陳斐鵬 《悠然南山》 136x68cm 2020年

幽寂的溫暖

陳斐鵬山水精神淺析

文/李寧坤

中國畫創(chuàng)作正面臨著史上最嚴苛的環(huán)境，需要解決的問題至少有三：首先，當下對中國畫筆墨語言的時代性革新提出了更高要求，單純國畫繼承與創(chuàng)新都是一個很大的課題，歷史并不是理想中的直線上向前或向上的無限運動，藝術(shù)史發(fā)展的不規(guī)則性更加明顯，詩歌、小說等文學(xué)形式在千余年前即已創(chuàng)造了高峰，為后人無法企及，中國畫歷史上自宋元至清已經(jīng)創(chuàng)造了太多的經(jīng)典高峰，當所有表現(xiàn)、描繪社會自然的可能性都已實現(xiàn)，人們就耗盡了這些藝術(shù)形式并使其歸于自然死亡。其次，西方繪畫觀念、形式對中國畫的沖擊，后現(xiàn)代主義、超現(xiàn)實主義、抽象表現(xiàn)主義等等名稱已經(jīng)令人眼花繚亂，與我們完全不同的理論論述更令很多人無力進行深層次的了解。中國畫屬于視覺藝術(shù)，對于用視覺藝術(shù)這種舶來品的表述稱謂純粹的傳統(tǒng)文化形式，本身就是對傳統(tǒng)文化的一種不公處置，但又是客觀的，單純從稱謂上而言，中國畫藝術(shù)已經(jīng)被放到一種被忽視的位置上。再次，新藝術(shù)形式對包括國畫在內(nèi)的傳統(tǒng)藝術(shù)形式發(fā)展空間的擠占。在藝術(shù)分類而言，傳統(tǒng)國畫自不可能與綜藝、電影、游戲等聲像形式在傳播速度和關(guān)注量上相比。中國畫創(chuàng)作總體而言是個人的事情，綜藝電影等是以大工業(yè)背景下的團隊合作方式展開，個人力量與團隊合作從一開始就存在差異，在傳播方式和速度已經(jīng)達到即時的前提下，大多數(shù)人已經(jīng)習(xí)慣了影音方式，不愿做更深處的思考，中國畫的空間被再次壓縮。

陳斐鵬認為，今天的畫家需要有全球的視野和對于藝術(shù)所產(chǎn)生的他者族群文化的內(nèi)在把握，要有對人類歷史的大傳統(tǒng)關(guān)懷，更要有責任于自身民族歷史的深層認知和弘揚，中國畫創(chuàng)作要建立于自身才能有創(chuàng)新和發(fā)展。

陳斐鵬 《觀》 66x33cm 2021年

陳斐鵬 《謚》 66x33cm 2021年

山水畫發(fā)展至今，雖然新的創(chuàng)作理念不斷出現(xiàn)，傳統(tǒng)的慣性總是在不經(jīng)意之間顯露出來，原因大致有二，其一，經(jīng)典傳統(tǒng)山水畫具有完善的筆墨技巧美與深層次的思想審美，這種古典美將持續(xù)保持各方面的影響，包括現(xiàn)在和未來;其二，傳統(tǒng)的累積對發(fā)展的統(tǒng)治性影響，形成一種強大的慣性，令創(chuàng)作者很難脫離，導(dǎo)致重復(fù)陳襲，缺少創(chuàng)新。

陳斐鵬 《日光素景》 68x33cm 2021年

陳斐鵬 《云山生虛白》 68x46cm 2021年

陳斐鵬對山水畫的思考建立在對老莊精神感悟的同時，進一步強調(diào)了成教化，助人倫的儒家思想，突出了人在山水畫中的地位，在接受了精英學(xué)院式美院教育之后，又因工作原因站在國畫策展和教育的前沿，擁有著清晰廣闊的視野，雖然亂花迷人眼，但他選擇了下笨功夫，打牢根基，錘煉筆墨，不做炫技形式，不忙于媚俗，他的作品，恰如他的為人，初看平淡，細品筆墨生發(fā)，天機展露，意趣盎然，讓人愿意加深了解品讀。

陳斐鵬 《丘園養(yǎng)素》 35x138cm 2020年

陳斐鵬 《山水方滋》 35x138cm 2020年

陳斐鵬 《聽泉圖》 35x138cm 2020年

陳斐鵬 《云水連山》 35x138cm 2020年

藝術(shù)在愉悅的同時，還兼?zhèn)渚�示教育的功能。陳斐鵬的作品有一種淡淡的苦味，繪畫具備自娛功能，但不能沉醉于自己營造的小情緒之內(nèi)，這種苦味是一種自省，警醒自己對創(chuàng)作、對筆墨保有一種敬畏之心，保持著在自我認知與藝術(shù)傳承中的清醒。另一方面，這種苦味是畫家在世界面前的一種態(tài)度，繪畫是一門古老的視覺藝術(shù)，與當代各藝術(shù)形式相比較，在娛樂性、表現(xiàn)、傳播等方面的影響處于劣勢地位，但繪畫尤其是中國山水畫因為深厚的歷史積累，有著其它藝術(shù)所缺少的反復(fù)欣賞中的不同審美感受。陳斐鵬跳出繪畫領(lǐng)域看待繪畫，成教化，助人倫的社會屬性雖然消退到很小的比例，但繪畫若沒有對人生、對現(xiàn)實的觀照，最多是技巧的堆砌，徒具其形，難以達成與世界的交流，不會有深刻悠長的感染力。他選擇了一種溫和又堅定的形式，在筆墨中灌注一種對現(xiàn)世的苦味警醒，同時他恰當?shù)陌盐兆×硕龋�不是八大山人那種任哭任笑的偏激冷傲，而是一種幽寂中的藝術(shù)的溫暖。他不刻意的強調(diào)筆墨中的苦，而是用一種默默的溫情告知這個世界有一種訴說，一種關(guān)注。林風(fēng)眠先生通過暗色調(diào)的運用，表達了藝術(shù)、人生的互動，但他的作品中更加清冷，陳斐鵬的幽寂留給了自己，溫暖卻通過他的作品淡淡的傳達給了世人。陳斐鵬學(xué)畫軌跡由近人入手，溯源文人畫一脈而上至宋元，在筆墨方面已有了自己的面貌，而筆墨中瀟灑婉潤的情懷更是難能可貴。

陳斐鵬 《青云志》 70x46cm 2020年

陳斐鵬 《靜觀》 70x44cm 2020年

帶有小寫意情調(diào)的大寫意山水，層層遞推，層層累積的筆墨中展露出新的思考和探索。畫家敏于言而訥于行的表現(xiàn)是通過自己創(chuàng)作展現(xiàn)自己的觀念。固本流遠的觀念深植于他的創(chuàng)作，他冷靜獨立的思考卻又不單一的拘泥于前人，他用小寫意的筆法，認真準確的描繪自己筆下的山水樹石，待到畫成，卻是不斤斤計較于邊邊角角的瑣碎，作品中的深度和氣韻帶有一股磊落之風(fēng)，這根源于陳斐鵬獨立思考之下的山水創(chuàng)作認知。傳統(tǒng)山水精粹的筆墨技巧和范式構(gòu)圖具有強大的吸附力，學(xué)古不化不是偶然現(xiàn)象。陳斐鵬從當代人的審美習(xí)慣入手，做了繼承和時代性并舉的嘗試。民國以來人文主義對中國畫發(fā)展起到了促進作用，但儒家憂國憂民的經(jīng)世思想一直或隱或現(xiàn)，從根本上與國民的審美更具親近共通。陳斐鵬畫中蘊含一種內(nèi)斂的情緒，這種情緒是淡淡的自敘，是修齊治平的內(nèi)省，是獨與天地相往來豁達之下對人世間的關(guān)懷，是在壯大的個人擔當。他的筆墨強調(diào)自己的感受，是一種對世界的訴說，不是站在高度對世界的審判，內(nèi)心的感情訴諸于筆墨，所以他的畫顯得純凈而充實，濃處深厚，淡處清澈，賞畫如讀書，內(nèi)中自然有詩性的顯露。

陳斐鵬 《閑云初開》 45x70cm 2020年

陳斐鵬 《伴山綠水》 68x46cm 2021年

肯定耳目心意的快樂，著重人的心理情性的陶冶塑造，傳達積極的人生態(tài)度。這基于社會性認知和藝術(shù)家為人生而藝術(shù)的責任感。陳斐鵬在筆墨方面的造詣滿足了山水畫創(chuàng)作方面技的需求，他有意強化了強其骨的內(nèi)美追求，在中景山水創(chuàng)作中，他用大體量的筆墨色彩建構(gòu)畫面，房樹相間，人聲儼然，色彩厚重明麗，氣息雄強充實。這類作品中，他將房屋建設(shè)于明山秀水間，畫中人物年齡多為少年，房屋居住合宜，人物單純快樂，充滿了人間溫暖的煙火氣息，傳達出生命對環(huán)境的滿足感。山水之樂是人情感的延伸，傳統(tǒng)山水中人物處于微小的位置，陳斐鵬強化了人在山水中的主導(dǎo)性，這種表達源自于儒家天人同構(gòu)、人定勝天的思想，既是傳統(tǒng)思想在畫面中的表達，也是當代藝術(shù)強調(diào)自我的凸顯。

陳斐鵬 《澄心山房》 138x68cm 2019年

陳斐鵬 《云水澄心》 70x138cm 2020年

陳斐鵬 藝術(shù)簡介

1987年生，江西萬載人。2015年中國藝術(shù)研究院山水畫專業(yè)畢業(yè)，獲碩士學(xué)位，導(dǎo)師袁學(xué)君先生;2019年中央文史研究館中華藝術(shù)大家講習(xí)班山水畫班結(jié)業(yè)，導(dǎo)師龍瑞先生、袁學(xué)君先生;北京外國語大學(xué)-首爾科大藝術(shù)金融管理學(xué)博士研究生。現(xiàn)為北京外國語大學(xué)合肥國際學(xué)院中韓藝術(shù)金融研究院執(zhí)行院長，中國畫創(chuàng)作研究院辦公室主任，中國畫創(chuàng)作研究院青年畫院秘書長，中國畫美術(shù)館副館長，中國美術(shù)家協(xié)會中國畫藝委會秘書，國博雅集副總經(jīng)理，南山書院院長。

作品主要參展情況：

《丹青家園》入選第五屆全國青年美術(shù)作品展(中華全國青年聯(lián)合會、中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會、中國美術(shù)家協(xié)會主辦)，

《千戶苗寨印象》獲“寫意中國·大美遼寧——第二屆中國畫水墨大展”優(yōu)秀獎(中國美術(shù)家協(xié)會主辦)，

《魂系黑茶山》獲“鐵的新四軍·紅色記憶——經(jīng)典美術(shù)作品展”優(yōu)秀獎(中共黨史學(xué)會、中國美術(shù)家協(xié)會、中國新四軍研究會主辦)，

《春暖家園》入選“萬年浦江——全國山水畫作品展”(中國美術(shù)家協(xié)會主辦)

《秀色滿春園》參加“固本流遠——中國畫學(xué)術(shù)邀請展”(文化和旅游部藝術(shù)發(fā)展中心主辦、中國美協(xié)中國畫藝委會學(xué)術(shù)主持、中國畫創(chuàng)作研究院承辦)，

《聽松圖》參加“師造化——當代山水畫寫生創(chuàng)作轉(zhuǎn)換研究展”(中國畫創(chuàng)作研究院主辦，中國畫美術(shù)館、中國畫創(chuàng)作研究院青年畫院承辦)，

《溪山訪友》參加“第三屆丹青華茂·當代青年中國畫家邀請展暨中國畫創(chuàng)作研究院青年畫院成立展”(中國畫創(chuàng)作研究院主辦、中國畫創(chuàng)作研究院青年畫院承辦)

《梁家河》參加“丹青記憶 守望家園--第六屆中國文化遺產(chǎn)美術(shù)展”(國家文物局指導(dǎo)，中國美術(shù)家協(xié)會學(xué)術(shù)支持，中國文物保護基金會、中國文化遺產(chǎn)研究院、中國美術(shù)館、中國文物交流中心、延安革命地紀念地管理局主辦，中國文物報社、北京中國美術(shù)館事業(yè)發(fā)展基金會、北京元道書畫院承辦)，

《黃山云松》參加“山川之美”·中國世界文化與自然遺產(chǎn)美術(shù)展(首爾中國文化中心、中外文化交流中心、中國駐首爾旅游辦事處主辦)，

《樂居圖》、《夏日山居》入選“慶祝中國與烏茲別克斯坦友好建交22周年藝術(shù)交流展”(中國國家畫院、中國駐烏茲別克斯坦大使館主辦)，

《云瀑積翠》入選“中華情·心連心——兩岸四地書畫藝術(shù)交流展”(中華兩岸文化藝術(shù)基金會、兩岸四地華夏文化促進會主辦)，

《澄心山房》參加“祖國放懷——慶祝中華人民共和國成立70周年第六屆文史翰墨詩書畫展”(國務(wù)院參事室、中央文史研究館主辦)，

《點將臺》參加“荊州歷史文化題材美術(shù)創(chuàng)作工程作品展”(中共荊州市委宣傳部、荊州市文聯(lián)、湖北省美術(shù)家協(xié)會、荊州歷史文化題材美術(shù)創(chuàng)作工程組委會主辦)，

《山水清音》等作品參加“厚援--中國畫青年學(xué)術(shù)邀請展”(北京硯山畫館主辦)，

《謚》等作品參加“中國畫青年雪景山水邀請展”(北京硯山畫館主辦)，

《青山賦》等作品參加“山行——中國畫青年名家邀請展”(北京華亞藝術(shù)基金會主辦)

《云松圖》等作品參加“華彩丹青——紀念中國共產(chǎn)黨建黨100周年 中關(guān)村畫院·翁山詩書畫院聯(lián)展”(中關(guān)村畫院、翁山書畫院主辦)，

《江畔人家》等作品參加“潮起嵐山——袁博生、陳斐鵬、王然中國畫作品展”(中國畫創(chuàng)作研究院學(xué)術(shù)指導(dǎo)，日照市政協(xié)書畫聯(lián)誼會、曲阜師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院、日照市美術(shù)家協(xié)會主辦)。

作品曾被中國藝術(shù)研究院、中國美術(shù)家協(xié)會、中國駐烏茲別克斯坦大使館、中國畫美術(shù)館、中華兩岸文化藝術(shù)基金會、北京太和藝術(shù)空間、廣東會文堂美術(shù)館、臺灣佛光山美術(shù)館、日照日百集團、北京硯山畫館、北京華亞藝術(shù)基金會等機構(gòu)收藏。

責任編輯：麥穗兒