2019年10月26日下午《含香體素——2019宿利群水墨作品展》開幕式在北京798橋舍畫廊隆重舉行。此次展覽展出宿利群先生近期精品力作53幅，其中分為古瓷器系列與風景系列兩種題材作品。現場還展出多件珍貴的古瓷器殘器。此次展覽將持續到2019年11月25日，歡迎大家蒞臨參觀。

出席本次的嘉賓有：

清華美院教授 杜大愷先生

自由藝術家、評論家 張郎郎先生

清華美院藝術史論系教授 祝重壽博士

原中國大百科全書美術編輯 趙雁潮先生

藝術品投資人 陳連勇先生

中央美術學院設計學院教授 呂越女士

清華大學吳冠中藝術研究中心研究員 梁雄德先生

清華美院友人 石沖先生

清華美院友人 崔彥偉先生

藝術批評家、策展人 高嶺先生

古瓷器殘片收藏專家 羅國新先生

北京電影學院視聽傳媒學院院長 宿志剛教授

畫家友人 馬健培先生等

本次展覽的序言由著名收藏家、古董鑒賞家馬未都先生題寫：

殘磚斷瓦曾是中國文人的情懷，尤其清代乾嘉學派興起之后，凡帶文字或紋飾的磚瓦都成為文人追逐的目標。明末清初大儒顧炎武作為清學的開山鼻祖，亦為乾嘉學派的創始人，他強調經世致用，提倡樸學，講究無證不信，故對歷史遺存視若拱璧，把玩遺珠樂此不疲。

古人從片瓦殘磚中捕獲出文化信息，不僅滋養文人士大夫的身心，還平添幾分生活樂趣。讓秦磚漢瓦成為案頭的陳設，跨越千年乃至兩千年，品味不請自來。中國文化的延續性就在于已消亡的某種文化不知何時何地遇知音即刻起死回生，殘磚斷瓦是，陶瓷殘片亦是。

凡三十年來，中國大地基建密布，不期而至的各類陶瓷殘器殘片層出不窮，窯址積累的廢棄物默默委身地下幾百年，重見天日時恍然不知所措。直到有一天，有人發現了殘器之美不亞于整器之麗，殘片之缺不在乎整器之全，好事者以高超手段將其粘合，讓今人窺見歷史一半風貌。

這已算是后人的福分，有更好事者將粘合之器借紙筆又一次再現;在真實情景與虛幻環境之間，畫家用筆墨訴說，只可意會不可言傳。觀者自有感觸，深淺悲欣不同而已。

今日畫家可畫題材廣泛，但以文人心態繪制新時代清供并不多，尤以陶瓷修復殘器為本，添以個人情趣，小品大樣，宿利群先生意在筆先，費盡心機。

其實繪畫的精髓真不在技法，獨在心機。

是為序。

馬未都 丁酉六月初四

中國著名藝術家、清華美院教授杜大愷先生評價：

完形的陶瓷是一種存在

用石膏或其它方式修復后的陶瓷是一種存在

用水墨畫的修復后的陶瓷是一種存在

完形的陶瓷是一種美

用石膏或其它方式修復后的陶瓷是一種美

用水墨畫的經過修復后的陶瓷是一種美

美在發現

美是可以延展的

美是有縱深的 無處不在

杜大愷

2017.5.20

中國著名評論家邵大箴先生評價：

藝術創作最重要的是品格，純正的品格來自功力與修養。宿利群的水墨畫寫的古代陶瓷殘器，作品取材、布局獨具匠心，格調清雅，既表現了古代陶瓷藝術的高雅質樸之美，又盡情發揮了水墨藝術的特性與魅力，情趣橫生，令人贊嘆!

邵大箴

2019.10.22

展覽現場：

藝術家簡歷：

宿利群，1961年2月19日生于北京，祖籍遼寧沈陽。從事壁畫、環境藝術創作設計。現為清華大學清華工美高級工程師，自由藝術家。1981年考入中央工藝美術學院，師從祝大年、吳冠中、袁運甫、杜大愷先生，學習壁畫專業，1985年7月畢業并留校任教，曾任裝飾藝術系系秘書，中國美術家協會壁畫藝術委員會學術秘書。1995年至1996年在法國巴黎國際藝術城研修。主要作品有重彩壁畫—《大自然的呼喚》(1990年)，彩色琉璃壁畫—《百鳥朝鳳》(2012年);在中國美術館舉辦“宿利群油畫作品展”(1989年)，在北京今日美術館舉辦“尋真·宿利群油畫、水墨作品展”(2016年)。

責任編輯：麥穗兒