近現代以來，隨著張大千、關山月、葉淺予、趙望云、石魯、黃胄、何海霞等大師不斷前往西北地區寫生，西域邊疆題材人物逐漸被開掘出來，出現在近現代人物畫之中。隨著時代的變遷、社會環境的變化，以西部地區藏族人物、維族人物、塔吉克族人物等等少數民族人物為代表的人物畫創作，也成為當代人物畫創作的主流題材之一。武海成先生的國畫人物創作，就是立足于這樣的創作環境基礎之上，在融貫諸多版畫、素描、油畫等藝術元素中，創作了屬于他的河西風情人物畫作，同時也是畫家寄故土鄉情于筆墨的淋漓展現。

情感是繪畫創作的主要因素，也是畫家對創作題材選擇上的重要標準。武海成先生的國畫創作，以及其所涉題材，就流露著藝術家于河西風情人物題材的描繪歌頌中，熔鑄的濃濃深情。武海成先生出身于“黃河之濱”的蘭州，其人生最為美好的青少年時期，又在騰格里沙漠邊上的民勤縣度過。蘭州地處西北地區的交匯之地，也是藏、回、維吾爾、蒙等少數民族文化融匯之所;而騰格里沙漠邊上的民勤縣“俗樸風醇，人民勤勞”，又是河西走廊上風土人情最為典型的地方。因此如你所料，正如畫家告訴給筆者的那樣，兒時的鄉土記憶，少年時的艱苦歲月都在他的腦海里留下了深刻的記憶。再加上，上世紀90年代在解放軍藝術學院進修，受劉大為老師西域風情人物畫作的影響，這一切都成為其繪畫表現上最初的情感沖動。而這些常常縈繞于畫家記憶和腦海里的情感涌動，都成為了其在后來的國畫藝術創作中，選擇河西風情及其周邊少數民族人物題材的重要因素之一。

就以武先生此次“名動川渝•當代實力書畫家10人”雙線聯展的作品《西出陽關》《塔吉克風情》《風雪騰格里》等而言，其所反映都是河西走廊上各族人民最為常見，也是最具代表性的生活勞動場景。以《風雪騰格里》為例，畫作以風雪中的牧駝人和駱駝為創作對象，畫面中雖然看不到風雪，但通過人物和駱駝的造型、神態、動作等卻呈現出了風雪漫天的場景。如若，畫家對于西部風雪氣候環境沒有切身的體驗，對騰格里沙漠邊上人們的生活若不熟悉了解，對惡略自然環境中牧駝人與自然堅強抗爭的情景不熟知，對記憶里的這片鄉土不充滿深情，又如何能創作出這般傳神而又令人感動的作品呢?

從筆墨方法的層面上來將，武海成先生的國畫人物創作，在傳承了傳統國畫人物筆墨，以及吸收黃胄先生等前輩大師們速寫線條、大寫意筆墨的同時，又融入了其在版畫創作中的經驗，并借鑒了素描、油畫的一些方法，成就了其兼具各法而又自成風格的畫風。

如《舞罷霓裳日西斜》《風雪騰格里》等作品中，畫家通過對人物面部表情的生動刻畫、動作神態的細致描摹，其所呈現正是畫家在國畫、西畫造型基礎上扎實的功底;而《秋風》《祁連山》等作品中充滿節奏韻律的線條組合，所營造的動感畫面，更能彰顯畫家對線條的駕馭能力。在他的大多數作品中，大塊面的墨色暈染鋪陳，以及用駱駝、胡楊等作為畫面背景的構圖模式，更是吸收了版畫“留黑”、“黑白疏密”、“蕭散對比”，以及高度概括性等藝術特點。

而武先生在國畫人物創作方法上的兼容并包、風格鮮明，其實質是創作意圖的體現，是畫家盡其所能傾訴其心中情感的展現。品讀武海成先生國畫人物畫作，透過其精彩紛呈的筆墨、構圖的方法，透過畫面的表象呈現，你會驚奇的發現武海成先生，在幾十年的繪畫藝術探索與創作中，其所展現的永遠是令他自己激動不已，令觀眾感動不已的東西。正如他在國畫人物創作中，帶給觀者的永遠是幾十年來郁結于內心，而又揮之不去的鄉情;其通過繪畫語言娓娓道來的，也永遠是發生在河西走廊上的生動感人故事。

畫家簡歷：武海成，男，1955年9月生，陜西佳縣人，四川省美術家協會副主席，四川省美術家協會副秘書長，神州版畫博物館副館長。擅長版畫、中國畫。1993年解放軍藝術學院美術系畢業。1975年起從事版畫創作。1980年作品《戈壁路上》入選全國版畫展、四川省美展，并獲第一屆四川省優秀文藝作品獎;1994年在四川新都畫院舉辦武海成畫展，展出版畫、油畫。

責任編輯：麥穗兒