也要能讓觀者身臨其鏡，仿佛能讓觀者聽見靜靜的流水聲。北宋郭熙在《林泉高致》中說：“世之篤論，謂山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。畫凡至此，皆入妙品。”就是說一張山水畫如果能達(dá)到可以靜靜觀望，其畫境讓人神往居住,又能在畫中暢游，那么這樣的山水畫才是精品。我的創(chuàng)作重視“境界”的把握，希望觀者在我作品中的有身臨其鏡，如游其中的感覺,在用筆用墨上力求“清雅、溫潤”，不拘泥于具象形態(tài)的表達(dá)，在吸取傳統(tǒng)山水畫精髓的基礎(chǔ)上，用自己的繪畫語言表達(dá)出“平淡天真”的美學(xué)意味，山水畫的內(nèi)在寓意是作者在自我情感上的一種詮釋，作者通過對物象的細(xì)致觀察創(chuàng)造出富有生命意象的圖式，這樣的創(chuàng)造是一個日積月累的過程。

江南系列是在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)和關(guān)注自然的基礎(chǔ)上所創(chuàng)作出來的作品，在漫長的學(xué)藝創(chuàng)作過程中只有認(rèn)真研習(xí)前人優(yōu)秀作品中的精華和不斷觀察，多到自然中去汲取靈感，以心性去感受大自然的美麗瞬間，刻苦研習(xí)，勤思多練才能形成風(fēng)格鮮明、獨(dú)特的山水畫風(fēng)格(文/李楚洋)

李楚洋

李楚洋

李楚洋：1989年生于江蘇鹽城。2012年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院中國畫系，獲學(xué)士學(xué)位，2015年畢業(yè)于南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，師從劉赦先生，獲碩士學(xué)位。現(xiàn)為江蘇第二師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院教師，江蘇省美術(shù)家協(xié)會會員，江蘇省青年美術(shù)家協(xié)會會員，江蘇省文聯(lián)書畫研究中心特聘研究員。

2010年入選江蘇省美術(shù)家協(xié)會主辦《第三次新人新作展》。2012年入選江蘇省文聯(lián)主辦《江蘇當(dāng)代山水畫名家邀請展》。2013年入選中共六盤水市委、六盤水市政府主辦的《無上清涼·全國書畫名家展》;入選南京古岸藝術(shù)中心主辦《第四屆購得藝術(shù)節(jié)》，獲南京師范大學(xué)“優(yōu)秀研究生”稱號。2014年入選江蘇省委宣傳部主辦《同繪中國夢·全省各市中青年美術(shù)作品展》(優(yōu)秀作品展);入選南京六塵藝術(shù)館主辦《研動金陵——在寧高校研究生優(yōu)秀作品展》;入選江蘇省第四屆大學(xué)生藝術(shù)展演并獲獎;入選江蘇省美術(shù)家協(xié)會、江蘇省青年聯(lián)合會主辦《青春盛會·江海情——江蘇省青年美術(shù)家邀請展》;入選江蘇省委宣傳部、省文化廳、省文聯(lián)、省美協(xié)主辦《慶祝建國65周年——江蘇省美術(shù)作品展》。2015年入選江蘇省文化廳、江蘇省美術(shù)家協(xié)會、江蘇省青年聯(lián)合會主辦《青春盛繪——江蘇省優(yōu)秀青年美術(shù)家作品提名展》。曾參加“環(huán)球采風(fēng)——中國美術(shù)名家澳大利亞、新西蘭、俄羅斯之旅”等寫生采風(fēng)活動。

作品欣賞：

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