刻畫細致 意境幽美——淺析徐仁華的人物畫
在中國畫的三大畫種山水、花鳥、人物當中,人物畫最早進入成熟階段。顧愷之、陸探微、張僧繇、閻立本、吳道子、周昉、武宗元、李公麟、梁楷、戴進、吳偉、唐寅、仇英、陳洪綬、崔子忠、任伯年等都是人物畫史上的大家。相較于花鳥畫與山水畫,人物畫的創作尤為艱難。這不僅因為人體有一定的比例,更因刻畫人物的性格和氣質比較難。
徐仁華先生是一位多才多藝的畫家,他的作品處處透露出一股文人之氣和高雅之風,注重情感的宣泄和水墨的意趣。他技法嫻熟,巧妙運用水墨和線條的勾勒,使畫面充滿神韻和詩意。他畫中的筆墨人物多是在不起稿的情況下直接用筆墨造型,達到了一種心想畫成的較高藝術境界,展示了深厚的水墨功底,從內質上透出一股清新高雅的才氣,讓人賞心悅目,心悅誠服。
品讀他的寫意人物畫,我們能夠感受到一種古色古香的意韻表達,人物形象刻畫經典,形神兼備。題款中的古詩與畫面的內容相輔相成,很好地起到了深化主題、畫龍點睛的作用,顯示了畫家較高的文學修養。如《飲中八仙圖》畫面幽深雅致,構圖嚴謹,人物彼此呼應,體現了畫面的故事情節;遠處的山石、近處的青藤襯托了整個氛圍,使畫面充滿了古韻氣息。《七賢圖》描繪了文人雅集的場景,構圖疏密得當,設色淡雅,筆法細勁流利,人物刻畫細致入微,動態各異!端上缕奋酚镁流暢迂回,勾斫頓挫,形態與身姿形象地刻畫出人物性格及內心世界,有“古法淵雅,靜穆渾然”的格調,且構圖繁簡相宜,景致與人物渾然一體,達到天人合一的藝術境界。



