今年3月香港的風中五味雜陳。站在巴塞爾藝術展的門口，不僅有從維多利亞港飄來的絲絲海腥，也交織著焦急、欲望、學術、生意或者僅僅來湊個熱鬧的各種味道。

　　這是一個高度發達，趣味也相當集中的城市。中國大陸正在經歷的鄉村城鎮化進程所帶來的變革、激動和陣痛，在這里幾乎沒有影跡。本地人的生活勤勞且規律，走在上環的寫字樓白領步伐匆匆，和慢悠悠的游客對比鮮明;迫隘的街道和商店中，食物和商品被最佳效率地展示和出售;和所有的國際大都市一樣，行人環顧左右后毅然穿過閃著紅燈的馬路;港片中的黑幫英雄在今天已化身成胡須勇們，在媒體上娓娓道來一些陳年往事隨即話鋒一轉向年輕人傳遞正能量;藝術畫廊在這里，也并不攀比北京或上海同行們那些寬大的展廳和制作成本高昂但難以銷售的巨型觀念藝術作品。“時間就是金錢，效率就是生命”不僅適用于蛇口的加工廠，也同樣印刻在這座城市的生存準則中。

　　藝術交易雖然不會為港府帶來稅收上的直接收益，但在今天無疑是保持這座城市活力和文化競爭力的一注強心劑。相比內地一二線城市的經濟發展速度，香港經濟近年來不僅“失速”，從經濟產出總量來看也即將被深圳、廣州等內地城市所超越。自由港優勢的逐步消失，直接影響到各個階層的港人開始重新審視自我信心和尋求未來發展之道。與之對比的是，大型藝術博覽會、美術館在港府的支持下迅速成長，國際藝術交易商紛紛在港設立進軍中國藝術市場的前站，同時完善的金融和服務業系統，加速完成了藝術交易產業環境的構建。在每年博覽會舉辦期間，香港已經成功發展為結集全球藝術資源的核心重鎮，通過吸引來藝術產業鏈各個節點的專家，進而形成了藝術信息聚集地的構建。藝術市場在今天依然遠遠沒有實現全球資源共享，過去十年的發展已經證明了全球經濟一體化并非會導致文化差異性的消失，不同文化地緣的藝術市場區域依然隔閡重重，而逐利的商業本能又迫使東西方藝術品經紀人必須通過一個高效的國際平臺來彼此試探趣味和價格的限度，竭力尋找擊穿隔閡的長矛。無論抱著何種目的而來，大部分人不知道機會和成果會以何種方式、哪個時刻發生。因此這里的時間是不值得用來睡覺的，藝術人士們把一天中經歷的各個場所都當做社交舞臺，源源提供興奮劑的是精心策劃的派對，媒體即時發布的藝術品交易數字，和生怕被哪個私人聚會遺忘的心情。

　　藝術市場的繁榮，多少能夠掩蓋本地藝術創作資源匱乏的現實。在半山豪宅的午宴，下午的藝術展會現場，晚上的蘭桂坊還有午夜的辣蟹宵夜餐廳中，你可能碰到的是同一批人，而這些人中相對缺席的是本地藝術家們。或許人人明白，資本主義時代，文化進入了文化產業階段后就體現了文化創作的階段性危機，大規模的效率主導的社會生產過程，機器和嚴格的制度文明對藝術家和觀眾的心靈都導致了某種程度的異化。在牛棚藝術村和柴灣新認識了本地藝術家朋友，他們對市場的繁榮保持著警惕的態度，又困于展示和銷售資源的匱乏。展會和本地藝術機構策劃的同期活動，大多邀請的是內地或國際藝術市場的明星和新秀們，以便推介給國際買家、策展人們。對于這些藝術家實踐的意義是，通過公共藝術和對特定人群呈現的項目，在如此的社會現實中試圖發現和建設一種新文化，從而將制度引發的文化危機中解脫出來。以藝術之名，任何的圖像和行為，都能夠成為或被認為是一種隱喻和象征，迫使著觀眾思考，從而產生新的意識。以藝術產業之名，在資源整合和信息共享的需求下，沒有人提起港陸矛盾或對高昂酒店費用的抱怨。

　　展會時光隙駟，隨著人群散去，可以預料到的是媒體報道將著力于傳遞成交結果，以證明市場的穩健和增長。在今天商業化的藝術語境中，時間和效率成為藝術家個體實踐、展會品牌構建，還是美術館雙年展呈現項目的必要條件。藝術家的工作成果是否有人購買或評論，展會的成交金額，美術館雙年展的參觀人數等等這些指標令藝術行業制度愈發清晰，也令藝術的未來更加模糊不明。而這個時代的動蕩也愈發激烈，就在展會閉幕的同一天，亞投行的新聞也令全世界開始躁動。這是否預示著美國時代的結束，亞洲時代的開始?可以確認的是如今亞洲在世界版圖中在經濟和文化上越來越重要的價值體現。亞洲和世界的交流和溝通在歷史上從未如此重要過，而香港作為雙方的前哨，也就別無選擇地成為新價值系統的試驗田。

責任編輯：麥穗兒