畫家咸蘭光近照

　　綻放藝術之光

　　——著名油畫家咸蘭光印象

　　高連剛

　　結識著名畫家咸蘭光先生已有好幾個年頭了，一直想為他寫篇書畫評論，但由于對油畫接觸不多，遲遲未敢動筆。

　　這幾年，他也常來濟南，每次相聚，我們都相談甚歡。其間，我與朋友結伴，還曾專程去臨沂參觀過他的畫室。

　　如此交往，時間長了，觀其創作，聽其講授，潛移默化，受其影響，這才開始對油畫格外關注起來。

　　油畫，又稱“西畫”，最早起源于歐洲。二十世紀初，以林風眠、徐悲鴻、劉海粟為代表的年輕畫家學成回國，自覺將西畫畫法與國畫技法有機融合，兼收并蓄，洋為中用，一舉開啟油畫“中國風”。此后經過百年的發展，現早已成為我國日常美術創作的一個基本畫種。

　　蘭光先生畫油畫，起步早，路子正，用功刻苦。早在八十年代末就拜在中國美術學院教授著名畫家鄭毓敏、步燕平等名師門下學藝，基礎堅實;后又在徐悲鴻大師夫人廖靜文先生主持的中央美術學院徐悲鴻畫室研修，技法精湛。

　　作為一位從沂蒙老區成長起來的頗具藝術才情的油畫家，他長期潛心于沂蒙山風情題材創作，致力于弘揚偉大的沂蒙精神，多年堅持以畫筆訴說真情，以真情呈現思想，以思想回歸畫作，以畫作展現沂蒙風情，以畫筆頌揚老區之美，謳歌主旋律，傳播正能量。創作出了“沂蒙紅嫂”系列、抗戰題材系列、蒙山沂水風景名勝系列、蒙山風情系列、大美新臨沂系列等一大批個性鮮明、主題突出的精品佳作，引發社會廣泛關注，成為當代最具實力的沂蒙鄉土題材油畫代表性作者之一。

　　特別是他以寫實的手法為“沂蒙六姐妹”畫像，純凈生動，精妙絕倫，其油畫的筆觸之美、色彩之美、形式之美、意境之美、韻律之美、人文之美、精神之美，既顯示了他自身的個性、修養、審美、情趣，又展露出他堅實的藝術造型基礎和深厚的油畫功底。藝術品位之高，視覺沖擊力之強，給人留下深刻印象，同時也奠定了他在中國油畫界的地位。

　　2019年6月1日，山東省委書記劉家義在莒南考察鄉村振興工作期間，曾參觀“咸蘭光工作室”，給予高度評價，并鼓勵他要用心用情畫出更多代表沂蒙山精神的作品，為鄉村振興貢獻力量。

　　前不久，在臨沂市文化中心美術館舉辦的“紅色沂蒙 百年征程——慶祝中國共產黨成立100周年”大型書畫篆刻攝影展上，蘭光先生以“沂蒙紅嫂”明德英用乳汁救傷員為主題傾力完成的油畫《圣心之哺》(尺寸：200cmx140cm)，以及生動反映“沂蒙母親”王換于撫養多名革命后代的油畫《沂蒙母親與戰時托兒所》(尺寸：150cmx90cm)，再度以精巧的構思、精致的構圖、精準的刻畫、精到的筆墨，吸引了眾人駐足觀賞，受到省、市領導和藝術大家們的青睞。

　　蘭光先生的油畫，色彩濃烈而厚重，筆觸狂放而內斂，既有大膽的取舍、概括，又體現了作品的主題、重點與虛實兩者之間的對比關系;既有西方油畫的造型、結構及色彩技巧，同時又借鑒中國畫的線條、神韻和意趣，色彩交融，氣韻貫通。可謂中西和壁，非同反響;風格突出，獨樹一幟;詩情畫意，別具深蘊。在他的筆下，從單個肖像人物的刻畫到沸騰戰爭場景的描寫，從大山大水的巨制到一草一木溪水青石的細致描繪，從山村景致的捕捉到家具油燈的點綴，每一幅圖景，每一處細節，都精工設計，匠心獨運。不論大畫小畫，都有一種大氣磅礴的氣勢和格調不俗的品質。讓人遠處觀賞、近處思悟，總能尋找到一種超凡脫俗的陶醉。

　　對他的油畫創作，廖靜文先生曾以“具象抒情、詩書畫意”八個字給予褒揚。中國美術學院博士生導師、著名畫家鄭毓敏則這樣評價：丹青難寫是精神。咸蘭光的繪畫在追求形似的基礎上更加重視“神”的刻畫。他對情逸淡遠的自然造化美質的追求，是一種與自然造化融合為一體的意趣和境界的表現。中央美術學院教授、著名畫家戴澤說得更直接：“在咸蘭光的畫中我們常常感受到的不是一種頹喪和消沉、而是一種對生命的敬畏和思考。這種思考是畫家為我們傳達的。正是他的畫筆，讓我們從一種察而不覺得事物身上，獲得了一種生命本身價值的重新認識和肯定，使我們思接千載、神游八鶩，感慨叢生。應該說咸蘭光選取的構圖的角度確是獨特的，而在所有的藝術門類中，獨特的存在，總是最能吸引人們的目光和得到人們的尊重的。”北京語言大學博導郁有學也在評價他的畫時，曾寫下過這樣的文字：縱觀咸蘭光的油畫作品，可明顯地感覺到，畫家并沒有滿足于再一個領域取得的成功，而是在不斷地進行著題材上的開掘和拓展。他近期的畫作，似乎更強調主觀色彩的運用，完全不拘泥于客觀存在的局限，以濃烈的情緒、激越的情感和多變的筆法，實現了自己在藝術上更為本質的飛躍。而實現這個跨越，正是一個畫家取得更高藝術造詣的肇始。原臨沂大學美術學院院長、教授任世忠稱贊他的作品“沒有城市的喧囂，沒有世俗的躁動，只是以一種詩意平和的意境，抵達心靈的深處。由此，在解讀蘭光的作品時我們自覺地實現了對于生命意境的期待而獲得了一種關乎心靈的震撼與感動。”著名詩人、藝術評論家明杰則認為，作為國內畫壇的一位實力派青年畫家，咸蘭光近年來作品愈顯成熟，也愈顯分量。這種成熟與分量，具體來說，由以下三種因素決定著:精純的色彩表現，深遠的作品意韻，完整統一的藝術風格。咸蘭光憑借自己功力、悟性、耐力與恒心做到了這一點。這是他的不凡之處。

　　顯然，蘭光先生在藝術上的終日勤奮與非凡成就是業內聞名的。這幾年，他不但曾多次成功舉辦過個展，而且還先后出版了《咸蘭光畫集》《咸蘭光油畫》等多部畫集，同時多次受領并完成了有關部門交給的主題創作任務。

　　多年來，身為臨沂某院校美術教授的他，固守三尺講臺，傳道、授業、育人，單純的人際關系，使他遠離了世俗的紛爭，心境更加平和;人生坎坷的磨礪，使他的思想更顯深邃。在藝術界日漸浮躁的今天，雖然蘭光先生的每一幅畫作都價值不菲，但我知道，為人質樸厚道、為藝執著勤奮的他，始終不為浮云遮望眼，一直堅守自己高尚的藝術情操，在鐘愛的藝術征途上跋涉著，且志在千里，不忘初心，追逐夢想，奮力綻放藝術之光!

　　寫于2021年8月

           

責任編輯：麥穗兒